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“Año del Diálogo y Reconciliación Nacional” Se suele decir que el Arte Barroco es el arte de la Contrarreforma. Para rebelarse contra la dureza e iconoclastia del Protestantismo, la Iglesia Católica animó la construcción de templos con abundancia de escultura. Asimismo tuteló a los artistas a apartarse de los fondos idólatras que tanta aprobación tuvieron durante el Renacimiento, así como evadir los desnudos y las escenas inmorales. Tanto en las artes visuales como en la música, la autoridad de la Iglesia sobre los artistas iba encaminada a sobreexcitar y provocar la devoción mediante incitaciones psicológicas. Estas reglas supuestamente moderadas y sobrias resultaron, sin embargo, en este arte ostentoso y complicado que llamamos Barroco.

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Diego de Velázquez, quien fue uno de los más importantes representantes del mundo. Caravagio, pintor italiano considerado como el primer exponente barroco. Pedro Pablo Rubens, pintor de la escuela flamenca. Gian Lorenzo Bernini, destacado en escultura, arquitectura y pintura. José de Ribera, pintor y grabador español. Francisco de Zurbarán, pintor religioso y místico. Rembrandt, maestro de todas las épocas, destacado en pintura y grabado. Artemisis Gentileschi, pintora destacada entre todos los hombres.

NOMBRE: OSWALDO ANTHONY GUTIERREZ OVIEDO GRADO Y SECCIÓN: 3RO SECUNDARIA COLEGIO: I.E.P. REY DE REYES

El arte barroco es sin duda alguna una de las mejores maneras de hacer manifestar y aprovechar la creatividad e imaginación humana, de forma que nosotros, simples mortales, podamos crear algo inmortal, y además muy hermoso. No es un secreto que el arte ha ido evolucionando durante las distintas épocas y períodos de tiempo, desde el Renacimiento hasta el Arte Contemporáneo, apareciendo por necesidades políticas o sociales o simplemente por incitación de parte de los propios artistas, todos se han expandido y han dejado una huella en la historia del mundo entero, y el Arte Barroco no se queda atrás.

El Barroco apareció en su época como un estimulante y apoyo a la religiosidad de la Iglesia Católica Romana, para después expandirse por toda Europa tanto en pintura como en escultura y arquitectura. El arte durante el periodo barroco se caracterizó por su estilo temerario, magnífico e intrépido, hasta llegar a ser un poco pomposo, que dejó una gran marca en la historia de las artes plásticas y cuyo legado ha prevalecido hasta el día de hoy y probablemente seguirá así por muchos años más. El barroco es la continuación al manierismo italiano que predominaba durante la primera mitad del siglo XVI. Si el manierismo abordaba a utilizar los criterios clásicos con confianza, el barroco que le sucedió abandonaba la entereza clásica para formular un mundo en movimiento y agitación de los sentidos.

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Grandeza Religiosa

El primer estilo se trata de un arte religioso melodramático victorioso, de carácter singular, casi pomposo, comisionado por la Contrarreforma Católica y las cortes de las monarquías absolutas de Europa. 

Gran Realismo

Se trata de un rennovador estilo naturalista o de composición figurativa. Este enfoque fue defendido por Michelangelo Caravaggio en sus obras (1571-1610). 

Arte de Caballete

A diferencia de las obras públicas, religiosas a gran escala, de los principales artistas del barroco y sus obras en países católicos, el arte barroco en la Holanda protestante fue ilustrado por un nuevo tipo de arte de caballete.