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Datos del autor Datos de la obra Plano del contenido Personajes Resumen Vocabulario Enseñanza Apreciación crítica personal HAMLET Ficha de lectura

Datos del autor 1.1 Biografía: William Shakespeare (Stratford-upon-Avon, Warwickshire, Reino Unido c. 26 de abril de 1564) fue un dramaturgo, poeta y actor inglés. Conocido en ocasiones como el Bardo de Avon (o simplemente El Bardo), Shakespeare es considerado el escritor más importante en lengua inglesa y uno de los más célebres de la literatura universal. La New Encyclopædia Britannica señala que "muchos lo consideran el mayor dramaturgo de todos los tiempos. Sus piezas [...] se representan más veces y en mayor número de naciones que las de cualquier otro escritor". Las obras de Shakespeare han sido traducidas a las principales lenguas y sus piezas dramáticas continúan representándose por todo el mundo. Además, muchas citas y neologismos de sus obras han pasado a formar parte del uso cotidiano, tanto en el inglés como en otros idiomas. Con el paso del tiempo, se ha especulado mucho sobre su vida, cuestionando su sexualidad, su afiliación religiosa, e incluso, la autoría de sus obras.

1.2 Corriente Literaria: Barroco – un fenómeno cultural que invadió el campo de las artes. Ya a finales del siglo XVI comenzó a observarse un cambio en las formas sencillas delRenacimiento. Este movimiento se caracteriza por seguir las siguientes tendencias: estoicismo, esteticismo, moralización y sátira. 1.3 Obras Literarias:

Tito Andrónico (1592) Romeo y Julieta (1595) Julio César (1599) Hamlet (1601) Troilo y Crésida (1602) Otelo (1603-1604) El rey Lear (1605-1606) Macbeth (1606) Antonio y Cleopatra (1606) Coriolano (1608) Timón de Atenas (1608) Datos de la obra 2.1 TÍTULO DE LA NOVELA: Hamlet 2.2 EDITORIAL: Ediciones Cultura Peruana: Colección Pequeña Biblioteca Escolar 2.3 EDICIÓN: Cultura Peruana 2.4 NÚMERO DE PÁGINAS: Páginas: 159 III. FORMA DE COMPOSICIÓN LITERARIA 3.1 FORMA: Prosa 3.2 TIPO DE LENGUAJE: Formal. La mayor parte del lenguaje de la obra es cortesano, dando lugar a un discurso elaborado e inteligente. 3.3 GÉNERO: Dramático: •Poesía Dramática-La poesía dramática es aquella cuya acción se desarrolla mediante diálogos. Cuando el poema está consagrado a un hecho solemne e incluye un final trágico, la obra pertenece a la tragedia. •Tragedia: Obra dramática de acción capaz de infundir terror o lástima y de desenlace, por lo general, funesto. 3.4 ESPECIE: Novela

Plano del contenido 4.1 TEMA CENTRAL: La justicia. 4.2 CLIMAX: Hamlet busca la forma de que todos se enteren de quien mato a su padre, entonces contrata a unos actores para que hagan una obra de teatro. En una sala del Castillo de Dinamarca Hamlet pone bajo el telón una obra de teatro en la que representa todo lo que ocurrió la tarde en que murió su padre, revelando así pues que no lo había mordido una serpiente, sino que había sido asesinado por su propio hermano que quería quedarse con la corona, el reino y su esposa, todos se dieron cuenta de lo ocurrido. El Rey a verse comprometido por lo de la obra, en su desesperación lo único que pudo decir fue que el pueblo no podía exponerse a la locura de Hamlet, y por esta razón lo mando desterrado a Inglaterra. Hamlet le confiesa a su madre que nunca había estado loco, sino que había estado fingiendo todo este tiempo para buscar la forma de vengar a su padre, después de un tiempo de platicar con su madre la hizo recordar cosas que habían pasado, la hizo reflexionar, y la hizo entirse mal por lo que había hecho al casarse con su tío, en una discusión con su madre ella empezó a gritar, entonces Polonio entra para defender a la Reina entonces Hamlet lo mata accidentalmente, la madre se pone histérica, pero no cree lo del asesinato de su padre, entonces e aparece el espectro y habla con Hamlet, pero la reina no lo puede ver ni escuchar, al fin de varias discusiones Hamlet logra poner a su madre e su lado y la convence de que no le revele al Rey que nunca estuvo loco. Ofelia muere accidentalmente ahogada en un río, por esta razón regresa Hamlet Dinamarca. 4.3 15 FIGURAS LITERARIAS: Comparación: 

… si pudieseis andar hacia atrás como los cangrejos (Pág. 59)

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¿Cómo es posible que la razón de una tierna doncella sea tan deleznable como la frágil vida de un anciano? (Pág. 109)

Adjetivación: 

Cínica audacia (Pág. 12)

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Incompresible noticia (Pág. 12)

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Precipitado y absurdo matrimonio (Pág. 12)

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Fingidas palabras (Pág. 13)

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Exagerados alardes de dolor (Pág. 13)

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Alma femenina (Pág. 15)

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Abatidos párpados (Pág. 15)

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Airada réplica (Pág. 37)

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Espíritu honrado (Pág. 37)

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Grandísima y primaria verdad (Pág. 59)

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Estruendosas trompetas (Pág. 77)

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Ojos nervios a flor de piel (Pág. 86)

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Gentil rosa de mayo (Pág. 109)

Personajes 5.1 PROTAGONISTA: 

Hamlet:

Hijo del rey difunto y sobrino del actual rey de Dinamarca. Ha vuelto a Palacio a causa de la muerte de su padre. Mediante misteriosas apariciones del Espectro y posteriores denuncias de este, Hamlet se entera que su padre ha sido asesinado por el actual monarca: Claudio hermano del rey asesinado. De inmediato, el príncipe en compañía de sus amigos más cercanos inventa el plan de venganza. Finalmente, la mayoría de los protagonistas mueren víctimas de la gran red de intrigas que ellos mismo tejen. 5.2 ANTAGONISTA: 

Claudio:

Rey de Dinamarca y tío de Hamlet. Remplazó a su hermano el rey Hamlet, cuando éste murió asesinado por él. Se casó con la madre de Hamlet, Gertrudis. 5.3 PERSONAJES SECUNDARIOS: 

Gertrudis: Reina de Dinamarca y madre de Hamlet. Muere por accidente al beber el veneno ofrecido anteriormente a Hamlet.



Rey Hamlet: Padre del príncipe Hamlet. Fue asesinado por su hermano Claudio para quedarse con su trono.



Polonio: Chambelán del reino. Padre de Laertes y Ofelia. Muere asesinado por Hamlet cuando éste lo confunde con el Rey Claudio.



Laertes: Hijo de Polonio y hermano de Ofelia.



Ofelia: Hija de Polonio y hermana de Laertes. Tuvo una relación amorosa con Hamlet, pero cuando él asesinó a su padre enloqueció y se ahogó en un río.



Horacio: Mejor amigo del príncipe Hamlet.



Rosencrantz y Guildenstern: Amigos de la infancia de Hamlet, que lo espían para poder informar al rey Claudio de su comportamiento.



Fortimbrás: Sobrino del rey de Noruega e hijo del rey Fortimbrás, que murió durante una batalla contra el rey Hamlet.



Voltimand y Cornelio: Embajadores de Dinamarca en Noruega.



Osric: cortesano que informa a Hamlet del duelo con Laertes.



Bernardillo, Francesco y Marcelo: Guardias de Elsinor. Francisco se retira de su puesto y se lo da a Bernardo y a Marcelo. Le advierten a Horacio sobre la presencia del fantasma.



Reinaldo: Criado de Polonio.

Incidentales: 

Cómicos.

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Un capitán noruego.



Un sacerdote.



Dos sepultureros.

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Damas, caballeros, oficiales, soldados, marineros, mensajeros y criados.

5.4 PSICOLOGÍA DEL PROTAGONISTA: Hamlet: Era un dulce príncipe, de estudios, era un soldado de espada, era la esperanza y el orgullo del reino, era elegante y tenía un buen comportamiento; pero se convirtió en un hombre despiadado, y sin sentimientos para poder vengar a su padre; después alcanzó la serenidad, su lucha interior. 5.5 PSICOLOGÍA DEL ANTAGONISTA: Claudio: Era ambicioso, corrupto, manipulador y estaba atormentado por las culpas de sus crímenes. Resumen 6.1 RESUMEN PARCIAL: Acto I Una fría noche en Elsinor, el castillo real de Dinamarca. Un centinela llamado Francisco es relevado por otro hombre llamado Bernardo. Cuando el primero sale, entra otro centinela llamado Marcelo acompañado de Horacio. En sus conversaciones descubrimos que el protagonista de la obra es el príncipe Hamlet de Dinamarca, hijo del recientemente fallecido rey. Después de la muerte del rey, su tío Claudio se casa con la esposa del soberano, la reina Gertrudis, madre de Hamlet. También relatan el hecho de que Dinamarca tiene una larga enemistad con Noruega, y una invasión por parte de este último país, liderada por el príncipe Fortimbrás, se espera. Los centinelas tratan de convencer a Horacio, quien resulta ser el mejor amigo de Hamlet, de que han visto al fantasma del rey Hamlet cuando este se les aparece. Después de oír a Horacio, el príncipe Hamlet decide ir a la noche al lugar de las apariciones para ver al fantasma el mismo. Polonio es el chambelán del reino; su hijo, Laertes, parte de viaje a Francia y su hija, Ofelia, es cortejada por Hamlet. Polonio le advierte a su hija que debe terminar su relación con Hamlet ya que él es el príncipe y no es el dueño de sus deseos porque estos pueden afectar al Estado. Ofelia promete obedecer y dejar de ver a Hamlet. Esa noche el fantasma se le aparece a Hamlet y le informa que es el espíritu de su padre y que su tío Claudio lo asesinó al verter veneno en su oídomientras dormía. El fantasma le pide que lo vengue matando a su homicida. Tras el

encuentro, el príncipe duda si el espíritu es el de su padre y si lo que ha dicho es real. 6.2 RESUMEN TOTAL: Hamlet, príncipe de Dinamarca, se enfrenta a la revelación del espectro de su padre, quien en una delirante jornada le relata que mientras dormía en el jardín, su infame hermano Claudio lo asesinó para apoderarse del trono danés. Este hecho, al que sucede el matrimonio de su madre la reina Gertrudis con su tío Claudio, crea un gran conflicto en el ánimo de Hamlet y lo enfrenta con las intrigas cortesanas del poder. En su obsesión por vengar la muerte de su padre, Hamlet quiere matar al nuevo rey, pero no tiene la certeza sobre lo sucedido. Aquí se origina el famoso dilema: "ser o no ser he aquí la cuestión", razona Hamlet, en su fiera lucha interna. Para confirmar sus sospechas, el Príncipe organiza una función artística en la que se presentará un drama en el que el rey es muerto por su hermano. Hamlet descubre que el rey Claudio se pone muy nervioso y en su turbación ordena suspender la función. El heredero de la corona confirma sus sospechas y tiene una fuerte discusión con su madre, Claudio temeroso de Hamlet, ordena a sus soldados eliminarlo, Laertes, hermano de la hermosa Ofelia - que había sido novia de Hamlet, y hallada trágicamente muerta ahogada – desafía a duelo a Hamlet, pero el Príncipe heredero, en el furor del duelo, logra arrebatarle el estoque envenenado hiriendo mortalmente a su enemigo. El moribundo Laertes acusa al rey, en sus instantes postreros. Hamlet, enloquecido de ira, mata con su espada envenenada al cruel rey. Momentos antes la reina había tomado, por error, una copa de vino envenenado. La tragedia se completa con la muerte de Hamlet, también, por el efecto del veneno. Esta inmortal tragedia refleja magistralmente la siniestra esencia del ser humano. Vocabulario 7.1 15 PALABRAS: 

Laconismo (Pág. 83): Cualidad de lacónico, especialmente aplicado a la brevedad de la expresión.



Mascullaba (Pág. 84): Hablar entre dientes, o pronunciar mal las palabras, hasta el punto de que con dificultad puedan entenderse.



Frenesí (Pág. 85): Violenta exaltación y perturbación del ánimo.



Lecho (Pág. 87): cama (armazón para que las personas se acuesten).



Sorna (Pág. 89): Disimulo y bellaquería con que se hace o se dice algo con alguna tardanza voluntaria



Apabullados (Pág. 91): Confundir, intimidar a alguien, haciendo exhibición de fuerza o superioridad.



Escarnio (Pág. 91): Burla tenaz que se hace con el propósito de afrentar.



Censurar (Pág. 92): Formar juicio de una obra u otra cosa.



Musitaba (Pág. 93): Susurrar o hablar entre dientes



Inicua (Pág. 94): Malvado, injusto.

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Acomedido (Pág. 95): Servicial, oficioso.



Ecuanimidad (Pág. 95): Imparcialidad de juicio.



Yerto (Pág. 96): Se dice del viviente que se ha quedado rígido por el frío o del cadáver u otra cosa en que se produce el mismo efecto.



Taimado (Pág. 96): Bellaco, astuto, disimulado y pronto en advertirlo todo.



Diadema (Pág. 97): Joya femenina, en forma de media corona abierta por detrás, que se coloca en la cabeza.

Enseñanza 8.1 3 ENSEÑANZAS: 

Hay que ser fieles y leales con todas las personas y no hay que traicionar a nadie digan lo que nos digan.



Siempre tenemos que amar al prójimo y no desearle el mal, aunque él nos hay hecho daño en el algún momento de nuestras vidas, pero tenemos que entender que todos cometemos errores y que nosotros mismos los cometeremos también.



No desear venganza, porque esto nos lleva a hacernos daño a nosotros mismos de una u otra manera.

VALORES 9.1 3 VALORES: 

Valores: Fidelidad, Amistad, Amor, Lealtad.



Antivalores: Venganza, Mentiras, Traición.

Apreciación crítica personal 10.1 OPINION PERSONAL: Como opinión diría que me sentí identificada con el personaje de Hamlet, en sus principios fue una persona alegre, amable, pasiva, pero un detalle o más bien un gran detalle lo hizo volverse un persona que alcanzo llegar a la locura, al principio su ideología era solo aparentar el hecho de que estaba loco pero opino que con el tiempo perdió su cordura. Sobre el punto de vengar la muerte de un ser querido no encuentro que sea correcto. En mi caso encuentro que tendría que amar demasiado a una persona o estar completamente loca para hacer tal acto, todas las personas pueden equivocarse pero también deben darse cuenta de los errores que cometen.

Autor: Claudia Arrunátegui Valencia Enviado por:

Piero Viccina López Curso: Comunicación Profesor: Nelson Regalado 2010 COLEGIO SAN JUDAS TADEO – CORAZONISTAS "PERSEVERA EN TU ESFUERZO"

ANALISIS DE LA OBRA LITERARIA - HAMLET MUESTRA EXTERNA 1. BIOGRAFÍA DEL AUTOR Ensalzado en todo el mundo por su incomparable y maravilloso ingenio. Nació en abril de 1564 en Stratfordon Avon, Inglaterra. Juan Shakespeare, su padre, hijo de un labrador y su madre, llamada María Arden, era hija de un agricultor que disfrutaba de su posición bastante desahogada. El joven Guillermo, que se revelaba ya poeta de corazón, recibió en la escuela de gramática de su villa natal una educación que le puso en condiciones de adquirir más tarde toda suerte de conocimientos, a pesar de poca constancia en asistir a las clases. Es cuando sólo tenía trece años. Por el año 1582, cuando apenas contaba con dieciocho años, se casó con Anne Hathaway. Con ella, con sus tres hijos, y acosado por las necesidades, tres años más tarde, marcha a Londres. El éxito empezó a sonreírle; cuando escribe y estrena Romeo y Julieta, le colocó definitivamente a la altura que merecía. La compañía en la que intervenía, casi inmediatamente se puso bajo la protección del Rey Jacobo I, cambiando su nombre por el de Thekings Men (los hombres del Rey). Llegó a ser director de la compañía, y ante el éxito de las obras escenificadas y de las cuales Shakespeare era autor. Había vuelto a su Stratford on Avon, limbado por la fama y el éxito, murió un 23 de abril de 1616. 2.

PRODUCCIÓN LITERARIA

A) TRAGEDIAS: • “Romeo y Julieta” (1591-1597) • “Hamlet” (1600-1603) (la duda) • “Otelo” (1604-1622) (los celos) • “Macbeth” (1605-1623) (la ambición) • “El Rey Lear” (1606-1608) (la piedad filial) • “Antonio y Cleopatra” (1606-1623) • “Enrique VI” (1590-1591) • “Ricardo III” (1592) • “Tito Andrónico” (1592) • “Julio César” (1599) • “Coriolano” (1607) • “Triolo y Crésida” • “Medida por medida” • “Vida y muerte del rey Juan”

B) COMEDIAS • “Los dos Hidalgos de Verona” (1594) • “La Fierrecilla Domada” o “La Dama de la furia” (1594) • “El sueño de una noche de verano” (1595) • “El Mercader de Venecia” (1596) • “Las alegres comadres de Windsor” (1598-

1602) • “Como Gusteís” (1599-1623) • “El cuento del invierno” (1611) • “la comedia de los errores” (1593) • “Bien está lo que bien acaba” (1593-1603) • “Trabajos de amor perdidos” (1595-1598) • “Duodécima noche” • “La noche de Reyes”.

C) DRAMAS • “Ricardo II” • “Enrique IV” dramas históricos • “Enrique V (15951599) • “Cimbelino” (1609) • “La Tempestad” (1611) • “Enrique VIII” (1612)

D) POEMARIOS • “Venus y Adonis” (1593) • “La Violación de Lucrecia” (1594) • “Sonetos” (1604) (son 154 sonetos)

3. CORRIENTE O MOVIMIENTO

ÉPOCA : Edad Moderna MOVIMIENTO LITERARIO : Renacimiento GÉNERO LITERARIO : Teatro (tragedia, comedia, drama), Lírico

UNIVERSO INTERNO DE LA OBRA

1. RESUMEN O ARGUMENTO DE LA OBRA La historia comienza en el palacio de Dinamarca, en donde dos soldados, durante su vigilancia nocturna, observan un fantasma que presenta un enorme parecido al difunto Rey Hamlet. Horacio, amigo del príncipe Hamlet, también es testigo de dicha escena, por lo tanto deciden darle pronto aviso al joven príncipe de dichos sucesos. En el salón del palacio, Claudio, hermano del rey difunto, festeja su boda con Gertrudis, madre de Hamlet, y exhorta a todos los presentes a reconocer el nuevo contrato nupcial entre la reina y él, lo cual, tras la muerte del rey de Noruega quien perdió sus tierras en un combate justo contra el rey Hamlet. Laertes, hijo de polonio, interrumpe al solicitarle a Claudio su permiso para regresar a Francia. Dado que polonio, consejero del reino, ya aprueba dicha decisión, Laertes es libre de marcharse con la bendición del rey. Concluido esto, Claudio le pide a Hamlet que no se acongoje mas por la muerte del rey, pues desea que lo considere como su nuevo padre. Sin embargo, el príncipe demuestra su negación ante este matrimonio; Gertrudis, le ruega a su hijo que deje de lamentarse por los muertos y que trate de ser feliz. Hamlet, en su soledad, se lamenta profundamente por le casamiento entre su madre y su tío, desaprueba la actitud de Gertrudis, la juzga y la condena por incestuosa.

Horacio interrumpe sus pensamientos para informarle lo que ha visto al fantasma de su padre. Hamlet, asombrado, solicita que lo lleven ante su espíritu cuanto antes. En las afueras del palacio, la sombra vuelve a aparecerse y Hamlet decide seguirle para averiguar la causa de su tormento. El fantasma es el espíritu condenado de su padre, quien ha venido a contarle a su hijo el asesinato que cometió al verter veneno en su oído mientras dormía, asimismo le pide que no apruebe el nuevo matrimonio y que vengue su muerte. Días después, el rey Claudio hace llamar a dos amigos de Hamlet, Ricardo y Guillermo, ya que ha escuchado rumores acerca de la extraña actitud de su sobrino y por ello, les solicita que averigüen la causa de su locura. Polonio le comenta a Claudio que cree que la locura de Hamlet proviene del enorme amor que este siente por Ofelia, su hija, y la forma en la que ella ha tenido que rechazar a Hamlet desde que descubrió su relación amorosa. Así pues, propone organizar un encuentro vigilado entre Ofelia y el príncipe para confirmar dichas suposiciones. Ricardo y Guillermo se presenta ante Hamlet para averiguar la razón de locura, mas este evade sus preguntas sin evidenciar sus verdaderas causas y propósitos. Claudio es informado de esto y comienza a sentir miedo y preocupación por esta peligrosa locura, mas se reconforta un poco al saber que Hamlet planea presentar una obra con el nuevo grupo de comedia que llegó al pueblo. En la galería del palacio, Claudio y Polonio se esconden para espiar al príncipe y a Ofelia. Ella, temerosa y consciente de que es observada, se acerca a Hamlet para darles las cartas de amor que éste le ha dado, sin embargo, Hamlet consciente del plan y de que es observado, la rechaza y la juzga, evidenciando su resentimiento hacia Gertrudis y el matrimonio, a través de Ofelia. Ante esto, Claudio descubre que Hamlet no está loco por un desamor ya que sus palabras producen otro mensaje, por ello decide enviarlo a la Inglaterra con el pretexto de cobrar los tributos atrasados. Polonio le sugiere que espere a que Gertrudis hable con su hijo para descubrir las causas verdaderas de las acciones de Hamlet y mientras tanto él se ocultará para escuchar la conversación entre ambos. En el salón del palacio, todos se disponen a presenciar la obra de teatro que Hamlet ha preparado para el rey y la reina, cuyo argumento refleja el asesinato cometido contra su padre, el amor eterno que Gertrudis le promete al rey y la forma en la que esta ha fallado a su palabra. Esta sátira critica desemboca en la partida del rey y la reina a mitas de la representación por indignación, Ricardo y Guillermo, consternados por el hecho, confrontan a Hamlet para pedirle una explicación, éste, enfurecido y con frases críticas, se burla de ellos y se retira para ver a su madre. En la habitación de la reina, Polonio se oculta detrás de unos tapices y Gertrudis espera la llegada de su hijo. Hamlet arriba al cuarto y le reclama a su madre los actos incestuosos y la forma en la que ella ha decidido olvidar al Rey Hamlet. Gertrudis, atemorizada de que Hamlet la lastime, pide socorro y Polonio hace evidente su presencia en la habitación, de tal suerte que Hamlet saca su daga y lo asesina pensando que es su tío. Hamlet le pide a su madre que recapacite bien, el se lleva el cuerpo de Polonio y lo oculta en la galería del palacio. Claudio enfadado de estos actos, decide enviar a Hamlet a Inglaterra junto con Guillermo y Ricardo, en donde será asesinado por ordenes de su tío, ya que otro tipo de represalia no funcionaria por el amor que el pueblo y

Gertrudis siente por el Príncipe. Días después, en la frontera de Dinamarca, Fortimbrás le pide a su criado presentarse ante el Rey Claudio para mostrarle su respeto y solicitarle su permiso para pasar por e territorio Danés y conquistar las tierras de Polonia. En el palacio, Ofelia ha perdido completamente la razón, tanto por la muerte de su padre como por los rechazos y palabras hirientes de Hamlet. Claudio y Gertrudis, preocupado por su demencia, solicita que la vigilen. Laertes, hermano de Ofelia e hijo de Polonio, arriba al palacio, junto con el pueblo sublevado, con el ávido deseo de vengar la muerte de su padre. El Rey se declara inocente de su muerte y le explica que Hamlet no ha sido debidamente castigado por el aprecio que le tiene el pueblo. Ofelia entra a la sala y hace evidente su incurable locura, la cual afecta el animo de Laertes y jura vengar la muerte de su padre. En casa de Horacio, un mensajero le lleva un par de cartas de Hamlet, una para Claudio y otra para él. En estas, Hamlet explica que no consiguió llegar a Inglaterra debido a un ataque pirata durante el viaje, asimismo le cuenta que Guillermo y Ricardo siguen en camino a Inglaterra. Claudio, al enterrarse de que Hamlet regresa, planea con Laertes la muerte del Príncipe: ambos se confrontarán en una batalla de esgrima, Laertes untará su espada con veneno y Claudio le ofrecerá a Hamlet durante la batalla, una bebida envenenada en caso de que el primer no funcione. Gertrudis los interrumpe para anunciar el suicidio de Ofelia ahogada en el río y ante esto, Laertes decide llevar a cabo dicho plan. Hamlet, al regresar, es informado de la batalla con Laertes; con miedo y malos presentimientos, se dispone a luchar contra él a quien antes de iniciar el combate le pide disculpas por los agravios cometidos por su demencia. El Rey Claudio le ofrece a Hamlet la bebida envenenada, sin embargo, este se niega a tomarla y Gertrudis la bebe para brindar por su hijo. Tras una intensa lucha, Laertes y Hamlet resultan heridos por las espadas envenenadas, a su vez, la Reina agoniza por el veneno de la bebida y acusa a Claudio de traición. Laertes, al darse cuenta de las consecuencias de sus planes con el Rey, confiesa que tanto la espada como la bebida están envenenadas y el tiempo de vida que les queda a los tres es muy corto. Hamlet, en sus últimos alientos, persigue al Rey y lo asesina, asimismo le pide a Horacio que cuente la historia que ha presenciado para salvar el honor del trono. Fortimbrás arriba al palacio para informar acerca de la conquista de Polonia, sin embargo, éste se encuentra con la muerte de toda la familia real y ante esto, se proclama el nuevo Rey de dichas tierras, mas no sin antes, reconocer que en Príncipe Hamlet hubiera sido un excelente y digno Rey.

2. TEMA “El drama del poder y la herencia”. En Hamlet se barajan muchos problemas de neta raíz política, fuerza y moralidad, debate sobre la unidad de la teoría y la práctica, sobre la finalidad suprema y el sentido de la vida; hay una tragedia amorosa familiar, estatal, filosófica, escatológica y metafísica.

3. SUBTEMAS “Las ambiciones de Claudio por el trono” La ambición era tan codiciosa que llegó al extremo de matar a su hermano Hamlet • “El amor prohibido de Ofelia hacia Hamlet” Porque Ofelia era hija de Polonio sirviente del Rey Claudio el cual no estaba a su nivel. • “La aparición de la sombra del Rey Hamlet” El rey Hamlet pretendía avisar a su hijo que su tío lo había matado echando veneno al oído. • “La tregua del Príncipe Hamlet y Laertes” Se refiere a que Laertes lucha contra Hamlet por vengar la muerte de Polonio. • “El Teatro de Hamlet” • “El rencor del hijo por vengar el asesinato de su padre” Hamlet al enterarse de quien había sido el culpable de la muerte de su padre se apodera de él un sentimiento de venganza hacia su tío.

4. CONSTITUCIÓN DEL MUNDO FICCIONAL

a. ACONTECIMIENTOS

PRESENTACIÓN. La obra inicia con la aparición del alma y la sombra del rey Hamlet descubierto por los criados y luego comunicado al príncipe Hamlet

NUDO. El problema central de la obra es cuando el Príncipe Hamlet es enviado a Inglaterra por el rey Claudio quien trama su muerte en el viaje.

DESENLACE. Al regresar Hamlet de su viaje a Inglaterra tienen un atregua con Laertes por la muerte de Polonio. En el enfrentamiento ambos son heridos, Gertrudis bebe el vino envenenado de la copa, al ver esto Hamlet obliga a Claudio a beber el resto del vino envenenado, finalmente todos mueren, luego llega Fortimbrás quien se encarga de dar sepultura a los cadáveres y se queda con el trono.

b. PERSONAJES

1) PERSONAJES PRINCIPALES CLAUDIO, Rey de Dinamarca HAMLET, hijo del Rey difunto y sobrino del actual. GERTRUDIS, Reina de Dinamarca y madre de Hamlet

2) PERSONAJES SECUNDARIOS

POLONIO, Gran Chabelán. HORACIO, amigo de Hamlet LAERTES, hijo de Polonio. VOLTEMAND CORNELIO ROSENCRANTZ GUILDENSTERN OSRIC UN CABALLERO UN SACERDOTE MARCELO BERNARDO FRANCISCO REINALDO, criado de Polonio LOS ACTORES DOS ALDEANOS, sepultureros FORTIMBRÁS, Príncipe de Noruega UN CAPITÁN EMBAJADORES INGLESES, OFELIA, hija de Polonio ESPECTRO del padre de Hamlet DAMAS, CABALLEROS, OFICIALES, SOLDADOS, MARINEROS, MENSAJEROS, CRIADOS.

c. TIEMPO

1) TIEMPO CRONOLÓGICO: Dura aproximadamente un año.

2) TIEMPO HISTÓRICO: El autor plasma esta obra en época conflictiva entre Noruega e Inglaterra

d. ESPACIO

1) MICROCOSMOS: Dinamarca – El Sinor (Inglaterra)

2) MACROCOSMOS: Se desarrolla en el continente de Europa.

Análisis de “Hamlet”

La inmortal obra dramática del célebre William Shakespeare es una de las más sobrecogedoras historias, capaz de llenar el ánimo de conmoción y de terror. Es la que mejor representa la lealtad filial y la amistad desinteresada, pero también hace dudosa la existencia de la justicia, lo que obliga a la venganza por culpa de la tiranía y la falsedad.

/ ABC Color PERSONAJES Hamlet: Protagonista de la obra. Hijo del fallecido rey Hamlet y sobrino de Claudio. Hamlet: Padre del príncipe Hamlet. Rey asesinado de Dinamarca. Aparece como fantasma. Claudio: Rey de Dinamarca. Tío de Hamlet. Gertrudis: Reina de Dinamarca. Madre de Hamlet. Polonio: Mayordomo del reino. Ofelia: Hija de Polonio, la novia del príncipe Hamlet. Horacio: Fiel amigo del príncipe Hamlet. Laertes: Hijo de Polonio. Otros personajes secundarios: Ricardo, Voltimand, Rosencrantz, Guildenstern y Osric (cortesanos); un caballero; un sacerdote; Marcelo y Bernardo (oficiales); Francisco (soldado); Reinaldo (criado de Polonio); cómicos; sepulturero; un capitán, dos embajadores de Inglaterra, señores, damas, marineros, mensajeros y servidores. ARGUMENTO Hamlet, el rey de Dinamarca, muere, y su hermano Claudio sube al trono. Se casa con Gertrudis, la reina, y el príncipe Hamlet queda sumido en una profunda depresión. Una noche se le aparece la sombra de su padre, el rey difunto, quien le revela que Claudio lo mató para acceder a la corona, y le exige venganza. Mientras piensa cómo ejecutar su venganza, Hamlet finge estar loco, para que el

monarca no sospeche sus verdaderas intenciones. El rey y la reina creen que Hamlet sufre una perturbación por la muerte de su padre; y Polonio, el viejo mayordomo, considera que está sufriendo los efectos del amor que siente por su hija Ofelia. Hamlet desea confirmar lo dicho por el espectro de su padre y dispone que se represente en la corte una obra que ilustre el asesinato de su padre. De acuerdo a la reacción del rey, podrá saber si él realmente cometió el crimen. En la mitad de la obra, Claudio se retira muy perturbado y el príncipe confirma así las revelaciones de la sombra. Luego de la representación, Hamlet enfrenta a su madre, y mientras le reprocha el haberse casado con Claudio, escucha a alguien detrás de una cortina. Como cree que se trata de la voz del rey, saca su espada y se la clava, pero no mata a Claudio, sino a Polonio. Claudio envía a Hamlet a Inglaterra y da la orden de que lo maten allí. El príncipe logra escapar, falsificando las órdenes del rey. Cuando regresa a Dinamarca se entera de que Ofelia se volvió loca y se ahogó. Claudio persuade a Laertes para que participe en un combate de esgrima con Hamlet, equipado con un arma envenenada para asegurar la muerte del príncipe. Durante el mismo, Laertes logra su cometido, envenenando a Hamlet, pero también recibe una herida con la espada adulterada. Antes de morir, el príncipe ve que su madre toma una bebida envenenada que era para él, y mata a Claudio. EL ESTILO El carácter dramático de Shakespeare está presente en Hamlet en sus raptos, precipitaciones, misterios, voces y frases arbitrariamente combinadas. El estilo es unas veces fácil y suave; otras, enérgico y sublime, o desaliñado y torpe, oscuro, ampuloso y redundante. Esta combinación de diversos estilos hace dudar a algunos estudiosos de que la tragedia haya sido escrita por un solo autor. Pero todos estos estilos son necesarios en una obra de esta magnitud, pues en ella Shakespeare expresa con acierto las pasiones y los defectos humanos, describe y pinta los objetos de la naturaleza y reflexiona sobre el sentido de la vida. TEMAS Diversos temas confluyen en esta genial obra. Los principales son: a) La inseguridad: La inestabilidad política de la época, la corrupción y la sed de poder ubican las acciones en una atmósfera de miedo, desconfianza y peligro.

b) La falsedad: Los personajes tienen máscaras bajo las que ocultan sus propias intenciones. Sin embargo, en los soliloquios los personajes principales revelan sus pensamientos y sentimientos con sinceridad. El rey Claudio aparenta padecer gran pena por la muerte de su hermano, pero le molesta el luto de Hamlet como una acusación constante. La hipocresía se ejemplifica también en Polonio, quien parece tener amor paternal por su hijo Laertes, pero envía un espía que lo vigile. Guilderstern y Rosencrantz son supuestos amigos de Hamlet, pero se ponen a las órdenes de Claudio para espiarle. c) La muerte: La idea de vivir en este mundo corrupto y soportar el sufrimiento que ello conlleva o suicidarse para acabar con esa agonía es otro de los temas centrales de esta obra. Muchos de los personajes mueren en el transcurso de la obra. Algunos por traición, como el rey Hamlet; otros, por venganza, como el príncipe Hamlet, Claudio y Laertes; otros, por despotismo, como Guilderstern y Rosencratz; y otros por un arrebato de locura, como Polonio y Ofelia, que se suicida. d) La venganza: Es el tema principal. Está muy relacionado con la muerte, pues con ella se espera que paguen aquellos que han cometido un crimen. e) El humor: Sirve para aliviar la tensión dramática de las escenas trágicas, como en el asesinato de Polonio o la del cementerio. El lenguaje irónico de Hamlet al insultar a Polonio o al describir donde yace el cuerpo de Polonio, así como la conversación de Hamlet con los payasos que cavan la tumba a Ofelia describen situaciones cómicas, logradas excelentemente gracias a la ironía y los juegos de palabras para ridiculizar a algunos personajes. PRINCIPALES OBRAS DEL AUTOR: WILLIAM SHAKESPEARE a) Tragedias: Romeo y Julieta, Macbeth, El rey Lear, Hamlet, Otelo y otras. b) Comedias: El sueño de una noche de verano, A buen fin no hay mal tiempo, Como gustéis, Cimbelino, Trabajos de amor perdidos, Medida por medida, etc. c) Históricas: El rey Juan, Ricardo II, Enrique IV, y otros. d) Poemas y sonetos: Sonetos, Venus y Adonis, La violación de Lucrecia, etc. ACTIVIDADES I. Caracteriza a los personajes principales de Hamlet: II. Elabora el argumento de la obra con tus propias palabras.

III. Menciona: a) Los estilos presentes en la obra: b) Los temas desarrollados: c) Las principales obras de William Shakespeare: IV. Investiga la biografía de William Shakespeare y relaciónala con su obra.

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INTRODUCCIÓN: Esta novela mas que nada trata de la venganza, pues un rey es asesinado y le pide a su hijo que lo vengue, entorno a esta venganza gira toda la novela, el príncipe hará todo lo posible por lograr su objetivo; después de un tiempo de fingirse loco logra que se descubra al culpable de la muerte de su padre, tiempo mas tarde mata al asesino, y es ahí donde termina la historia. ANÁLISIS EXTERNO ESTRUCTURA: La novela Hamlet de William Shakespeare inicia con un prólogo que trata e la vida del autor y de los aspectos más importantes de la novela, así como una pequeña introducción o resumen de ésta; Posteriormente se menciona a cada uno de los personajes y el puesto que desempeñan dentro e la novela. Esta novela se divide en 5 actos indicados con letra y con números romanos, estos 5 actos a su ves se subdividen escenas, estas están indicadas con letras: El acto I divide en 5 escenas. El acto II se divide en 2 escenas. El acto III se divide en 4 escenas. El acto IV se divide en 7 escenas. El acto V se divide en 2 escenas. Estas se mencionan de la siguiente manera: Acto I Escena primera, Acto II Escena segunda... y así sucesivamente según el número de escenas. Al final está impreso un índice que menciona el contenido de la novela. FUENTES: Esta novela está inspirada en una vieja leyenda escandinava, que viene el mito de Orestes, este fue el vengador de su padre Agamenon. Está leyenda fue escrita en el siglo: XII e impresa en 1514, después con algunas modificaciones se tradujo al idioma francés y de allí paso al idioma inglés en forma e novela con un autor desconocido con el nombre de: Historie of Hamlett, mas adelante existió una obra de teatro. Se supone que William Shakespeare pudo conocer la historia que se tradujo al francés y de ahí se inspiro para hacer su propia versión. ESTILO: William Shakespeare utiliza en esta novela (Hamlet) el estilo de la imaginación, ya que es un lenguaje fácil e entender; los personajes hablan con naturalidad y sencillez, pero en ocasiones utilizan palabras que no son muy usuales en el léxico cotidiano y es por ello que pienso que hace una combinación de dos tipos de estilo; el ya mencionado y el de Inteligencia, puesto que el lenguaje abecés s muy sencillo y en ocasiones es muy elegante.

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Finalidad: La finalidad de este estilo es dramático ya que en esta obra como en todas las de William Shakespeare, solo hablan los personajes y éstos viven una gran tensión ya que se les presentan una serie de problemas difíciles de resolver. TÉCNICAS: La técnica de esta novela es teatral ya que todos los personajes tienen vida propia y cada quien tiene un guión, es como si el personaje mismo nos relatara los hechos que acontecen a su alrededor. ANÁLISIS INTERNO ESTRUCTURA INTERNA TEMA: El tema central e la novela Hamlet es la venganza pues toda la novela gira en torno de esta puesto que una persona es asesinada y se quiere vengar su muerte, la persona encargada de vengarla hace hasta lo imposible para hacerlo, de ahí vienen varios sentimientos como el de corrupción, la frialdad del mundo en el que se está viviendo, con engaños. Esta persona esta en contra de todo esto, pero para poder vengar la muerte, tendrá que apoderarse de los sentimientos más crueles que no son parte e su personalidad ni de su agrado como lo es la misma venganza, hipocresía, crueldad, criminalidad, inhumano y otros, además tendrá que matar personas para lograr su objetivo. ARGUEMNTO: Hamleth, príncipe de Dinamarca, quiere vengar su padre que fue asesinado por un tío suyo, que luego se casa con la viuda, su madre. Hamlet desprecia el amor e Ofelia, mata accidentalmente al padre e ésta, Polonio. Y embarca hacia Inglaterra con un plan para destruirle. El intento fracasa y regresó a Dinamarca y actuó en contra de su tío. Este induce a Learte, hermano de Ofelia, a que mate a Hamlet en un desafío usando un espada envenenada. En el duelo hay un intercambio de armas y ambos quedan mortalmente heridos. La reina bebe un vino envenenado que era para Hamlet; Finalmente Hamlet logra acuchillar al asesino de su padre. El Rey y la Reina mueren. Hamlet muere... TRAMA: *Exposición: En una explanada del castillo de Dinamarca unos soldados hacían la guardia de rutina por la noche, cuando de repente se les aparece un fantasma en forma de espectro, era el difunto Rey que andaba buscando a su Hijo el príncipe Hamlet para revelarle una verdad; días después en el mismo lugar se apareció el mismo espectro y en presencia de Hamlet hablo con él y le revelo una verdad: le dijo que después de su muerte se había corrido la vos de que mientras dormía en su jardín lo había mordido una serpiente, pero eso era un engaño, le revelo así pues la verdad, que dormía en su jardín su acostumbrada siesta de la tarde cuando su hermano se le acerco y le vertió en sus oídos un veneno y que a causa e eso quedo como un leproso y así murió asesinado por su hermano y éste después se caso con la Reina (madre de Hamlet); El fantasma le revela esto a Hamlet con el único propósito de que vengue su muerte, de ahí empieza toda la tragedia. *Nudo: Hamlet quiere llegar a asesinar al que mato a su padre, el Rey, pero también piensa que el fantasma puede ser un demonio disfrazado que lo quiere inducir al crimen para que se condene. Entonces pide permiso a los Reyes para ir a estudiar a Alemania en su antigua universidad, pero estos se lo niegan. Pos esta

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razón decide fingirse loco para que mientras lo creyeran loco el tener tiempo para buscar evidencias de quien pudo matar a su padre. Mas delante Hamlet sintió que su madre había sido una mala mujer y por esta razón pensó que no debió de haberlo tenido, pues sentía que a causa de esto el era muy orgulloso, vengativo, ambicioso, con muchas tentaciones a su alcance y tiempo suficiente para llevarlas acabo; Él se sentía sucio y por esta razón rechazo a su prometida Ofelia diciéndole que no confiara en el ni en ningún otro hombre, que se fuera a internar a un convento para que fuera monja, que como su madre había sido una mala mujer pues ella también lo seria y por eso no debía de procrear hijos pecadores, ordenándole así no casarse nunca y entrar un convento, por que de lo contrario la mataría. *Clímax: Mas delante Hamlet busca la forma de que todos se enteren de quien mato a su padre, entonces contrata a unos actores para que hagan una obra de teatro. En una sala del Castillo de Dinamarca Hamlet pone bajo el telón una obra de teatro en la que representa todo lo que ocurrió la tarde en que murió su padre, revelando así pues que no lo había mordido una serpiente, sino que había sido asesinado por su propio hermano que quería quedarse con la corona, el reino y su esposa, todos se dieron cuenta de lo ocurrido. El Rey a verse comprometido por lo de la obra, en su desesperación lo único que pudo decir fue que el pueblo no podía exponerse a la locura de Hamlet, y por está razón lo mando desterrado a Inglaterra. Hamlet le confiesa a su madre que nunca había estado loco, sino que había estado fingiendo todo este tiempo para buscar la forma de vengar a su padre, después de un tiempo de platicar con su madre la hizo recordar cosas que habían pasado, la hizo refrelxionar, y la hizo entirse mal por lo que había hecho al casarse con su tío, en una discusión con su madre ella empezó a gritar, entonces Polonio entra para defender a la Reina entonces Hamlet lo mata accidentalmente, la madre se pone histérica, pero no cree lo del asesinato de su padre, entonces e aparece el espectro y habla con Hamlet, pero la reina no lo puede ver ni escuchar, al fin de varias discusiones Hamlet logra poner a su madre e su lado y la convence de que no le revele al Rey que nunca estuvo loco. Hamlet parte sí pues a Inglaterra... Ofelia muere accidentalmente ahogada en un río, por esta razón regresa Hamlet Dinamarca. *Desenlace: Mas tarde el rey induce a Laertes, hermano de Ofelia, a que pelee contra Hamlet y que lo mate con una espada que tenia la punta llena de veneno, así pues en un combate, Hamlet y Alertes intercambian espadas, hiriéndose mutuamente de gravedad, por lo ocurrido la Reina bebe un vino envenenado que era destinado a Hamlet, la Reina muere, Hamlet por fin logra herir al Rey, el asesino e su padre y lo obliga a beber del vino envenenado, al instante muere el Rey, posteriormente ya vengada la memoria de su padre, Hamlet bebe el vino envenenado y muere... Entran Fortimbras y el Embajador; Fortimbras ordena que cuatro capitanes con los honores de un soldado, lleven a Hamlet hasta el túmulo. Salen marchando; después se escucha un estrépito de salvas... MENSAJE: William Shakespeare nos quiso mostrar en su novela Hamlet los distintos rostros e la vida, dijo que: el teatro debe ser un espejo colocado ante la naturaleza, que muestra su verdadera imagen; nos quiere hacer tomar conciencia de las cosas

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que se viven en el mundo, como la corrupción, contra el abuso del poder, el libertinaje. Nos muestra la naturaleza humana, el mundo en el que vivimos; nos dice que hagamos todo, hasta lo imposible por lograr que se acaben las cosas malas del mundo, que logremos todas las metas para hacer que salgan a la luz las personas que son corruptas, aunque pienso que de alguna manera esta mal, ya que nos dice que para ello hay que vengarnos, matar a la gente, y apoderarnos e sentimientos ruines. PERSONAJES: *PRINCIPAL: Hamlet, es hijo del Rey anterior y sobrino del rey actual, juega el papel de personaje principal ya que es el que realiza las acciones más importantes dentro de la novela; es el encargado de resolver el problema de la muerte de su padre. PSICOLOGÍA: Era un dulce príncipe, de estudios, era un soldado de espada, era la esperanza y el orgullo del reino, era elegante y tenia un buen comportamiento; pero se convirtió en un hombre despiadado, y sin sentimientos para poder vengar a su padre; después alcanzó la serenidad, su lucha interior. Considero que otro personaje principal es el Rey anterior, ya que aparece como fantasma y en base su muerte y su venganza gira toda la venganza. PSICOLOGÍA: Su imagen inspiraba un gran orgullo, fue un gran rey, fue un gran hombre. SECUNDARIOS: *Gertrudis: Es madre de Hamlet y reina de Dinamarca. PSICOLOGÍA: Era una persona que no le importo la muerte de su esposo y se caso con otro, era una mujer mala y sin sentimientos. *Laertes: Es hermano de Ofelia. PSICOLOGÍA: Era una persona fácil de convencer e inducir para hacer el mal. *Horacio: Es el amigo de Hamlet. PSICOLOGÍA: Era una persona e buenos sentimientos, que se preocupaba por los demás. *Rosencrantz, Guildenstern, Osric: Son unos caballeros. PSICOLOGÍA: Como todos unos caballero eran unos buenos servidores de los demás. *Marcelo: Oficial Danés. *Francisco y Bernardo: Solados. PSICOLOGÍA: Eran unas buenas personas, cuidaban de lo que pasara n el castillo y eran buenos amigos de los demás. *Frotimbras: Príncipe de Noruega. *Reinaldo: Criado de Polonio. PSICOLOGÍA: Era un buen servidor, era confiable. *Actores en gira. PSICOLOGÍA: eran personas de confianza, realizaban bien su trabajo. *Sepúlteros. PSICOLOGÍA: Eran buenos trabajadores y de buen corazón. AMBIENTALES: *OTROS CABALLEROS: Aparecen en el acto II escena segunda, Entran con una marcha danesa, junto con el Rey, la Reina, polonio, Ofelia, Rosencarantz, para presenciar una obra de teatro en el castillo. *GUARDIAS CON ANTORCHAS: Entran en la misma escena después e los caballeros, para presenciar la misma obra e teatro que delataría al asesino del Rey.

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*HIPERÓN: Está en un retrato que observan Hamlet y su madre después de la muerte de polonio, Hiperón representa a un hermano de Hamlet, es de cabello rizado. *MIEMBROS DEL CONSEJO: Entran a la cámara del consejo del Rey, después de que el fantasma de Rey hace su aparición por segunda ves antes de revelarle la verdad a Hamlet. ANTAGONISTA: *Claudio; es la persona que mata al Rey Hamlet para quedarse con la corona, la reina y la Reina; actúa en contra de Hamlet príncipe cuando descubre que él es el asesino. INCIDENTALES: *Mensajero: Aparece en una sala del castillo para dar cartas enviadas por Hamlet poco antes de la muerte de Ofelia. *Servidor: Aparece después de la Muerte de Ofelia para anunciar la llegada de personas de la marina. *Marinero: Lega con Horacio para anunciarle que llegó una carta de Hamlet desde Inglaterra. *Prologo: Es una persona que anuncia la obra que representaría el asesinato del Rey Hamlet. IDEAS: *ETICAS: Hamlet ahonda temas como la locura, las dudas del protagonista ante la madre adúltera y cómplice en el asesinato del padre, y la lucha entre la razón y la locura, entre el bien y el mal, analizando en los sentimientos y pasiones humanas. Va más allá de otras tragedias centradas en la venganza, pues retrata de un modo escalofriante la mezcla de sentimientos que caracteriza la naturaleza humana. Hamlet siente que vive en un mundo de engaños y corrupción, sentimiento que le viene confirmado por el asesinato de su padre. *SOCIALES: En esta novela había mucha corrupción, puesto que el propio hermano mato al Rey para quedarse con todo el poder, la gente vivía engañada pensando que el Rey Hamlet había muerto por la mordedura de una serpiente; las personas no tenían prioridades dentro de la sociedad, ya que el Rey Actual podía tomar decisiones muy remotas y no le importaba a quien le beneficiaran y a quien no. ESPACIOS: *Acto I, Escena primera; En el Elsinor, una explanada delante del castillo, es un lugar frío, y tranquilo, unos soldados hacen la guardia. *Acto II, Escena primera; En el departamento de polonio en el castillo; Entran el viejo Polonio con Reinaldo, su servidor. *Acto III, Escena primera; una sala en el castillo, entran el Rey, la Reina, Polonio, Ofelia, entre otros. *Acto IV, Escena primera; En el Castillo Entran el Rey, La Reina, Rosencrantz y Guildenstern. AMBIENTE: *Acto I, Escena primera; Unos soldados hacen la guardia de noche, se respira un ambiente con mucho frió y de tranquilidad, puesto que no ocurrió nada fuera de lo normal. *Acto I, Escena segunda, Aparece el espectro del Rey, se siente un ambiente de sorpresa, estaban empavorecidos, llenos de terror, temblando, se quedaron sin habla por el miedo.

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*Acto I, Escena quinta; Entra el fantasma y le revela la Verdad a Hamlet, le dice que lo asesino su tío, se siente un ambiente de tensión, de coraje y de sentimientos encontrados hacia la venganza del asesino del Rey. *Acto II, Escena segunda; Mediante una obra de teatro, Hamlet hace saber la verdad sobre la muerte de su padre; hay un ambiente de tensión, pues todos se quedan sorprendidos ante semejante noticia, Hay un ambiente de asombro y de duda al no tener certeza de que lo que vieron fue cierto. *Acto V, Escena segunda, Hamlet muere en un combate contra Alertes, Se sienten varios sentimientos, de tristeza por la Muerte de Hamlet, pero también sentimientos de Alegría, porque por fin se vengo la muerte del Antiguo rey Hamlet. TIEMPO: *Atemporalidad: Esta novela no dice fechas, por lo que no se sabe cuanto tiempo pasa de escena a escena, y cuanto tiempo hay desde que inicia, hasta que termina; por lo tanto su forma de tiempo es de atemporalidad. CONCLUSIÓN: Está novela trata de la venganza, pero mas que nada pienso que el autor William Shakespeare nos quiso mostrar la realidad humana, la forma en que se vive en otros lugres distintos a nuestro país, pero coincide con la actitud de algunas personas, y con los problemas que se viven aquí y en todas partes, como los son la corrupción, los asesinatos, entre otros. Pienso que esta es una buena novela, pero seria mejor verla en una representación, puesto que la mayoría, si no es que todas las novelas de este autor se pueden llevar a una representación teatral.

PRÓLOGO Hamlet es una de las primeras y mejores tragedias de su autor, William Shakespeare. Está escrita entre finales del siglo XVI y principios de XVII. El teatro de Shakepeare repercute en todas las literaturas. Casi se podría decir que el teatro moderno recibe de Shakespeare, las características que lo configuran. Por sus obras trágicas Shakespeare es considerado un clásico de Inglaterra y el mundo. Tres razones lo apoyan: - La universalidad de sus obras: cualquier persona puede llegar a la misma circunstancia que los personajes. - Sus obras son impersonales: él no aparece en sus obras. Sólo representa la vida. Sus tragedias están por encima de lo local, personal y temporal. - La perfección de sus obras: no inventa las historias, las toma de la realidad inglesa o de los pueblos clásicos. Lo especial en él es que logra ver en las cosas y aconteceres lo que lo demás no ha visto. INTRODUCCIÓN Época Isabel reina desde hace seis años cuando William Shakespeare nace en 1564. Cuando muere en 1616 Jacobo I ocupa el trono desde hace trece años. Durante este periodo, Inglaterra, débil estado con escasa población, bastante pobre, oscurecida y mal conocida en el exterior, pasa al rango de gran potencia, alcanza un grado sorprendente de prosperidad material y brilla en el dominio de las letras. Hasta mediados del siglo XVI, el espíritu del Renacimiento no se propagó más allá de los círculos de la Corte y aún dentro de ella se manifestaba más bien bajo

su forma erudita que bajo su aspecto creador. Los italianos y también franceses, seguían considerando a los ingleses como semibarbaros. En cuanto al idioma, nadie o casi nadie lo conocía en el exterior. Con todo, este atraso no constituyó una perdida sin remedio. Cuando terminó la guerra civil y la reforma religiosa se halló bien encaminada; cuando los peligros exteriores estuvieron conjurados, por lo menos transitoriamente, muchas circunstancias se habían aunado para que Inglaterra recuperara el tiempo perdido y lo hiciese a pasos agigantados. Ardientes, atrevidos, los ingleses de la época son también brutales y sanguinarios. La ebriedad es frecuente en todas las clases sociales y genera querellas sangrientas; la violación es moneda corriente; las peleas terminan a menudo en un asesinato; los espectáculos de mayor éxito son las luchas a muerte entre los animales y también las ejecuciones capitales. Isabel, al asumir el reinado, es recibida con entusiasmo. Pone en práctica una política circunspecta, se rodea de buenos consejeros, trata con consideración al Parlamento, se dedica a restablecer las finanzas, concierta la paz con Francia. Glorioso, el reinado de Isabel sería lo contrario de apacible. Intrigas, confabulaciones, revueltas, ejecuciones y asesinatos se sucederían en él sin interrupción y harán de este periodo un largo drama entrecortado por escenas de bravura y episodios cómicos. Su agricultura y su industria se desarrollan, sus "mercaderes aventureros" acumulan enormes fortunas y no parece haber ya límites para el lujo desplegado por esos grandes señores. Por último, se produce allí un súbito y extraordinario florecimiento de autores dramáticos, de poetas, de músicos y de pensadores. En 1591 es cuando el más grande, el que los resume a todos, William Shakespeare, estrena Enrique VI, su primera pieza. Sin duda el rasgo más dominante de la Inglaterra de la época de Shakespeare es la coexistencia de la brutalidad de las costumbres con el refinamiento de la cultura. No solamente muchos gentiles hombres saben igualmente bis componer un soneto o una elegía que manejarla espada o la daga, sino que además, una cantidad de comerciantes mediocres, de artesanos y hasta de campesinos, compran libros y los estudian. La traducción de la Biblia al lenguaje del vulgo ha dado a las masas el gusto por la lectura; Los cantos y las baladas populares ponen la poesía al alcance de los humildes; La instrucción se propaga. Capas sociales: La antigua aristocracia ha sido aniquilada en gran parte por la guerra de las Dos Rosas y los descendientes de lo que ha subsistido de ella han degenerado. La nueva, enriquecida gracias a la confiscación de los bienes de los monjes, no es muy altanera, ni muy cerrada. Es indudable que unos sesenta grandes señores, dueños absolutos de sus posesiones, son pares del reino y gozan por consiguiente de una posición eminente, así como también de derechos particulares. Pero las otras personas de calidad no tienen nada muy sustancial que los distinga del común de los mortales ni exenciones fiscales, ni privilegios jurisdiccionales. Por encima de la clase noble, pero apenas separada de ella por un movible margen, está la burguesía: gentes de trajes largos, mercaderes pudientes, terratenientes medianos. Los primeros, sean magistrados, abogados, médicos, profesores u hombres de la iglesia, constituyen una categoría activa, ambiciosa, y en general muy instruida. La enorme mayoría de la nación se compone d la masa, de contornos mal definidos, de campesinos, artesanos, obreros y hombres del mar.

Periodo literario al que pertenece la obra: El teatro isabelino, del que Shakespeare formaba parte, resumía la supervivencia de un teatro popular y una experiencia social. La tradición popular medieval se fundió así con la experiencia colectiva y la conciencia histórica... El drama popular iba a ser enriquecido por el humanismo renacentista. El humanismo añadiría temas, formas y estructuras novedosas. El teatro isabelino, lograba una síntesis de valores populares y renacentistas. La época de Shakespeare fue una época de marcada individualización, emanada de las reflexiones filosóficas sobre el hombre, nacida del estudio empírico de las pasiones y de la teoría de los caracteres, surgida de un estilo de vida caballeresco y cortesano. Cervantes y shakespeare son los videntes de la individualización, deben sus logros a esta captación de la historia que vivieron. Fueron tres las novedades que introdujo el drama humanístico en el teatro: - Transformó el teatro medieval, que era esencialmente la representación y pantomima, en obra de arte literaria. - Aisló, para realizar la ilusión, la escena, del público. - Concentró la acción tanto en el espacio como en el tiempo, sustituyendo, la desmesura épica de la Edad Media por la concentración dramática del Renacimiento. En definitiva, el teatro de Shakespeare tiene algo de Renacimiento y también de Barroco. Autor William Shakespeare en un autor dramático y poeta inglés ( Stratord-on-Avon 1564-1616) Entre las escasas noticias de su vida, las más fidedignas son las que se deducen de documentos legales y testimonios de sus contemporáneos. Los datos biográficos precisos de que se dispone son los siguientes: hijo de John, acomodado comerciante perteneciente el gremio de los curtidores, y de Mary Arden, fue bautizado el 26 de Abril de 1564 en Stratford-on-Avon; aquí frecuentó durante cierto tiempo la Grammar School y a los 18 años contrajo matrimonio. En 1592 se encontraba en Londres y en 1594 figuraba ya como miembro de los Chamberlain`s Men (la compañía teatral que bajo Jacobo I se llamó los King`s Men); en 1597 adquirió una casa en Stratford. y en 1602 consta como domiciliado en Cripplegate. En 1609, la compañía de Shakespeare (que en 1599 había abierto el teatro The Globe) comenzó a dar representaciones en el teatro cubierto de Blackfriars; en 1610, poco más o menos, Shakespeare se retiró a Stratford y en 1616 hizo testamento. Sus restos descansan en el coro de la iglesia de Stratford. Antes de afianzarse en el ambiente teatral hacia finales de siglo probó también fortuna como poeta con Venus and Adonis (1593; Venus y Adonis) y Lucrece (1594; Lucrecia), elegantes y preciosos poemitas que dejan entrever una educación literaria ciertamente refinada; el primer poema, superior al segundo, recuerda el Hero and Leander de Marlowe. Escribió la farsa cómica de the Taming of the Shrew (1593-1594; La fierecilla domada) , la grotesca y densa colección de horrores senequistas de Titus Andronicus (1593-1594), , los duros e inexpresivos chronicle plays, con los cuales comienza el ciclo histórico de las guerras entre las familias de York y Lancaster ( las tres partes de Henry VI; 1590-1592), todos productos inferiores, pero de los que destaca con evidencia la intención de no dejar escapar las ocasiones de aprender bien el oficio para poderlo dominar en el momento que alcanzase imágenes poéticas propias más libres y más sentidas. Por otra parte, éstas ya se pueden apreciar

en algunos dramas menores, contemporáneos de los primeros, como Love`s Labour`s Lost (1594-1595; Trabajos de amor perdidos), drama construido de acuerdo con los preciosisimos sofisticados de Lyly, y la vaga y novelesca aventura de los Two Gentlemen of Verona(1594-1595; Los dos caballeros de Verona) Además, el oficio teatral alcanzó un planteamiento perfecto en la farsa plautina The Comedy of Errors (1592-1593; La comedia de las equivocaciones) y en Richard III (1592-1593; Ricardo III) donde Shakespeare presentó también, en el demoníaco personaje del protagonista, el primer retrato de su galería. Se han hecho numerosas tentativas para clasificara cronológicamente los dramas de Shakespeare y distinguir un cierto número de "períodos" caracterizados por elementos comunes; pero parece, por la fluctuante incertidumbre de las fechas, que los dramas, por lo menos hasta el cambio de siglo, se resisten a un ordenamiento riguroso, así como la inspiración de Shakespeare se resistió a un desenvolvimiento regular y constante del que se puedan, al menos, entrever sus leyes. Más bien Shakespeare aparece interesado en buscar una variedad continua de temas y tonos, y así, desde 1595 aproximadamente, se puede asistir a una especie de coordinación. Basta pensar en la apasionada y al mismo tiempo ingenua protesta de amor que informa su Romeo and Juliet (1594-1595; Romeo y Julieta) y en el cinismo que es el fundamento de la comedia mágica Midsummer Night`s Dream (1595-1596; El sueño de una noche de verano); en la inclinación lírica del sentimiento que invade todo el admirable Richard II (1595-1596; Ricardo II), y en el vigoroso realismo con el que se ve al bastardo Faulconbridge de King John (1596-1597; El rey Juan). Estos tanteos iniciales iban a encauzarse definitivamente en los últimos años del siglo XVI. Entonces aparecieron los ciclos dramáticos cerrados producto de la reflexión y la experiencia, como, por ejemplo, The Merchant of Venice (1597; El mercader de Venecia) y Henry IV(1598; Enrique IV).Tal vez el personaje Falstaff (El rey Juan) el punto de partida de las nuevas experiencias. Con él, que reaparece, aunque con menos garra, en The Merry Wives of Windsor (1600-1601; Las alegres comadres de Windsor), se puede considerar ya iniciada y operante en Shakespeare aquella búsqueda de motivos de la comedia humana y de la tragedia que le llevó a sus intuiciones más profundas. Falstaff es tan fascinante en su poderosa y desordenada impiedad que el dramaturgo no acertó a desasirse de él sin antes haberlo conocido hasta en sus más secretos rincones. De la misma manera que conoció al Bruto de Julius Caesar (1599-1600; Julio César) y enriquecido por ambas experiencias, así fue conocido y amado el príncipe danés de Hamlet (1600-1601). Entre Hamlet y las otras grandes tragedias: Othello (Otelo), King Lear ( el rey Lear), Macbeth y Anthony and Cleopatra (Antonio y Cleopatra), transcurrieron cinco años, aproximadamente, en los cuales parece que Shakespeare se recogió en sí mismo para meditar y proseguir en tono menor, pero con parecidas intensidad y profundidad, la indagación planteada en aquella tragedia. Nacieron así Troilus and Cressida(1601-1602), All`s Well that End Well (1602-1603; Bien está lo que bien acaba) y Measure for Measure (1604-1605; Medida por medida), obras marcadas por una desconfianza y superabundante amargura y un pesimismo cerrado e incapaz de los vuelos y de las fugas heroicas de la tragedia. Sin embargo, esta fase de perplejidad y finalmente, de negación había sido precedida de un sereno paréntesis lírico: en las tres comedias Much Ado About Nothing( mucho ruido para nada), As You Like it ( Como gustéis) y Twelfth Night ( La doceava noche), pertenecientes al periodo de 1598-1600.

Coriolanus ( Coriolano) y Timon of Athens (Timón de Atenas) de 1607-1608, marcaron la época entre las grandes tragedias y la última fase (1608-1612) de serenidad reencontrada, la cual predomina en los dramatic romances y que se presenta como un conjunto de obras homogéneo, ordenado y concluso: Pericles, Cymbeline, The Winter`s Tale (Cuento de invierno) y The Tempest (La tempestad) repiten, aun dentro de su variedad, características comunes por su huida hacia lo novelesco y también lo fabuloso, con lo que Shakespeare parece acentuar el distanciamiento de sus imágenes más profundamente trágicas. Sin embargo, la carrera del dramaturgo con un magnífico chronicle play: Henry VIII (1613; Enrique VIII), escrito tal vez en colaboración con John Fletcher y en el que campean las dos soberbias figuras del cardenal Wolsey y Catalina de Aragón. En 1609 el editor Thorpe había publicado 154 sonetos que Shakespeare debió ir componiendo, según se cree, a partir del año 1592 ANÁLISIS TEMÁTICO resumen o argumento Es la historia de Hamlet, príncipe de Dinamarca. Su padre ha muerto, por lo que parece de una picadura de serpiente mientras dormía en el jardín, y su tío se ha coronado rey y se ha casado con su madre. La sombra de su padre anda paseándose por las noches, y tras dejarse ver durante dos de ellas, los centinelas avisan a Hamlet. En la noche siguiente, consigue hablar con ella, y ésta le dice que ha sido asesinado por su hermano que ahora es rey. Hamlet comienza a hacerse el loco, siguiendo un plan para descubrir a su tío. Cuando la hija de Polonio, el Lord Chambelan, le rechaza por orden de su padre los reyes creen que esta puede ser la causa de la locura, además de la tristeza por la muerte de su padre. y tras concertar un encuentro entre ambos jóvenes y ver que esto no es así, deciden enviar al príncipe a Inglaterra como supuesto embajador pero con orden de que sea asesinado. El rey hace esto para quitárselo de encima, la reina sin saber nada cree que el viaje le sentará bien; lo mandan acompañado de dos antiguos compañeros del príncipe. Pero la nave es apresada por unos piratas que se quedan con Hamlet como rehén, pero al final lo acaban soltando. Entonces vuelve y sigue haciéndose el loco. Al palacio llega una compañía de actores, amigos del príncipe, y les hace representar una obra que reproduzca como fue la muerte de su padre. El rey sale indignado, y manda a la reina a que hable con el joven. Polonio, se esconde para ver lo que se dicen, pero Hamlet se da cuenta de que allí hay alguien, y creyendo que es el rey, lo mata. Ofelia, la hija de Polonio y amada de Hamlet, se vuelve loca cuando se entera de la muerte de su padre y termina muriendo también ella, ahogándose en un río. Enterado de todo esto, llega a la corte el hijo de Polonio y acuerda con el rey, que él y Hamlet tendrán un duelo de espadas y la espada de Laertes estará envenenada y por si esto no surgiera efecto, el rey daría a Hamlet una copa envenenada. Pero, por desgracia, es la reina la que, acalorada durante el combate, bebe de esa copa, queriendo brindar a la salud de Hamlet. En el último asalto Laertes consigue herir a Hamlet, pero con la fatalidad de herirse también él con la espada envenenada. Así, Laertes confiesa todo y el príncipe hiere al rey con la espada envenenada y le hace beber de la copa envenenada. Finalmente, es él joven príncipe el último de los cuatro en morir.

Estructura Espacio y tiempo: Hamlet es un príncipe del siglo XVI. Vive en su palacio en Dinamarca. Los lugares en que transcurre la obra son: - Casa de Polonio. - El palacio. - La explanada delante del palacio. - Cementerio. El tiempo es lineal y cronológico. Cuando el fantasma del padre le cuenta lo sucedido hay un reconto. Hay un tiempo psicológico que es el de Hamlet, si debe acelerar o no la venganza. Planos de acción Plano real- plano de sombra- plano de locura Hay narraciones dentro de la narración cuando los cómicos actuan. Estructura interna Planteo o Introducción: presentación de los personajes y de la situación Nudo: La sombra le revela la verdad y pide venganza Desenlace: a partir de la conversación de Hamlet con su madre y de la muerte de Polonio. Desenlace final: encuentro de esgrima con Laertes y la muerte. Aparición de Fortimbrás como el nuevo rey. Utiliza diálogos y monólogos. El punto de vista es en primera persona, es decir que dentro de la narración está el testigo de los hechos. Estructura externa Tiene cinco actos divididos en escenas: - El acto 1º tiene 13 escenas; - El acto 2º tiene 11 escenas; - El acto 3º tiene 28 escenas; - El acto 4º tiene 24 escenas; - El acto 5º tiene 11 escenas. La estructura parte de una situación inicial donde se presentan el lugar, el tiempo, los personajes y las circunstancias en las que se encuentran. Después comienza el desarrollo de los hechos organizado en núcleos. Luego de éste, se produce la situación final o desenlace. El papel del fantasma, el padre de Hamlet, es el de meter en el mundo la semilla del infortunio, ya que al revelar como fue su muerte, revela la tragedia. El emisor de la obra es Hamlet, quien actúa como actor protagonista, dirigiéndose en primera persona; sabe lo que hace y piensa él mismo, pero puede actuar como testigo de otros al mismo tiempo. No se dirige a un receptor determinado, sino a uno irreal o inexistente. Claudio es el antagonista de Hamlet. Si el contraste es el arma fundamental de Shakespeare para resaltar el carácter dubitativo de Hamlet, el contraste principal viene dado entre Hamlet y Claudio. Este último actúa rápidamente y con firmeza cuando su estabilidad se ve amenazada, Hamlet, por el contrario, demora la acción y espera a estar muriendo para matar a Claudio. Los dos personajes se contraponen en la obra por diversos métodos. Cada uno sondea la mente del otro: Claudio para averiguar si Hamlet está en verdad loco, Hamlet, para descubrir si el rey es el asesino. Tema

Hamlet es una de las obras de Shakespeare más trascendentes en cuanto a la introspección del ser humano. En esta obra de teatro se exploran loa más íntimos anhelos del hombre, sus virtudes, sus errores, sus culpas, su exploración interna por alcanzar un deber ser y la importancia de este ser. La dramaturgia y el desarrollo del personaje de Hamlet es muy complejo, pues su psicología gira en torno a temas profundos, abstractos e internos, a sus complejos, a las críticas sociales, a la razón de la existencia del ser y sus últimas consecuencias. Asimismo, existen teorías del psicoanálisis en donde se estudia el complejo de Edipo que presenta el personaje de Hamlet, pues es evidente que la historia gira en torno a dos temas principales: al resentimiento que Hamlet siente por su madre al haberse casado con su tío y a la corrupción, capaz de hacer cualquier cosa por el poder. Hamlet es, a lo largo de la obra, traicionado y abandonado a su suerte por los diferentes cimientos sobre los que se sustenta su existencia: el amor (el desdén, forzado, de Ofelia), la amistad( la traición de Rosencratz y Guildersten), la familia (el asesinato de su padre a manos de Claudio, con la más que probable complicidad de su madre) e incluso la sociedad, las "normas sociales" ( el propio Hamlet, con su palabra, nos denuncia la anormalidad de la más temprana boda entre Claudio y Gertrudis). En un breve intervalo de tiempo la vida de Hamlet se ha hecho añicos, esta no puede significar otra cosa que un caos, ante lo cual se refugia en una fingida locura, más dialéctica que real. ANÁLISIS FORMAL Léxico Lo primero que llama la atención en la obra de Hamlet es el excelente uso del lenguaje para transmitir pensamientos y emociones. Esa es, sin duda, una de las más notables características del conjunto de la obra de Shakespeare, su enorme capacidad para utilizar la herramienta básica de su profesión, el lenguaje para transmitirnos sus historias de forma adecuada. Hamlet, así como el rey Claudio, Gertrudis la reina, Polonio y todos los señores y damas de la corte tienen un léxico culto y refinado. Los soldados, oficiales... tienen un léxico estándar: Bernardo: - ¿Quién vive? Francisco: - ¡No, contestadme a mí! ¡Alto y descubríos! Los sepulteros un léxico vulgar, ordinario, rústico y hacen de graciosos: - Pero oye tu, compadre zapador... Hamlet, cuando finge su locura, así como Ofelia cuando se vuelve loca de verdad, usan un léxico enrevesado, en el cual a veces no se entiende lo que quieren decir. Además Ofelia, suele meter estrofas y cantos, en medio de sus diálogos: Polonio: - ¡oh perdonadme! ¿Cómo está vuestra alteza? Hamlet: - Bien, a Dios gracias. Polonio: - ¿Me conocéis señor? Hamlet: - Perfectamente. Sois un pescadero. Polonio: - Yo no, señor. Hamlet: - Pues ¡ojalá fueseis tan honrado! Polonio: - ¡Honrado, señor! Hamlet: - Si amigo: ser honrado, según anda hoy el mundo, equivale a ser escogido uno entre diez mil. La sombra, el espectro del muerto rey Hamlet, usa un lenguaje tortuoso, y más que culto:

- Está próxima la hora en la que debo retirarme a las sulfureas y torturantes llamas. PERSONAJES protagonistas Hamlet: Personaje central de la historia, hijo de Gertrudis y del rey Hamlet; sobrino e hijastro de Claudio. Es un personaje que se hace pasar por loco para alcanzar sus objetivos y descubrir la verdad sobre el asesinato de su padre. Es astuto, noble, apasionado, crítico, sarcástico y algunos psicólogos han estudiado el complejo de Edipo que presenta. Hamlet, en sí mismo, encarna la mayor contradicción como si tuviera una doble naturaleza: él impulsa a la venganza y a la reflexión que lo cohibe. Hamlet tiene un gran incentivo para tomar la venganza, por eso mismo resalta más su indecisión. Esta doble tendencia muestra la polarización de los intereses del hombre: o mucha acción, muy propia de Renacimiento, o mucha duda, propia del barroco. Pareciera que Hamlet resumiese esa dicotomía natural del hombre; volcarse hacia las cosas o sumergirse en su vida anterior. Hamlet es irresoluto y a la vez vacilante, una veces el deber lo obliga a actuar, como cuando mata a Polonio; otras, la reflexión lo detiene; vacila pero no se resiste a tomar venganza. Hamlet es un egocéntrico, busca individuarse, ser él, autenticidad, por eso su resistencia a la acción hasta no estar plenamente seguro y convencido. Antagonista Claudio: Rey de Dinamarca. Tío de Hamlet. Casado con la viuda de su hermano. Ambiciosa, corrupto, manipulador y atormentado por las culpas de sus crímenes. Resto de personajes Gertrudis: Reina de Dinamarca y madre de Hamlet. Esposa primero del rey Hamlet y después de Claudio. Amorosa y preocupada por la salud de su hijo. Débil de carácter, ya que Claudio la manipula, y atormentada por el arrepentimiento al haberse casado con el hermano de su difunto esposo. Laertes: Hijo del Lord Chambelán, y hermano de Ofelia, la enamorada de Hamlet. Joven, fiel a sus convicciones y a su familia. No actúa de mala fe, sin embargo es capaz de cualquier cosa por salvar su honor y vengar las muertes de su padre y de su hermana. Ofelia: Hermana de Laertes e hija del Lord Chambelán. Enamorada de Hamlet, no debía tener más de doce o trece años. Apasionada, depresiva y sumisa. Enloquece y se amarga a partir del momento en que Hamlet la rechaza y su padre muere. Horacio: Amigo fiel de Hamlet, dispuesto a hacer cualquier cosa, incluso a morir por su amigo. Es el que avisa a Hamlet de que la sombra está apareciéndose. Rosencrantz y Guildenstern: Cortesanos del reino y amigos de Hamlet de la escuela de Witemberg. Traicioneros y siempre en busca de quedar bien con el rey más allá del bienestar de su amigo. Acompañan a Hamlet a Inglaterra. Polonio: Lord Chambelán. Padre de Ofelia y Laertes. Entrometido y siempre en busca de caer en la gracia de Claudio. Muere asesinado por Hamlet al haberse escondido para escuchar la conversación entre la reina y el principe. Fortimbrás: Joven rey de Noruega. Ambicioso y deseoso de tener el poder absoluto. Hamlet, en las puertas de la muerte lo nombra sucesor. Voltimand: Embajador noruego. Enrique: Mensajero. Bernardo y Marcelo: Oficiales soldados. Son a los primeros a los que se les aparece la sombre.

Francisco: soldado. Sepulteros, caballeros, cómicos, personajes incidentales (señores, damas, oficiales, soldados, marineros y otros servidores) ANÁLISIS SOCIOLÓGICO La obra de Hamlet encarna un reflejo de un tipo de sociedad. La sociedad de la Dinamarca noble en el siglo XVI. Hamlet es un príncipe que vive en su palacio. Refleja el anhelo de poder por parte de algunos y como hacen todo por conseguirlo: Claudio que llega incluso a matar a su hermano el rey; o Polonio, que hace todo por tener los favores del rey. Refleja perfectamente, la imposibilidad de los príncipes de elegir a la persona que quieran, pues Polonio aconseja a su hija que no caiga en el error de que Hamlet podrá casarse con ella, aunque la ame. Refleja la voluntad de vengar a los muertos de la familia de uno, cuando Laertes vuelve al palacio enterado de la muerte de su padre y la locura de su hermana, y quiere vengarlos, y reta a Hamlet a un duelo de espadas. ORIGINALIDAD Fuentes literarias o fuentes reales El estudio de las obras de Shakespeare, no puede descuidar el fondo histórico nacional, porque en una época en tantos aspectos cerrada y confinada, los problemas del individuo eran inseparables de los problemas del estado. Shakespeare es un autor que se inspira en la vida cotidiana como en fuentes literarias. Algunas de sus obras tienen que ver con hechos de la vida que ocurren a él o a otras personas. En cambio, en el caso de Hamlet, o de Romeo y Julieta, entre otras, está sacada de fuentes literarias. La primera se basa en una novela escrita en el siglo XII por Saxus Gramaticus. En el caso de Romeo y Julieta, unas fuentes dicen que se inspiró en una novela de Marlowe, y otras que lo hizo en una novela italiana que le llego por casualidad. Proceso de elaboración En la obra de Saxus Gramaticus, Amlet, príncipe de Dimanarca, se encuentran, sólo con la variante de un final feliz para el victorioso príncipe Hamlet, sólo con los lances y elementos dramáticos de la obra de Shakespeare. Originalidad Hamlet es una leyenda del siglo XII que el historiador danés Saxus Gramáticus recogió en su "Historia Danicae", publicado en 1514. Pero William Shakespeare no debió leer a Saxus Gramáticus, sino más probablemente su traducción al francés por Belleforest, aparecida con el título de "Historias Tragiques" en el último tercio del siglo XVI. CONCLUSIONES Conclusiones recogidas. Hamlet ahonda temas como la locura, las dudas del protagonista ante la madre adúltera y cómplice en el asesinato del padre, y patentiza la lucha entre la razón y la locura, entre el bien y el mal, indagando en los sentimientos y pasiones humanas. Va más allá de otras tragedias centradas en la venganza. Pues retrata de un modo escalofriante la mezcla y sordidez que caracteriza la naturaleza humana. Hamlet siente que vive en un mundo de engaños y corrupción, sentimiento que le viene confirmado por el asesinato de su madre y por la sensualidad desenfrenada de su madre. Estas revelaciones lo conducen a un estado en el que los momentos de angustia e indecisión (duda) se atropellan con frenéticas actuaciones, situación cuyas profundas razones continúan hoy siendo motivo de distintas interpretaciones.

En su drama, Hamlet no es dejado a un lado por su padrastro y por su madre. Por el contrario, el rey tarta de ganar su confianza y amistad. Este rey se halla atormentado por continuos remordimientos. Este hombre (Claudio), perseguido por su conciencia, no tiene ningún deseo de matar al joven Hamlet; no tiene, además ningún motivo. No ha usurpado el trono, no es Hamlet el que hubiera sucedido a su padre: es la reina, quien al morir el rey se ha convertido legal y fundadamente en soberana. El rey, por medio de sus bondades hacia Hamlet, trata de calmar sus propios remordimientos. Sus declaraciones no carecen de verdadera ternura, son sinceras. Hamlet se comporta sombría y sarcásticamente, simula su locura, mientras elabora un plan para matar al rey por haber asesinado a su padre. Al contrario, el rey hace vigilar al loco, pero, por fin, cuando da muerte a Polonio, es cuando se decide a matarlo. Se puede considerar a Hamlet como una conciencia sin acción. Durante toda la obra delibera, acerca de los actos que podría cometer. El dilema de Hamlet, la razón de su parálisis, consistiría en: si no actuar sería para él convertirse en cómplice de un criminal, actuar no es más que convertirse en el servidor de un muerto. Matando a su tío, el príncipe no cumpliría más que un destino suyo propio y, lejos de realizarse, sería simplemente el instrumento de un sueño paternal. Es indeciso e impotente para actuar, oponiéndose a Laertes, que sería una acción sin conciencia, quien desencadena el desenlace de la obra ( por el deseo de vengar a su padre) y a Fortinbrás, héroe que reúne todas las virtudes de los otros dos, sin tener sus defectos. Comentario crítico Está novela trata de la venganza, pero el autor William Shakespeare también nos quiso mostrar la realidad humana, la forma en que se vive en otros lugares distintos a nuestro país, pero coincide con la actitud de algunas personas, y con los problemas que se viven aquí y en todas partes, como son la corrupción, los asesinatos, entre otros. Escrita y representada por primera vez en fechas que pueden fijarse entre 1599 y finales de 1601 (iniciando, junto con la anterior Julio César, el llamado "período trágico" del autor, en el que vendrían a continuación obras del calibre de "Othello", "El Rey Lear" y "Macbetch", entre otras), Hamlet, al igual que la mayoría de las piezas de Shakespeare, tiene como base argumental una serie muy bien documentada de fuentes escritas. El texto de "Hamlet" ha llegado a nosotros a partir de tres ediciones de la época, dos de ellas aparecidas en vida del autor. La primera, llamada el "Primer Cuarto" por formato de la publicación fue registrada en 1602, y hay unanimidad en considerarla como una reconstrucción de memoria por parte de actores que, habiéndola representado previamente, quisieron incorporarla al repertorio de otra compañía. El texto resultante, 2.154 versos frente a 3.723 del "Segundo Cuarto", está además plagado de errores métricos, cortes estrambóticos y alteraciones de nombres de los personajes. Aceptada de manera tradicional como la más fiable, la segunda, el "Segundo Cuarto", fechada variablemente entre 1604 y 1605, se cree impresa sobre un manuscrito del propio Shakespeare. Sin embargo, recientemente, y sobre todo a partir del convincente trabajo de los responsables de "The Oxford Shakespeare", ha cobrado autoridad la hipótesis de que los editores de la tercera, el Folio de 1623, utilizaron un ejemplar del texto cuyos cortes, enmiendas y cambios nunca caprichosos habrían sido realizados por la mano del autor.

Como todos los personajes de Shakespeare, Hamlet es un prototipo de personaje, el prototipo de la duda. En Shakespeare se distinguen dos periodos,: el isabelino y el jacobino. Hamlet está escrita en el segundo periodo, también llamado "periodo oscuro", y es la exteriorización de un pesimismo sin esperanza y de una sombría visión de la humanidad. A partir de ese momento el protagonista de los dramas Shakesperianos ya no es un personaje cualquiera, sino más bien el individuo aislado, expresión de una humanidad que nunca cesa de interrogarse sobre sus razones de ser y los móviles de sus acciones. Opinión personal En esta obra, una de las mejores obras dramáticas de Shakespeare, se ve una acción grande, interesante, trágica; que desde las primeras escenas se anuncia y prepara por maravillosos y espléndidos medios, capaces de llenar el ánimo de conmoción y terror. En el desenlace, el autor complica sin necesidad los nudos y los deshace de una solo vez. Es una obra de no muy fácil lectura en la que las acciones suceden seguida y no hay muchos saltos temporales, lo que facilita las cosas. Pienso que esta es una buena novela, pero seria mejor verla en una representación, puesto que la mayoría, si no es que todas las novelas de este autor se pueden llevar a una representación teatral.

William Shakespeare William Shakespearedramaturgoy poeta, considerado el escritor másimportante, y uno de los más célebres de la literatura universal. [] Algunas de las obras de Shakespeare han sido traducidas, mismas quecontinúan representándose por todo el mundo.No existe información clave para afirmar su fecha de Nacimiento, sine m b a r g o s e s a b e q u e s e h a c í a c e l e b r e e l d í a 2 3 d e A b r i l . U n d a t o curioso dice que su muerte llegó, justo cincuenta y dos años más tardee l m i s m o d í a , p e r o a u n n o s e h a e n c o n t r a d o a l g ú n d o c u m e n t o q u e respalde dicha afirmación.Durante la peste de Londres en 1592, Shakespeare se retiró a Stratfordy desarrolló sus dotes poéticas. Ya para 1594 y 1597 escribióRomeo y JulietayEl sueño de una noche de verano, d o s o b r a s d e a m o r y d e j u v e n t u d , y l o s d r a m a s h i s t ó r i c o s Ricardo II,El rey JuanyEl mercader de Venecia.En 1611, cuando Shakespeare, cansado y quizás enfermo, se retiró aentregarse en cuerpo y alma a su jardín. Murió el 23 de abril de 1616una fecha que sin duda alguna marcó la historia de la literatura ya quesu muerte coincidió con la de Miguel de Cervantes Saavedra.http://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/shakespeare.htm HamletCorriente Literaria: Barroco-un fenómeno cultural que invadió elcampo de las artes . Ya a finales del siglo XVI comienza a observarse uncambio en las formas sencillas del Renacimiento.Este nuevo movimiento se caracteriza por seguir las siguientestendencias : estoicismo, esteticismo, moralización, y sátira . Unos escritores tienen un sentido pesimista, y sus obras tratan sobre lavanidad y lo transitorio de las glorias humanas .Otros como Góngora,dan mucha importancia a las formas artísticas; y también se cultiva lacrítica (Quevedo), proponiendo modelos de conducta. Género Literario:

• Poesía Dramática-La poesía dramática es aquella cuya acción sedesarrolla mediante diálogos. Cuando el poema está consagrado aun hecho solemne eincluye un final trágico, la obra pertenece a latragedia • TragediaO b r a d r a m á t i c a d e a c c i ó n c a p a z d e i n f u n d i r t e r r o r o lástima y de desenlace, por lo general, funesto. Suceso terrible dela vida real. Tema: La Justicia Narrador: Interno, Testigo Tiempo: Lineal Argumento: Esta historia reside en el Castillo de Elsinore donde está asentada lac o r t e d e D i n a m a r c a . E l p r í n c i p e H a m l e t p i e r d e a s u p a d r e e l r e y d e Dinamarca, que muere por una supuesta picadura de serpiente mientrasse encontraba en el jardín.Luego de un mes del fallecimiento del Rey Hamlet, Claudio, hermano deldifunto, hereda el trono, casándose también con la madre de Hamlet, lareina Gertrudis. Esto crea la agonía y el dolor de Hamlet aumenten.A continuación Hamlet ve el fantasma de su padre el cual le muestra laverdadera razón de su muerte. El fantasma dice que el hermano vertióveneno en su oído, causándole la muerte; no suficiente este fantasma lepide venganza a muerte para Claudio. Con esta aparición Hamlet quedodudoso que si este supuesto fantasma de su padre era realmente el.O f e l i a , q u i e n t e n i a r e l a c i ó n a m o r o s a c o n H a m l e t e s o b l i g a d a por sup a d r e a r o m p e r c o n e l . E l l a p o r s o m e t i m i e n t o t u v o q u e h a c e r l o devolviendo algunos recuerdos al des d i c h a d o H a m l e t , p e r o e s t e reacciona con furia, enloquecido, diciéndole cosas que la ofenderían.M a s t a r d e , H a m l e t , v a l i é n d o s e d e a c t o r e s m o n t a una obra de teatrom o s t r a n d o l a m a n e r a e n q u e e l f a n t a s m a l e d e s c r i b ió haber sidoa s e s i n a d o . L a r e a c c i ó n d e l r e y C l a u d i o a n t e l a o b r a t e r m i n a d e convencer a Hamlet de que las revelaciones del fantasma eran ciertas.

En una discusión con su madre, Hamlet presiente la pre s e n c i a d e alguien detrás del tapiz, a quien arremete pensando q u e e r a e l r e y Claudio. Para su pesar no era el era Polonio padre de Ofelia.C l a u d i o a l p e r c a t a r s e d e e s t a s i t u a c i ó n d e c i d e e n v i a r a H a m l e t a Inglaterra, mandándolo hacia su muerte.H a m l e t c o m i e n z a s u v i a j e . M i e n t r a s t a n t o L a e r t e s a l e n t e rarse dela s e s i n a t o d e s u p a d r e j u r a v e n g a n z a . O f e l i a , c o n s u s a l u d m e n t a l seriamente afectada por el asesinato de su padre, muere ahogada en unrío.El viaje termina y vuelve Hamlet trayendo el fracaso de las intencionesde Claudio en matarte pero no se detiene ahí, planeando de nuevo otrop l a n p a r a m a t a r l o . L a e r t e s p e l e a r á c o n t r a H a m l e t c o n u n a e spadae n v e n e n a d a . D u r a n t e u n c o m b a t e , H a m l e t y L a e r t e s s e h i e r e n mutuamente de gravedad con la espada envenada de Laertes. Tambiénhabía vino envenado esperando por Hamlet que por equivocación LaReina bebe y muere. En tal confusión Laertes confeso y acuso al rey degenerar este plan.Hamlet hiere a Claudio y lo hace beber del mismo vino que tomo sumadre. En el final con todas estas muertes por manos vengativas llegael príncipe noruego Fortimbras al cual Hamlet pide sea el heredero altrono. Quien en honor le da un digno funeral.Personajes: Principales: • HamletP e r s o n a j e p r i n c i p a l d e l a o b r a . H i j o d e l r e y d i f u n t o y sobri no del actual rey de Dinamarca. Ha vuelto a Palacio a causade la muerte de su padre. Mediante misteriosas apariciones delEspectro y posteriores denuncias de este, Hamlet se entera que supadre ha sido asesinado por el actual monarca: Claudio hermanodel rey asesinado. De inmediato, el príncipe en compañía de susamigos más cercanos inventa el plan de venganza. Finalmente, lamayoría de los protagonistas mueren víctimas de la gran red deintrigas que ellos mismo tejen.

Análisis de la obra “HAMLET” (William Shakespeare) El conflicto: La tragedia por la venganza. El argumento:  Como empieza la historia; comienza con una fría noche en Elsinor, el castillo real de Dinamarca, un centinela llamado Francisco hace guardia y luego es relevado por Bernardo otro centinela, y luego entra otro que se llama Marcelo que es compañero de Horacio, estos centinelas tratan de convencer a Horacio que es amigo del príncipe Hamlet de que han visto al fantasma del rey Hamlet que se les aparece.  Que origina el cambio; cuando este le cuenta sobre las apariciones del rey al príncipe Hamlet, después de oír a Horacio, el príncipe decide ir, por la noche, al lugar de las apariciones para ver al fantasma él mismo. Esa misma noche se le aparece y le confirma que es el espíritu de su padre y le dice que su tío Claudio le asesinó al verter veneno en su oído mientras dormía. El fantasma le pide que lo vengue matando a su homicida. Tras el encuentro, el príncipe duda si el espíritu es el de su padre y si lo que ha dicho es real.  Como termina; cuando se da cuenta que hay planes para matarlo por parte de su padrastro que es el tío, y se lo cuenta a Horacio pero el ya traía problemas con Laertes (por el asesinato de su padre y por la muerte de su hermana), se puso de acuerdo con el rey Claudio para matar al Príncipe Hamlet con una espada envenenada en un duelo que tendrán y si no muere le darán de beber veneno en una copa, pero en el duelo Hamlet es herido por Laertes con la espada envenenada pero él sigue luchando, luego surge un cambio de espadas y Hamlet hiere con su propia espada a laertes y este mal herido le confiesa y le dice que la idea es del rey Claudio para matarlo, y luego la reina muere al beber el vino envenenado, encolerizado, por fin logra herir al rey y le hace beber el propio vino envenenado, cumpliendo finalmente con la venganza que el fantasma de su padre anhelaba. Hamlet, antes de morir, pide que declaren al príncipe Fortimbras heredero del trono, el cual se presentaba en la sala en medio del espectáculo de tantas muertes. Le ofrece un funeral militar en honor de Hamlet.

Las secuencias:

Secuencias

Visión pesimista

Situación inicial

Eufórica

Proceso

Degradación

Situación final

Disfórica

Componente descriptivo: Se relata el hecho que Dinamarca tiene una larga enemistad con Noruega, y una invasión por parte de este ultimo país, liderada por el príncipe Fortimbrás. Los personajes: Características: Hamlet: príncipe de Dinamarca, protagonista de la obra, loco por la rabia, el desentendido, celoso por su madre, fingió locura, mato, y tuvo un amor nefasto. Gertrudis: Reina de Dinamarca y madre de Hamlet. Muere por accidente al beber el veneno ofrecido anteriormente a Hamlet. Claudio: Quería ser rey de Dinamarca, lucho por casarse con Gertrudis reina de Dinamarca, audaz, sospechaba de Hamlet, planeo deshacerse de él, realizo muchos conflictos, lleno de ideas a los enemigos de Hamlet, pero lo cuidaba por que lo quería. Rey Hamlet Padre del príncipe Hamlet. Fue asesinado por su hermano Claudio para quedarse con su trono. se le menciona como el Fantasma del padre de Hamlet, debido a que en la obra aparece como espíritu. Horacio: amigo, opinaba, lo cuidaba, era un consejero, inseparable, y daba todo por Hamlet. Osric: cortesano que informa a Hamlet del duelo con Laertes. Polonio: chambelán de la corte de Claudio, entrometido, aconsejaba a la reina, traía y llevaba mensajes a Claudio y suegro de Hamlet, papa de Ofelia y de Leartes. Ofelia: Hija de Polonio y hermana de Laertes. Tuvo una relación amorosa con Hamlet, pero cuando él asesinó a su padre enloqueció y se ahogó en un río Leartes: hijo de polonio, muy fuerte, robusto, buen luchador, furioso por la muerte del padre y de la hermana, se quería vengar, y se dejo llevar por los consejos y si sañas del rey Claudio. Rosencrantz y Guildenstern: Amigos de la infancia de Hamlet, que lo espían para poder informar al rey Claudio de su comportamiento. Fortimbrás: enemigo del país, luchas, enemistades, al final dueño de Dinamarca y amigo de Hamlet.Sobrino del rey de Noruega e hijo del rey Fortimbrás, que murió durante una batalla contra el rey Hamlet Voltimand y Cornelio: Embajadores de Dinamarca en Noruega. Bernardo, Francesco y Marcelo: Guardias de Elsinor. Francisco se retira de su puesto y se lo da a Bernardo y a Marcelo. Le advierten a Horacio sobre la presencia del fantasma. Los espacios: Abiertos: por que viajaba a distintos lugares del país, barcos, caballos, campos entre otros donde se llevaron acabo distintas escenas. Cerrados. Cuando entraba al castillo o a las cavernas o casas, entre otras donde se desarrollaron varios encuentros con personajes.

Oposiciones:

Amigo

Enemigo

Eufórica

Disfórica

Vida

Muerte

Amor

Desamor

Felicidad

Infelicidad

Lealtad

Fidelidad

Traición Venganza Civil Militar Confianza Desconfianza Satisfacción Insatisfacción Cuerdo locura Inocencia Exención

Propuesta ideológica:

Desde principios del siglo XVII, la obra alcanzó altos niveles de fama por la aparición fantasmagórica de un muerto y por la vívida dramatización de la melancolía y la locura, La obra transcurre en Dinamarca y relata cómo el príncipe Hamlet lleva a cabo su venganza sobre su tío Claudio. La venganza se motiva en que Claudio asesinó al padre de Hamlet, el rey, y ostenta la corona usurpada así como el matrimonio con Gertrudis, madre de Hamlet. La obra se traza vívidamente alrededor de la locura, tanto real como fingida, y el transcurso del profundo dolor a la desmesurada ira. Además, explora los temas de la traición, la venganza, el incesto y la corrupción moral. Hamlet es el más diestro de los personajes en el uso de la retórica. Propp y el modelo morfológico: Situación inicial; comienza con una fría noche en Elsinor, el castillo real de Dinamarca, un centinela llamado Francisco hace guardia y luego es relevado por Bernardo otro centinela, y luego entra otro que se llama Marcelo que es compañero de Horacio, estos centinelas tratan de convencer a Horacio que es amigo del príncipe Hamlet. Alejamiento o ausencia; la muerte del rey Hamlet.

Prohibición; el alejarse de todos después de saber la circunstancia de la muerte de su padre el rey Hamlet. Infracción; se preocupan por el comportamiento errático del Príncipe Hamlet y el rey Claudio decide mandar a dos amigos de él para que averigüen que le pasa. Información; el rey Claudio quiere que averigüen la causa de la conducta extraña de su sobrino Hamlet. Recepción de la información; Ofelia le cuenta a su padre que es Polonio que el príncipe Hamlet estaba como loco y que solo la miraba sin decir palabra alguna. Engaño; este le cuenta al rey Claudio que la locura del príncipe era por un “éxtasis de amor”. Complicidad involuntaria; convencen a Ofelia para que hable a solas en la habitación y ella le entrega las cartas que él le había escrito y el príncipe se puso muy furioso y le grito que se fuera a vivir aun convento. Daño; los espían cuando hablan, y hacen que el príncipe ofenda y dañe verbalmente a Ofelia, ella se pone a llorar y le dice que lo ama, el se va. Llamado o envió de ayuda; El príncipe aun duda si es cierto lo que le dijo el fantasma, y aprovecha que un grupo de actores itinerantes llega a Elsinor se le presenta una solución. Comienza la acción reparadora; la obra que él les ofrece es de una recreación del asesinato, y Hamlet le pide a un actor unas pequeñas modificaciones de la recreación del asesinato de su padre. Todos los de la corte acuden a la obra. Partida; el rey Claudio temiendo por la posible locura de Hamlet decide enviarlo a Inglaterra por su propia seguridad. Primera función del donador; La reina se reúne con Hamlet para tratar de comprender su conducta tan rara, pero Hamlet le reprocha a su madre por la boda apresurada con Claudio. Reacción del héroe; cuando él escucha un sonido detrás de las cortinas y penando que es el rey saca su espada y causando la muerte de polonio, que se escondía para escuchar lo que hablaban y luego contárselo a Claudio. Trasmisión; luego aparece el fantasma y el comienza a platicar con él pero la reina muy asustada comprueba que su hijo esta completamente loco porque ella no mira ni escucha nada, el príncipe se lleva el cuerpo y lo oculta. Desplazamiento; cuando el rey Claudio lo ayuda a que escape y lo manda en un barco hacia Inglaterra y su idea era que llegando a su destino lo estarán esperando para que lo asesinen. Lucha; el barco que los ataca es de piratas y lo toman como prisionero. Marca o estigma; Horacio le cuenta que encontró una carta del rey Claudio para que llegando a Inglaterra lo maten los amigos de él Rosencrantz y Guildenstern. Victoria; Hamlet ordena que los maten y lo liberan y regresa a su casa y le manda una carta a el rey Claudio contándole lo que le paso a su embarcación. Regreso; al llegar a Dinamarca Hamlet se entera del duelo que tendrá con Laertes por la muerte de su padre Polonio. Persecución; Laertes regresa a Francia para vengar la muerte de su padre, lo busca para vengarse por que el rey Claudio lo convence que Hamlet es el único culpable. Socorro; es ayudado por su amigo Horacio en todo momento, y lo ayuda a entrenar para el duelo. Llegada de incognito; no esperaban de que llegara al castillo y se encontrara con Laertes y le dijera que aceptaba el duelo que él le proponía.

Impostor; Claudio se sentía triunfador de lo que fuera a pasar, por eso le propone a Laertes poner veneno en la espada así Hamlet moriría fácil. Tarea difícil; Claudio le dice a Hamlet que no se deje vencer y que luche todo lo posible, Hamlet le dice que lo hará porque quiere que Claudio le confiese el asesinato. Tarea realizada; durante el duelo Hamlet es herido con la espada pero hay un cambio de espadas y lucha hasta que hiere a Laertes. Reconocimiento; Laertes le dice a Hamlet en el ardor de la refriega, desarma a su rival, y le acomete con su propia espada y le hiere. Me mata, con justicia, mi propia traición. Desenmascaramiento; Laertes le confiesa a Hamlet que fue idea de Claudio poner vino envenenado y Hamlet mira hacia donde esta su madre y ella le grita, ¡la bebida, la bebida! Y muere, muy furioso se le queda viendo a Laertes. Trasfiguración; Es una ponzoña por el mismo preparada! perdonémonos mutuamente, noble Hamlet! ¡Que mi muerte y la de mi padre no caiga sobre ti, ni la tuya sobre mi… (Muere Laertes). ¡De ello te absuelva el cielo! Te sigo. Soy muerto. Se despide de su amigo Horacio. Castigo; se enoja muchísimo y al ver lo de su madre, golpea al rey Claudio y le pone en los labios la copa para que beba el vino envenenado y le dice ¡sigue, pues a mi madre! (el rey muere). Matrimonio o coronamiento; antes de morir Hamlet le dice a Horacio que Fortimbrás gobierne, entra Fortimbrás y los embajadores ingleses, con tambores, banderas y acompañamiento, se da cuenta del montón de cadáveres y grita matanza. ¡Oh muerte soberbia! Él toma el trono y ordena que se realice un funeral militar en honor a al príncipe Hamlet y luego se oye una descarga de artilleria.

Hamlet 1. 1. HAMLET
POR:
KELLY XIOMARA
TORRES QUINTERO
11A
2. 2. ANALISIS
El rey de Dinamarca (padre de Hamlet) ha muerto, y, en su lugar, sube al trono su hermano Claudio, éste se casa con Gertrudis. Hamlet se entera por el Espectro de que su padre ha sido asesinado por su hermano Claudio, ya que se quería quedar con el trono, le ha puesto veneno en la oreja. El Espectro le encarga a Hamlet que se vengue sin hacer daño a Gertrudis. Hamlet se compincha con dos guardias (Bernardo y Marcelo) y con su gran amigo Horacio para trazar un plan: se va a hacer el loco. El plan incluye repudiar a Ofelia de la cual esta enamorado. Hamlet escribe una obra de teatro llamada La Ratonera en la cual relata la historia del asesinato de su padre, esta obra es representada en palacio por un grupo de actores, el rey al contemplar el asesinato de su hermano representado en palacio se enfada.
3. 3. ACTO I
La obra comienza una fría noche en Elsinor, el castillo real de Dinamarca. Un centinela llamado Francisco es relevado por otro hombre llamado Bernardo. Cuando el primero sale, entra otro centinela llamado Marcelo acompañado de Horacio. En sus conversaciones descubrimos que el protagonista de la obra es el príncipe Hamlet de Dinamarca, hijo del recientemente fallecido rey. Después de la muerte del rey, su tío Claudio se casa con la esposa del soberano, la reina Gertrudis, madre de Hamlet. También relatan el hecho de que Dinamarca tiene una larga enemistad con Noruega, y una invasión por parte de este último país, liderada por el príncipe Fortimbrás, se espera.
4. 4. ACTO II
El rey y la reina están muy ocupados tratando de abortar la invasión liderada por Fortimbrás, a la vez que se preocupan por el comportamiento

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errático y cambiante de Hamlet. Claudio decide enviar a dos amigos de Hamlet (Rosencrantz y Guildenstern) a averiguar la causa de la conducta extraña de su sobrino. Hamlet los recibe cortésmente pero se da cuenta de que lo están espiando.
5. ACTO III
La corte va a ver la obra y cuando llega la escena del asesinato del Rey, Claudio se inquieta y se retira del lugar abruptamente, lo que demuestra la culpabilidad del rey.
Claudio, temiendo por la posible locura de Hamlet, decide enviarlo a Inglaterra por su propia seguridad. Mientras tanto la reina se reúne con Hamlet para tratar de comprender su conducta tan rara, mientras Polonio se oculta detrás de una cortina para espiar y luego contárselo a Claudio.
6. ACTO IV
Ofelia enloquece y comienza desvariar y cantar; su hermano Laertes regresa de Francia con la idea de vengar la muerte de su padre. Claudio lo convence de que Hamlet tiene toda la culpa de la muerte de Polonio; en ese momento llega una carta de Hamlet en la que cuenta que su barco con rumbo a Inglaterra fue atacado por piratas, por lo que ha retornado a Dinamarca después de ser liberado.
7. ACTO V
Después, dos sepultureros cavan una tumba para Hamlet; es mientras discuten, cuando llegan Hamlet y Horacio. Uno de los sepultureros encuentra el cráneo de Yorick, un bufón con el que Hamlet solía divertirse cuando era niño. Luego llega el cortejo fúnebre de Ofelia encabezado por Laertes.
8. TEMA CENTRAL
El drama del poder y la herencia”. En Hamlet se barajan muchos problemas de neta raíz política, fuerza y moralidad, debate sobre la unidad de la teoría y la práctica, sobre la finalidad suprema y el sentido de la vida; hay una tragedia amorosa familiar, estatal, filosófica, escatológica y metafísica.
9. PRESENTACIÓN.
La obra inicia con la aparición del alma y la sombra del rey Hamlet descubierto por los criados y luego comunicado al príncipe Hamlet.
10. NUDO
El problema central de la obra es cuando el Príncipe Hamlet es enviado a Inglaterra por el rey Claudio quien trama su muerte en el viaje.
11. DESENLACE
Al regresar Hamlet de su viaje a Inglaterra tienen un atregua con Laertes por la muerte de Polonio. En el enfrentamiento ambos son heridos, Gertrudis bebe el vino envenenado de la copa, al ver esto Hamlet obliga a Claudio a beber el resto del vino envenenado, finalmente todos mueren, luego llega Fortimbrás quien se encarga de dar sepultura a los cadáveres y se queda con el trono.
12. PERSONAJES PRINCIPALES
CLAUDIO:Rey de Dinamarca
HAMLET: Hijo del Rey difunto y sobrino del actual.
GERTRUDIS: Reina de Dinamarca y madre de Hamlet
13. PERSONAJES SECUNDARIOS
POLONIO:Gran Chabelán.
HORACIO: Amigo de Hamlet
LAERTES:Hijo de Polonio.
Voltemand cornelio: Un caballero un sacerdote.
Espectro: Padre de Hamlet.
14. MARCELO BERNARDO & FRANCISCO REINALDO: Criado de Polonio.
Dos aldeanos: Sepultureros.
FORTIMBRÁS:Príncipe de Noruega un capitán embajadores ingleses.
OFELIA: Hija de Polonio.
Damas, caballeros, oficiales, soldados, marineros, mensajeros, criados.
15. TIEMPO
TIEMPO CRONOLÓGICO: Dura aproximadamente un año.
TIEMPO HISTÓRICO: El autor plasma esta obra en época conflictiva entre Noruega e Inglaterra
16. ESPACIO
MICROCOSMOS: Dinamarca – El Sinor (Inglaterra)
MACROCOSMOS: Se desarrolla en el continente de Europa.


Dónde se desenvuelve la historia Elsinor, Dinamarca: El palacio real y sus alrededores

La historia de Hamlet se desarrolla en la Edad Media (siglos XIV y XV, o entre los años 1300 y 1499) y, en su mayoría, en los alrededores del palacio en Elsinor, en la ciudad de Dinamarca.

Ambiente del siglo XVI A pesar de que la historia tiene una locación y un tiempo específicos, la obra tiene un ambiente parecido al del siglo XVI. (Recuerda, Hamlet fue escrito entre 1599 y 1601). ¿A qué nos referimos? Bueno, para los que comienzan, hay varias alusiones a la Reforma Protestante, que no fue iniciada sino hasta 1517 (eso es cuando Martín Lutero puso en evidencia su malestar con la Iglesia Católica en Las 95 Tesis). Dinamarca (como Inglaterra) era una nación protestante para el momento en el que Shakespeare escribió la obra y Hamlet parece ser la quintaescencia del chico protestante; va a una escuela en Wittenburg, Alemania (donde Martín Lutero fue ahorcado), y también es escéptico con el Fantasma del rey, quien dice ser el espíritu de su padre atrapado en el purgatorio. (Los protestantes rechazaban la noción del purgatorio, decían que era mera "superstición". Puedes leer más de este tema en nuestra sección "Religión" en inglés). También hay muchas actuaciones, muchas representaciones, dentro de la obra de Hamlet, incluyendo La Ratonera (o El Asesinato de Gonzago), que es escenificada por un grupo de actores viajantes que llegan al castillo y deciden, "Bueno, como no tenemos nada más que hacer…". Estas son el tipo de cosas que sucedían en la Inglaterra Isabelina. (Lee más acerca de esto en la sección de "Arte y Cultura" en inglés.) Deberíamos también señalar que los directores contemporáneos de teatro y televisión que han representado Hamlet, han escenificado la obra en lugares y períodos que van desde la Inglaterra Isabelina hasta el siglo XIX europeo, o el siglo XXI en Nueva York. En este último caso, Gertrudis y Claudio son los apoderados de una corporación neoyorquina de mucho poder y el Fantasma del viejo Hamlet aparece en los monitores de seguridad de las oficinas de la corporación. Que esta puesta en escena funcione es una prueba de universalidad y relevancia de la obra y sus temas ¿no te parece?

La corte real Sea cual sea el escenario físico, es importante entender que la dinámica de la corte real de Dinamarca es de mucho poder y manipulación. La imagen pública cuenta. La lucha emocional de Hamlet y su locura no solo se relaciona con su propia casa: su extraño comportamiento es responsabilidad de sus padres, y ellos tienen un interés político en controlarlo. "La locura de los poderosos debe ser examinada con escrupulosa atención", dice Claudio (3.1.188). Imagínate que los hijos del presidente comiencen a actuar tan raro como Hamlet. Es la misma dinámica de la obra, todos están pendientes del primogénito, y Claudio y Gertrudis están desesperadamente intentando retomar el control. Es una pesadilla política para los "incestuosos".

Claro, la corte real no es el único lugar donde aparece Hamlet. Si quieres imaginarte el escenario (el cementerio, por ejemplo) léete la sección de "Simbolismo, imágenes, alegoría".

Hamlet - Shakespeare Danilo Barrón P. Introducción Hamlet es la obra que quizás Shakespeare más trabajó y la más larga de toda su producción. La primera representación data de 1600, en 1602 aparece anotado el Hamlet de Shakespeare en el registro del Stationers Hall. Después de 1604 apareció el segundo cuarto, Shakespeare nunca cesó de rescribirla desde la edición primitiva alrededor de 1587 - 89. Sin duda sugiere que esta obra es la más personal de todas. Parece establecer una relación religiosa entre su vida y el libro. Hamlet es algo nuevo incluso para el mismo Shakespeare, es una ratonera andante donde encarna el malestar de Elsimore, es la crítica misma de su propia historia, el autor nos deja estar seguros de haber insertado los versos justos, la representación del espectro es la que más le gustó a Shakespeare. Muchos hombres tienen algo de Hamlet así como el carácter y el destino. Hamlet es el personaje más controvertido y difícil de interpretarlo a lo largo de toda la Literatura Universal. I. BIOGRAFÍA DEL AUTOR A. WILLIAM SHAKESPEARE Shakespeare, uno de los escritores más conocidos de todo el mundo, una de las vidas más desconocidas. El más grande de los dramaturgos ingleses pasó por este mundo dejando una huella profunda en sus treinta y siete obras. Su vida pasó sin dejar rastro. Su memoria, se rodeó de misterio, quedaron sucesos desligados, la mayoría improbables. La biografía que abunda del escritor inglés son pura suposiciones, deducciones apresuradas y antojadizas, de invenciones irresponsables llenas de sensacionalismos. Nació en Stratford - Avon (provincia cercana a Londres). La fecha de nacimiento es desconocida, aunque se sabe que fue bautizado el 26 de abril de 1564. Fue el tercero de ocho hermanos. De la educación de Shakespeare nada se sabe. Su matrimonio con Anne Hathaway se celebró cuando Shakespeare contaba dieciocho años. En 1583 nació su primera hija, Susana. Dos años después nacieron dos gemelos: un varón llamado Hannet, que moriría a la edad de once años, y una niña de nombre Judith. En 1592 Shakespeare aparece en Londres. En 1593 escribe Venus y Adonis, al año siguiente La violación de Lucrecia, poemas dedicados a su protector, el conde de Southampotn. A partir de 1593 empezó a escribir obras dramáticas. Por esta época se encabezó una conspiración para derrotar a la reina Isabel. Se representó la tragedia Ricardo II, obra que aparece un rey depuesto por el pueblo por su incapacidad para conducir los asuntos del Estado. Los miembros de la compañía de Shakespeare, participaron indirectamente en dicha conspiración, los cabecillas del movimiento fueron castigados con la pena de muerte. El fracaso significó un serio peligro para la vida de Shakespeare. Con la ascenso de Jacobo I al trono de Inglaterra, la fama de Shakespeare siguió

creciendo, el nuevo monarca inició representaciones teatrales de su reinado con la recopilación de antiguas obras del dramaturgo y el estreno de otras nuevas. Hacia 1610 Shakespeare retornó a su ciudad natal. Allí, a partir de 1592, había estado adquiriendo casas y propiedades, por la que gozó de prosperidad económica en sus últimos años de su vida. Murió el 23 de abril de 1616, a los cincuenta y dos años de edad. Un mes antes de morir ya había redactado su testamento y el epitafio que aún hoy puede leerse en la lápida en su tumba. Este es su texto: "Buen amigo, por Jesús, abstente de cavar el polvo encerrado aquí: bendito sea el hombre que respete estas piedras y maldito el que remueva mis huesos." B. LA OBRA DE WILLIAM SHAKESPEARE Establecer una cronología exacta de la obra de Shakespeare es tan difícil como establecer su biografía. Una de las principales dificultades para establecer la fecha radica que más del cincuenta por ciento de los dramas de Shakespeare permaneció inédita en la vida del autor, este hecho no fue un descuido de Shakespeare, sino que en ese tiempo la no publicación de un texto dramático era una medida que intentaba proteger los intereses de la compañía teatral. No había leyes que protegieran la propiedad intelectual o los derechos de autor; la única manera de asegurarse la exclusividad del beneficio que una obra pudiera brindar consistía en mantenerla inédita para que solamente la compañía propietaria pudiera representarla. Con el tiempo estas medidas resultaron perjudiciales, ya que no faltaron las compañías que queriendo tomar parte del beneficio de una obra de éxito, optaron por rescribirla a partir a notas o de algún inescrupuloso actor a cambio de una propina que transcribían de memoria su trozo y lo que pudieran recordar de los papeles de otros actores. De esta manera aparecieron ediciones piratas, de manera que proliferaban contradicciones. Pese a los inconvenientes, se ha logrado establecer una lista de treinta y siete obras dramáticas que se tienen por originales de Shakespeare. Sus dramas están divididas en Históricas, Tragedias y Comedias. Su obra poética, aunque de gran calidad, está relegada a un segundo plano. C. OBRAS DRAMÁTICAS 1558–1591 : Enrique VI (primera, segunda y tercera parte). 1593 - 4 : Ricardo III, Comedia de los errores. 1593 - 5 : Tito Andrómico, La fierecilla domada. 1594 - 5 : Los dos hidalgos de Verona, Trabajos de amor perdidos, Romeo y Julieta. 1595 - 6 : Ricardo II, Sueño de una noche de verano. 1596 - 7 : El rey Juan, El mercader de Venecia. 1597 - 8 : Enrique IV (primera y segundas partes). 1598 - 9 : Enrique V, Mucho ruido para nada. 1599 - 600 : Julio César, Como gustéis, Noche de epifanía. 1600 - 1 : Hamlet, Las alegres comadres de Windsor. 1601 - 2 : Troilo y Cresida. 1602 - 3 : Bien comienza lo que bien acaba. 1603 - 4 : Medida por medida. 1604 - 5 : Otelo, El rey Lear. 1605 - 6 : Macbeth. 1606 - 7 : Antonio y Cleopatra.

1607 - 8 : Coroliano, Timón de Atenas. 1608 - 9 : Pericles. 1610 - 11 : Cuento de invierno, Cimbelino. 1611 - 12 : La tempestad. 1612 - 13 : Enrique VIII. D. OBRA POÉTICA 1593 : Venus y Adonis. 1594 : La violación de Lucrecia. 1609 : Sonetos. II. WILLIAM SHAKESPEARE Y SU TIEMPO A. EL RENACIMIENTO La obra de Shakespeare se enmarca dentro del Renacimiento inglés, durante el período conocido como Edad Isabelina. Se ha denominado Renacimiento al movimiento intelectual que renovó todo el ámbito cultural europeo entre mediados del siglo XIV y finales del siglo XVI. Italia fue su cuna y se extendió por toda Europa. El renacimiento surgió como consecuencia del poder económico de la burguesía, nueva clase social culto principal interés centraba en la apertura de nuevos mercados que permitieran un mayor desarrollo de la actividad comercial, y en el descubrimiento de nuevos centros de abastecimiento de productos. B. CARACTERÍSTICAS DE ESTE MOVIMIENTO: - A nivel económico: el poder se desplazó de los feudos a los burgos o ciudades. - A nivel social: Aparición de la burguesía como nueva clase social, los hombres libres se convirtieron en prósperos comerciantes; los siervos formaron la clase de proletarios asalariados. - El nuevo ordenamiento económico - social produjo el debilitamiento del poder político, lo que favoreció la creación de nuevas instituciones políticas, económicas y sociales y la conformación de Estados modernos. - Las ciencias se emanciparon del poder religioso, propusieron como método de investigación la observación y la experimentación directa o empírica. - Los descubrimientos científicos conseguidos mediante el nuevo método implicaban una nueva visión del mundo. La mentalidad renacentista dejó de lado el interés por la vida "del más allá", para desarrollar una nueva concepción, más terrenal y realista, donde el hombre sea el centro de la nueva cosmovisión y no Dios. - La filosofía reflejó nuevas concepciones, reemplazaba el antropocentrismo al teocentrismo. - El arte centró su interés en la figura humana, buscó la armonía, el equilibrio, la perfección y la belleza. Se tomó como ejemplo el arte grecolatino. C. EL RENACIMIENTO INGLÉS - EN LA LITERATURA Coincide con la Edad Isabelina, abarca el período de gobierno de la reina Isabel y el de su sucesor, Jacobo I. La literatura se caracterizó por la imitación de las formas clásicas, recibió influencia del renacimiento italiano, francés y español. Esta edad se expresó como una búsqueda de la libertad de pensamiento, buscando la armonía entre lo culto y lo popular, entre lo nuevo y lo tradicional. Las características se encuentran en las obras dramáticas de Shakespeare, quien recibió influencia de dramaturgos ingleses ya consagrados por aquella época como: Greene, Kyd y Marlowe, Shakespeare no se limitó a continuar la línea teatral de sus antecesores, sino que se propuso revitalizar el arte dramático, por lo que trabajó

pormenorizadamente en los caracteres de cada personaje, por ello se dice que son verdaderos estudios de pasiones. Shakespeare consigue imponerse como el más grande dramaturgo de su tiempo en toda Europa, fue criticado por puristas, la mayor parte de la crítica le fue favorable, tal es el caso de Ben Johnson, el segundo dramaturgo en importancia de la Edad Isabelina, quien reconoció el genio de Shakespeare y lo llamó "El Cisne de Avon". En la posteridad se emitieron diversos juicios como del literato y filósofo francés Voltaire, quien veía en las obras de Shakespeare... "Una energía salvaje privada de gusto, hermosas escenas diseminadas en esas monstruosas farsas que eran las tragedias y comparaba su genio con un frondoso árbol sin cultivar que habría muerto si se hubiera intentado podarlos" citado por Mario Praz. En literatura inglesa de la Edad Media al Iluminismo, Ed. Losada, Buenos Aires, 1975. El romanticismo alemán lo elevó a la altura de los más grandes genios de la humanidad, hoy se considera a Shakespeare como una de las personalidades cumbres de la literatura mundial y como una de las primeras figuras intelectuales del mundo moderno. III. LA OBRA - HAMLET A. ANTECEDENTES La fuente más antigua que se conoce sobre la historia de Hamlet es una leyenda escandinava del siglo XII (consignada por Saxo Grammaticus en su Historia Dánica). En 1582 se publicó una versión en París por el escritor Francois de Belleforest con el título de Histoires tragiques (Historias trágicas). En 1589 se representó en Londres una versión conocida como Ur-Hamlet (versión primitiva u original de Hamlet), que suele ser atribuida al dramaturgo isabelino Thomas Kyd; una obra más de este autor, la Tragedia española (1594), deja sentir su influencia en el célebre drama shakespereano. B. DIFERENCIAS Y SIMILITUDES QUE ESTAS OBRAS GUARDAN CON LA VERSIÓN DE SHAKESPEARE. La historia de Saxo Grammaticus ya atribuye al protagonista su particular carácter melancólico, caracterizada por indecisiones y lentitudes. Su ambientación corresponde a una época bárbara y pagana. La obra de Belleforest contiene ya casi todos los elementos en el drama de Shakespeare, la historia de Saxo se enmarca en una época anterior al cristianismo y caracteriza la demencia de Hamlet de manera superficial, en la obra de Belleforest todos saben desde el inicio que el rey va a ser asesinado; el usurpador en este caso debe valerse de su astucia para convencer al pueblo que se vio precisado a matar al rey por salvar la vida de la reina; la venganza de Hamlet se lleva a cabo por medio distintos: después de emborrachar a los miembros de la corte da muerte al rey e incendia el palacio. La tragedia de Thomas Kyd, Ur - Hamlet, no se sabe casi nada, ya que el texto se extravió, no quedó manuscrita, sin embargo su Spanish tragedy, de la cual se deduce influencias en el Hamlet de Shakespeare, en elementos tales como el exotismo en la ambientación, en la simulación de la demencia, elaboración de la figura maquiavélica (Claudio) y en la intervención de elementos sobrenaturales (aparición de espectros). El aporte de Shakespeare a la trama se considera: la ambientación renacentista, la profunda elaboración de la demencia de Hamlet, la penetración de temas de carácter intelectual; la riqueza de los personajes; la calidad poética complejo y ambiguo de la obra, que trae como consecuencia grandes problemas de interpretación, matices medievales y renacentistas. En esta obra además, Shakespeare, introduce una obra

dentro de otra obra, con la finalidad de que Hamlet perturbe la conciencia de Claudio (El asesinato de Gonzago, parece ser una pieza dramática inglesa contemporánea a Shakespeare de un tema originario de Italia). C. TRAMA DE HAMLET El rey Hamlet, de Dinamarca, ha sido envenenado por su hermano, quien oculta su crimen y se casa con la reina. El espíritu del rey muerto aparece ante su hijo Hamlet y le revela del magnicidio, pidiéndole a que tome venganza. Desde ese instante Hamlet adopta una actitud extravagante, hace pensar que ha enloquecido de dolor por la muerte de su padre o por los desplantes amorosos de Ofelia. El rey Claudio sospecha que tal locura es fingida y que Hamlet puede estar maquinando una venganza sangrienta, para prevenir lo hace vigilar por dos condiscípulos del príncipe, a quienes éste pronto desenmascará como traidores. La venganza de Hamlet, muestra dudas por lo que puede demorar meses. Cree estar engañado por el espíritu maléfico, decide constatar con sus propios medios la culpabilidad del nuevo rey. Le tiende una trampa; para ello utiliza una compañía de cómicos, hace representar la historia que el fantasma le refirió. El rey no soporta la tensión y perturbado abandona la sala. Hamlet deduce la culpabilidad del rey. Claudio acosado por su conciencia, trata de arrepentirse y se arrodilla para orar. En ese instante Hamlet entra, desea ejecutar la venganza; pero se detiene y medita: matarlo cuando está en gracia con Dios no es venganza, sino hacerle un favor. Decide esperar para una ocasión más oportuna, cuando Claudio se encuentre en pecado. Hamlet en la habitación de su madre, a quien le recrimina duramente por su comportamiento inmoral, se da cuenta que detrás de la cortina hay un espía y creyendo que es el rey mata a Polonio. Es detenido y el rey determina exiliarlo, enviándolo a Inglaterra, planeando darle muerte cuando llegue, pero unos piratas lo raptan y lo devuelven a Dinamarca. Laertes, hijo de Polonio, regresa de Francia para vengar la muerte de su padre. El Rey lo compromete en un plan para dar muerte a Hamlet en un duelo aparentemente amistoso. Laertes además se entera que su hermana Ofelia, ha muerto ahogada (tras haber perdido la razón). El príncipe acepta el duelo amistoso, pero ignora que el arma de Laertes está envenenada. El rey previene cualquier falla y prepara un licor envenenado con el que piensa brindar con el príncipe si consigue algún punto a su favor, pero es la reina quien bebe el letal licor, Laertes y Hamlet se hieren mutuamente con la espada envenenada. Laertes, viéndose al borde de la muerte, delata al rey, a quien Hamlet atraviesa con la espada y le obliga a beber el licor. Llega Fortimbrás, príncipe noruego, triunfante de una guerra, Al presenciar la catástrofe que ha dejado sin cabeza la corona del reino danés, reclama viejos derechos que su familia tenía sobre ese reino. éste sería el nuevo monarca de Dinamarca. D. PERSONAJES - PRINCIPALES: - HAMLET: Es el héroe trágico de la obra, hijo del rey Hamlet y de Gertrudis. Joven de Carácter melancólico y meditabundo, se le asigna la misión de vengar la muerte de su padre. Muere tratando de cumplir su misión. - CLAUDIO: Hermano del rey Hamlet, a quien lo asesina y usurpa el poder. Toma como esposa a su cuñada Gertrudis. Es el principal enemigo de Hamlet. Es hipócrita, tiene una gran competencia política, manipulando y engañando. Hamlet le da muerte con los mismo instrumentos que él había dispuesto para la muerte de Hamlet. - ESPECTRO: Aparece tres veces en escena, identificándose como el espíritu del rey

Hamlet. Él descubre la traición de Claudio e induce a Hamlet a tomar venganza. Su dudosa identidad origina graves problemas. - GERTRUDIS: Madre de Hamlet, viuda del rey Hamlet y esposa de Claudio. Se desempeña como madre y esposa. Es acusada de traición conyugal, de lujuria. Muere accidentalmente cuando bebe el licor destinado para Hamlet (su hijo). - POLONIO: Uno de los servidores más importantes del rey. Consejero, distinguido por su verbosidad exuberante y ridículo. Muere por entrometido cuando Hamlet lo mata al confundirlo con Claudio. - OFELIA: Hija de Polonio, hermana de Laertes, en un tiempo fue novia de Hamlet. Víctima inocente, acaba demente y muere ahogada. - LAERTES: Hijo de Polonio, regresa de Francia para vengar la muerte de su padre y su hermana. Es un instrumento del rey para matar a Hamlet, sin embargo muere herido con su misma espada. Antes de morir delata al rey. - HORACIO: Es el único amigo fiel a Hamlet. Modelo e intelectual extraordinario. Su misión es divulgar la real historia del sangriento desenlace. - FORTIMBRÁS: Joven príncipe de Noruega. Ambicioso y valiente. A la muerte de Claudio y Hamlet es el próximo heredero de Dinamarca. SECUNDARIOS - ROSENCRANTZ Y GUILDENSTERN: Amigos de infancia de Hamlet, acaban convirtiéndose en espías (al servicio del rey). Portadores de un correo de Claudio que ordena la muerte de Hamlet, no saben que marchan a su propio fin, ya que Hamlet suplanta la orden del rey por una que falsifica el mismo, la cual pide la pena de muerte para aquellos dos hombres que portan las órdenes de su propia ejecución. Para Hamlet encarnan el oportunismo y el más despreciable servilismo. - CÓMICOS: La compañía de cómicos sirven para varios propósitos, a través de ellas Shakespeare crítica a la moda superficial de su época que prefería espectáculos ruidosos y mediocres a representaciones trágicas de calidad. Hamlet utiliza a la compañía para comprobar la verdad de las palabras del espectro. - SEPULTUREROS: Son dos, pero sólo uno de ellos, desempeña un papel importante en la obra. Entre los dos protagonizan una escena cómica del enterrador como una de las más nobles ramas de la descendencia de Adán, y a la horca como uno de los más sólidos edificios que ha construido el hombre. El principal sepulturero en una charla con Hamlet, consigue burlase y despistar con su ingenio al príncipe. Su característica principal es la insensibilidad ente la muerte. - OSRIC: último hombre de confianza del rey, servil, incapaz de transmitir un mensaje. - VOLTIMAND Y CORNELIO: Son embajadores de Claudio ante el anciano rey de Noruega. Dan la noticia que Fortimbrás ya no atacará Dinamarca, sino Polonia. - MARCELO, BERNARDO y FRANCISCO: Forman parte de la guardia que ven por primera vez el espectro y que dan la noticia al príncipe sobre dicho suceso. - EMBAJADORES INGLESES: Traen noticias de las ejecuciones de Rosencrantaz y Guildenstern. - Otros personales: Nobles, damas, oficiales, soldados, marineros, mensajeros y acompañamientos. E. TEMAS - LA VENGANZA Es el que da movimiento a toda la acción. Por lo general es de carácter personal y privado. Desde la primera aparición del fantasma del rey Hamlet sólo está interesado en hacer pagar caro a su asesino. La venganza adquiere dimensión personal, familiar, moral, político... La venganza es homóloga con el concepto de justicia.

La venganza está ligada con el honor, la deshonra no se limita al individuo directamente ofendido, sino a toda su familia. La venganza es una justicia primitiva que se toma por propia mano. Cuando el espectro habla con Hamlet exige venganza. Esta demanda está en contra de la moral cristiana, esta contradicción es una de las principales fuentes de duda para Hamlet. La justicia es la ley social, racional estatuido, a diferencia de lo que ocurre con la venganza, no son los afectados los que consideran a aplicar el castigo, sino un grupo de intermediarios completamente imparciales. La justicia primitiva cristiana, especificada que el castigo debía ser igual al delito. A esta ley se atiende Hamlet cuando rehúsa dar muerte a Claudio mientras está rezando, porque quiere que su tío sufra igual que su padre penas de ultratumba. La justicia se desarrolla mediante una concepción moral, por la que Hamlet pasa como un ministro de la voluntad divina y es un ejecutor de una ley trascendental, y no sólo como un ejecutor de una venganza de tipo personal. - LA DUDA A pesar que la venganza es el tema de mayor importancia, no es por ello que la tragedia es tan conocida, sino por un tema más oculto y profundo, además significativo: la duda. La duda está centrada en Hamlet, cobrando diversas dimensiones: La más evidente está la que se refiere a la identidad e intenciones del fantasma. Al principio Hamlet no teme seguir al espectro. Su alma es tan inmortal como el mismo fantasma, después cree que el espíritu lo está engañando para que él mismo comprometa su alma. La duda sobre el fantasma permanece hasta su última aparición. Se cree que Hamlet no está obligado a ejecutar la venganza, por sus características, el asesinato del rey Hamlet es un delito político y exige la intervención de una justicia pública antes de una personal. Hamlet en un inicio ama a Ofelia, pero luego la humilla, esta conducta puede ser atribuida a las dudas que Hamlet no cree en un amor verdadero y honesto después de ver cómo su madre sucumbe a la lujuria y cómo Ofelia se presta para ser "soltada", como si fuese una prostituta. Manifiesta dudas sobre las cosas de la vida, las riquezas. Tampoco tiene certeza alguna sobre los que nos espera al otro lado de la muerte. Su autocrítica también suele manifestarse en forma de duda de su valor, de su virtud, de sus méritos, etc. Este tema es sumamente importante, ya que se vivía una época en la cual la Edad Moderna pone en duda todas las supuestas verdades arrojando la fe a un lado, en la que el individuo tiene la suficiente capacidad para determinar lo que es verdad o no. La fe es reemplazada por la duda, Hamlet marcado por esta transición, se queda estancado en la soledad terrible de ese paso intermedio y para él nunca resuelto, avanza hacía la duda, pero es incapaz de salir de ella para establecerse en un terreno sólido. Es el principal de los temas. - LA AMBICIÓN Es un elemento caracterológico de personajes: Claudio, por la ambición cometió un fratricidio, buscando acceder al poder. Fortimbrás, por ambición en un principio decide lanzarse contra Dinamarca, pretendiendo recuperar territorios perdidos por su padre. La ambición se entiende como la pasión que promueve el desequilibrio y el desorden en la obra. Hamlet también es ambicioso cuando busca terminar con Claudio, quien actúa motivado por una pasión que no es capaz de dominar, el único que logra dominar su pasión es Fortimbrás, y esa facultad lo convierte en el digno heredero del rey Hamlet. - LA DECADENCIA

El período de gobierno de Claudio está marcado por la decadencia. Según la concepción religiosa de la obra, la decadencia política y universal tiene por origen una falla moral que se centra en la figura de un rey usurpador. Aunque es un buen gobernante, la manera como llega al trono lo convierte en un usurpador, degenerador del amor, que se convierte en lujuria, la mentira y el engaño. Claudio al coronarse rey contamina de la corrupción a todo el reino, Hamlet a pesar de ser un virtuoso, está contaminado por el cáncer universal de la decadencia: de ahí su lentitud y sus dudas, sus métodos temerosos, los únicos que se salvan son los dos extranjeros: Horacio y el decidido Fortimbrás. - EL DESTINO Es un tema que esboza en varias oportunidades, no está desarrollado plenamente. Hay dos modalidades: La inclinación natural de los protagonistas a determinadas pasiones, y la especie de justicia y poder superior que mueven a los personajes a actuar de manera de castigo por fallas morales. La inclinación natural, como las debilidades no superados: Gertrudis, la lujuria; Polonio, la adulación; Claudio, la ambición. Hamlet es quien lucha contra su modo de ver, pero no consigue vencerla, de alguna manera muestra su voluntad de libertad que mueve al príncipe. Igual que en el caso de la duda. El destino vence a su voluntad. La otra modalidad del destino tiene connotaciones religiosas, no está propuesto explícitamente, se encuentra en las palabras del propio Hamlet, al final del primer acto: "Vivimos unos tiempos desquiciados. Oh, qué maldita suerte es esta mía, que tenga yo que darles armonía! Venid, vayamos juntos". Pág. 72. Sabemos que Hamlet no está llamado para efectuar una simple venganza personal, sino algo escogido por una voluntad superior que cumplir una misión universal: acabar con la corrupción que tiene en desorden al mundo, restituir el equilibrio perdido. En otra manifestación además se encuentra la modalidad de destino: "... Hasta en la caída de un gorrión hay una providencia especial. Si ha de ser ahora, no está por venir; si no está por venir habrá de ser ahora; si no ha de ser ahora, vendrá de todos modos. Todo de estar dispuesto. Pues nadie posee aquello que abandona, qué más da abandonarlo antes? Sea como fuere". Pág. 218-119. Aquí el destino parece forzoso, habla de una providencia y es de carácter religioso. La justicia providencial se manifiesta como castigo a fallas morales no superadas por los personajes: Claudio muere con sus propios venenos, Gertrudis es traicionada sin intención, la traición de Laertes se vuelve contra sí mismo, el ciego servilismo de Rosencrantz y Guildenstern lo conduce a entregar la orden de su propio ejecución. Polonio muere como la primera víctima de sus trampas, y Hamlet con su tardanza provoca su propio fin. F. LOCALIZACIÓN Toda la acción de la obra se centra en la ciudad de Elsinor, puerto danés ubicado al noreste de Seeland, la principal isla de Dinamarca. Sólo en tres lugares de esta ciudad importan para la escenificación: una explanada frente al castillo, lugar donde aparece el espectro del rey Hamlet, el interior del castillo, centro del poder, de las maquinaciones de la corrupción y del engaño, y en el cementerio, centro donde se emana la corrupción, una maléfica y mortal influencia que contamina todo el mundo interior. Se mencionan dos sitios más, pero que no están escenificados en la obra, son escenarios de muerte de dos personajes inocentes: el jardín del palacio, donde el rey Hamlet dormía su siesta y fue vertido el letal veneno en su oído por su hermano; el río

en que Ofelia cae cuando intentaba colgar unas guirnaldas en las ramas de un árbol. En ambos casos las flores participan en sus cualidades inocentes víctimas de sus propios parientes. No hay otra ciudad danesa que se menciona en la obra. La elección de Elsinor no es extraña, dada su antigüedad, considerando que la capital de Dinamarca, Copenhague, recién fue fundada en el siglo XII. Fuera de Dinamarca se mencionan una ciudad más: Witterberg (Alemania) de donde regresa Hamlet abandonando sus estudios cuando se entera de la muerte de su padre; de allí también procede Horacio, que al parecer es alemán. Se menciona reinos como: Noruega, reino vasallo del imperio danés, de donde parte al principio una amenaza de guerra, y de donde el príncipe Fortimbrás busca la gloria militar; el reino de Polonia, cuyas relaciones con el reino danés no son amistosas; el reino inglés donde Hamlet es enviado, en la cual pagan con su vida, Rosencrantz y Guildenstern y Francia de donde retorna Laertes para vengar a muerte de su padre. G. EL TIEMPO - TIEMPO HISTÓRICO La obra no nos da un dato preciso, a través de indicios podemos rastrear una posible época que sirva de marco a la acción. Según la crónica del historiador Saxo Grammaticus, en su historia de Hamlet hace remontar la existencia de este personaje a la primera mitad del siglo I de nuestra era, esto no quiere decir que la obra de Shakespeare, se haya basado en esa historia, puede ser ubicada en esta misma época. Shakespeare reformó toda la ambientación pagana de la historia, dentro del período cristiano europeo. Dinamarca sostuvo contactos con el cristianismo desde el siglo IX, por esta época Dinamarca vivió un período de expansión por las costas de Inglaterra, Irlanda, Francia, España y el Mediterráneo, varias ciudades pagaron tributos a Dinamarca. (como se menciona en la obra de Shakespeare). En cuanto al sometimiento de Noruega, esto fue real durante un breve período, cuando Canuto el grade sometió a este reino durante el siglo XI. Los elementos hasta ahora mencionados permiten situar la acción de la obra de Shakespeare entre los siglos IX y XI de nuestra era, algunos elementos contradicen, como el caso de la ciudad de Elsinor, si bien aparece en documentos de la Edad Media, pero recién adquiere la categoría de ciudad en 1425. En cuanto al castillo de Elsinor, en donde se desarrolla toda la acción de la obra, fue construido como una fortaleza de la ciudad entre 1577 -85, un elemento más contradice la ambientación medieval de la obra: en la ciudad alemana de Wittenberg no se fundó ninguna universidad en la Edad Media. Todas las contradicciones en las obras literarias de esta época, permiten concluir que el tiempo histórico de la acción es indeterminado. - TIEMPO INTERNO DE LA OBRA El tiempo en esta obra se desarrolla de forma lineal, hay intervalos de tiempo en blanco, no especificados. Se dividen en tres segmentos: La primera, comprende todo el primer acto, a dos meses de la muerte del rey Hamlet, su viuda ha contraído matrimonio con Claudio; se sabe del peligro de guerra que amenaza a Dinamarca, de la melancolía de Hamlet y de censura a la unión de su madre con su tío y nos revela en la última escena del acto, sobre la verdad del asesinato del rey Hamlet. El príncipe manifiesta tomar venganza. Por lo menos un mes separa en primer acto del segundo, se subraya la inacción de Hamlet, dando la idea que en adelante tendrá una actitud frente al problema de la venganza. La segunda etapa es la locura de Hamlet, como estrategia de ataque y defensa. Hamlet empieza la acción con un plan de confirmar la veracidad de las palabras del

fantasma de su padre. El fin de esta etapa está marcado con un clímax, que se expresa en el primer intento de asesinato que lleva a cabo Hamlet, termina con la muerte de Polonio y la revelación de la verdad a Gertrudis. (escena V del acto IV). Por lo menos cuatro días separan de la siguiente escena, en la carta que recibe Horacio, Hamlet dice que hace dos días fueron interceptados por los piratas; dos días más habría durado el tiempo de regreso de Hamlet a Dinamarca, las escenas restantes del acto IV son una prolongación del clímax de la segunda etapa, con la amenaza de retorno de Laertes y de Hamlet, el plan decisivo de Claudio para acabar con el príncipe y la locura y muerte de Ofelia. En el quinto acto se marca la ascendencia del clímax de la última etapa, contiene sólo dos escenas. En la primera Hamlet reflexiona en el cementerio acerca de la vida y la muerte y se enfrenta a Laertes y en la segunda se da el enfrentamiento definitivo que siega cuatro vidas más. La parte más característica del clímax de la primera etapa es la decisión y promesa de Hamlet de ejecutar venganza. El clímax de la segunda etapa es la frustración del primer intento que hace Hamlet de matar a Claudio, así como el intento frustrado de Claudio de acabar con Hamlet. El tercer clímax es el final catastrófico de los protagonistas. La totalidad del tiempo, abarca pocos meses. Pero la trama total, contando con los acontecimientos previos al asesinato del rey Hamlet, comprende treinta años, en la primera escena se da la noticia del duelo que sostuvieron el rey Hamlet con el rey Fortimbrás de Noruega. En la última escena de la obra el sepulturero hace memoria de estos hechos y revela que han pasado treinta años desde aquel histórico duelo, añadiendo que es la edad actual del príncipe de Dinamarca. Hay dos tiempos internos: la acción inmediata, que es lineal y comprende unos meses, y el tiempo de la trama, que abarca treinta años. H. ANÁLISIS DE LOS PERSONAJES - HAMLET Es el personaje más controvertido de toda la literatura. Duda y su demora en ejecutar la venganza son el punto más conflictivo de su trayectoria, además son problemáticos la locura, el amor, la motivación de su odio por Claudio y sus concepciones morales. Sobre la personalidad del protagonistas se han vertido diversas teorías interpretativas, que ayudan a evidenciar toda la dimensión humana de este personaje, que brindan una interpretación global de la tragedia. La naturaleza mental de Hamlet: "Para Hamlet, sobre los seres de la Tierra se ha extinguido la luz. Ha perdido todo propósito de vivir". Es por la muerte de su padre y repugna el matrimonio de su madre con su tío. El alma de Hamlet está enferma de muerte. No tiene cura, la esperanza que le queda es su amor por Ofelia, pero esto no da resultado. Hamlet es cruel y por error mata a Polonio: "¡Tú, mísero insensato, entrometido mentecato, adiós? Por otro te tomé de más altura. Con tu suerte confórmate. Ya has visto que es arriesgado el ser tan oficioso..." Pág. 147. Hamlet es de vida saludable y robusta, de buen humor, energía romántica y bienestar; contra este fondo surge la figura de Hamlet, pálida con la conciencia de la muerte. Es el embajador de la muerte que camina en la vida. Hamlet es un elemento del mal en el estado de Dimanarca. Hamlet enfrenta un contexto inadecuado para ejecutar venganza. El príncipe retarda su acción, porque no encuentra la oportunidad propicia para llevarla

a cabo, cuando Claudio se encuentra solo e indefenso, rehuye del compromiso adquirido con el fantasma, él piensa que matar a Claudio en esas circunstancias no es vengarse, sino hacerle un favor al asesino, cuya alma disfrutaría de la gloria. Hamlet, personaje antiheroico. No es el personaje adecuado para cumplir con dicha misión, ya que exige un hombre de mayor acción, como son Fortimbrás y Laertes, y no un hombre contemplativo y meditativo. Para Goethe, Hamlet es de "naturaleza pura, noble y moral". Hamlet, ambicioso con problemas de conciencia. El príncipe sabe que no era a Claudio, sino a él heredar el trono. Hamlet, enfermo psíquico. El más evidente de ellos es la locura, Hamlet reconoce en una ocasión su demencia, cuando con ella justifica ante Laertes la actitud ofensiva que tomó en el cementerio, mientras enterraban a la hermana de aquél, además de la última aparición del espectro, de la cual sólo él se percata. Hay tres opiniones: Hamlet está loco; Hamlet está cuerdo, pero finge locura; Hamlet es un loco genial que tiene momentos de lucidez. La segunda enfermedad, es la melancolía adusta, quien siente un dolor espiritual profundo: en su primer monólogo revela el asqueamiento que siente por las cosas mundanas y su inclinación al suicidio, del que sólo lo separa su convicción religiosa; más adelante teme que el fantasma pueda ser un demonio. La tercera dolencia, un sector de la crítica ve en Hamlet el "complejo de Edipo", caso clínico del que se ocupan los psicoanalistas. Dicho complejo se basa en el amor y atracción de tipo sexual que todo niño siente hacia su madre, del cual deriva un odio inconsciente a la figura opositora del padre, al que se quiere ver muerto. El nombre lo contrajo el psiquiatra Sigmund Freud de la tragedia "Edipo rey", de Sófocles, obra en la que probó su teoría. Para los freudianos, después de la tragedia de Sófocles, Hamlet es la obra literaria en la que más claramente se evidencia el mencionado complejo. Para el Inglés Ernest Jones: Hamlet se enfrenta a dos actos repulsivos: el asesinato del padre y el incesto de la madre. El primero le parece más abominable, el segundo más íntimamente lo hiere. Antes del enterase del asesinato lo vemos en el primer monólogo de aquel apresurado y poco conveniente matrimonio, del cual induce a contemplar del suicidio. La causa de sus retrasos de su venganza, la encuentra Jons en la identificación del príncipe con él mismo y Claudio. Claudio ha hecho lo que inconscientemente deseaba Hamlet: matar al padre y poseer a su madre. Matar a Claudio, matar a Claudio equivaldría a optar por el suicidio, ahí el porqué de su desidia. Jones, observa, que Hamlet sólo se decide a matar a Claudio cuando se entera que él, Hamlet, ya está envenenado y que su propia muerte es irremediable, En cuanto a Ofelia, Jones afirma que Hamlet la convierte en determinados momentos en un instrumento para provocar los celos de su madre. Contrario a esta teoría es la que descubre en Hamlet un mal de tipo psicológico que se ha denominado "náusea sexual", la cual sería una reacción inconsciente de repugnancia hacia el sexo. (la misoginia). Esta sería una cuarta posible enfermedad. Hamlet, moralista cristiano: El protagonista siente un profundo respeto por esta doctrina, se evidencia cuando rechaza la idea del suicidio por respetar la ley cristiana que condena este atentado contra la propia vida. La tardanza de Hamlet para cumplir su misión se explicaría en la naturaleza esencialmente anticristiana de dicha misión. El conflicto entre el bien y el mal sería la principal fuente de dudas y posibles desequilibrios emocionales de Hamlet. Hamlet, encarnación del mal:

Para G. Wilson (inglés). en la obra de Shakespeare hay dos fuerzas que luchan por la primacía en la obra: el intelecto y la acción. El intelecto se convierte en una fuerza disgregadora, como sucede en Hamlet una cualidad opaca que representa el mal y la muerte. La actitud contraria de Claudio, que representa lo positivo y la vida, ya que a este personaje no le interesa otra cosa que gobernar como un rey ejemplar. - CLAUDIO Su presencia rompe el equilibrio en el reino de Dinamarca. Su figura se asocia con la maldad, la ambición, la lujuria, la falsedad y la corrupción. Sus características más sobresalientes son la astucia, la inteligencia y su innegable habilidad política. "El villano se ha transformado en un tío benévolo". Claudio es el único tío real enemigo de Hamlet, y en verdad que es un enemigo de cuidado un hombre suficientemente dotado para oponerse con altura a la inteligencia extraordinaria del sobrino, en su hipocresía, su traición cobarde, sus trampas radican la diferencia que el príncipe Hamlet no se cansa de subrayar a lo largo de la obra. Sus métodos de combate son evitar el enfrentamiento directo con su opositor y así aparecen "falsos enemigos" de Hamlet: Polonio, Rosencrantz, Guildenstern y Laertes. Está rodeado de aduladores de la corte, es el personaje más solitario, aislado de la condena unánime que despertaría el conocimiento de sus crímenes. Es víctima de su propia debilidad, regocijándose en el mal. La figura que más se asocia es la de la serpiente, símbolo de la traición, la frialdad y la cautela, igual que ella mata mediante el veneno, al final el mismo muere de su propia ponzoña. - EL ESPECTRO Su participación en escenas es limitada. Su importancia es vital en la obra: su muerte marca el inicio del desequilibrio; él mismo revela la verdad sobre el asesinato y quien mueve a Hamlet a enfrentarse a Claudio; Simboliza la virtud, en contra a la figura corrupta de Claudio; no obstante, es una figura de dudosa virtud que busca la perdición de Hamlet; y por último, es quien enmarca todo el ámbito temporal general de la obra, que en su totalidad abarca treinta años. Manifiesta dos dimensiones: su existencia real se limita a un tiempo pasado, que ya no existe; su carácter fantasmal forma parte del tiempo real, del presente. El espectro es uno de los personajes más complejos de la tragedia, después de Hamlet, puede ser un espíritu benévolo o maligno. - GERTRUDIS Personaje de una debilidad insuperable. En toda la obra pasa como víctima de los engaños de Claudio, quien sin duda se beneficia con la unión marital, de manera que legitimaba su condición de real sucesor del rey Hamlet. En varios pasajes de la obra se habla que Gertrudis es lasciva y por lo general viciosa, de la que no es responsable el sujeto que la sufre, pero que suele comprometerlo hasta lograr su perdición. Hay demasiado apetito sexual que une a Claudio y Gertrudis, y ese es el delito que se le imputa, la que tiene graves consecuencias en el ámbito político, impide que Hamlet pueda pelear públicamente, con justa aspiración al trono de Dinamarca. Gertrudis por sí misma cumple un papel secundario dentro de la obra. - FORTIMBRÁS Al igual que Horacio, su importancia es más simbólica que afectiva. Su figura aparece como una continuación directa de la de del fallecimiento de Hamlet. El honor, la ambición, el valor, el respeto a las determinaciones de su anciano tío, su firme

concepto de la venganza y el dominio de sí mismo lo convierten en el sucesor del rey Hamlet, más que Hamlet, parece digno hijo de aquel rey virtuoso. I. RECURSOS FORMALES - ESTRUCTURA DE LA OBRA Está dividida en cinco actos, el número de escenas en cada acto es irregular. El primer acto comprende cinco escenas, que brindan todos los datos concernientes a la exposición. El segundo acto está conformado por dos escenas; en él asistimos al desarrollo de las características de los personajes, que nos permite conocer cual es su modo de actuar, de pensar, y que tipo de relaciones entablan entre sí, elementos básicos para comprender el desarrollo argumental del nudo de la obra que aquí comienza. El tercer acto está constituido por cuatro escenas; en este acto los antagonistas se descubren mutuamente la verdad, y se da comienzo a la acción propiamente dicha. En las siete escenas del acto cuatro los elementos preliminares al desenlace van adquiriendo forma. El quinto acto, con sólo dos escenas, materializa el trágico desenlace de la obra. - TIPOS DE NARRACIÓN Las narraciones tienen un fin de informar a los espectadores de ciertos sucesos que hayan sucedido hace un buen tiempo, o lo que ocurren en el presente, o los que no son escenificados por alguna razón. La narración es poética, histórica, emotiva y prosaica. J. EL CONTENIDO - TIPOS DE DIÁLOGO La manera correcta de hacer hablar y actuar a un personaje de acuerdo a su posición social. Los personajes nobles se expresan en versos, los otros utilizan un lenguaje prosaico. - TIPOS DE MONÓLOGO Entre las partes más célebres de la obra están los monólogos de Hamlet, que en total hay siete, que ayudan a forjar aquella compleja personalidad que hace tan atractivo al personaje. Hay filosóficos: "Ser o no ser". Acusadores y otros firmes y determinados, y aparecen como negación a los monólogos dubitativos que declama el mismo Hamlet. IV. CRITICAS A LA OBRA A. A. C. BRADLEY LA TRAGEDIA DE SHAKESPEARE - HAMLET "Hamlet, retrocediendo ante el rudo deber de la venganza, se ve empujado a sangrientos crímenes en que nunca soñó, y es forzado al fin a la venganza que su voluntad rechazaba. Los asesinatos de sus adversarios, y también los remordimientos de su adversario, consiguieron casi lo opuesto de lo que se propusieron". Pág. 22. "En Hamlet la primera aparición del Espectro ocurre en el verso cuadragésimo, y con tal efecto que Shakespeare puede permitirse introducir enseguida una conversación que explica parte de la situación de Elsimore; y la segunda escena que aumenta aun más la atención es seguida por una larga escena que no contiene acción, pero que introduce casi todas las dramatis personae y agrega la información que faltaba". Pág. (35). "En Hamlet aunque la intriga es una, hay un pequeño grupo de personajes que poseen un interés independiente: Polonio, su hijo y su hija; así la tercera escena está dedicada

exclusivamente a ellos". Pág. (36). "Un poco antes de la catástrofe de Hamlet encontramos el pasaje de los enterradores un pasaje siempre bien recibido, pero de una extensión que difícilmente puede ser defendida en un terreno puramente dramático". Pág. (53). TRADUCCIÓN DE IDEA VILARIÑO, LA CASA DEL ESTUDIANTE MONTEVIDEO 1975. B. EL MUNDO VIVO DE SHAKESPEARE - JOHN - WAIN "¡Ah, pobre Yorick!", no es menos poético el "ser o no ser". La diferencia como de costumbre es el grado de realismo. El parlamento sobre Yorick es recitado en el cementerio, con los sepultureros al lado. Forma parte de una gran escena escrito en prosa..." Pág. (24). "Shakespeare, pasó de lo mundano a lo popular, de lo actual y tópico a lo fundamental simbólico". Pág. (30). "La obra de Shakespeare es una enorme metamorfosis. En cada historia que cuenta, la gente se disfraza cambia y pretende ser lo que nos es". Pág. (34) "Durante toda su vida Shakespeare escribió mucho sobre la relación entre padres e hijos" Pág. (58). "Shakespeare, en el curso de una vida de trabajo que duró menos de veinte años, nos dejó por lo menos quince obras perfectamente logradas, obras en las que el más concienzudo artífice no cambiaría ni una palabra". Pág. (96). "El periodo trágico de Shakespeare se extiende desde la creación de Hamlet (1600), hasta el timón de Atenas (1606 aprox.)". Pág. (167). Libro de bolsillo Alianza Editorial Madrid, 1967. C. TRAGEDIA, JACKSON, INC. 1974 Estudio Preliminar de Antonio Pages Larraya. "El poder del estilo de Shakespeare reside efectivamente en su actitud para expresar todas las cambiantes tonalidades de la realidad". Pág. (XVI). "Edith Sitwell, identifica: Romeo y Julieta simbolizan el aire; Hamlet representa el fuego; Lear, el fuego, y todos ellos la tierra que se nutre y los acoge en sus entrañas". Pág. (XX) D. LA NOVELA DE LOS GRANDES HOMBRES LUIS ASTRANA MARIN, WILLIAM SHAKESPEARE. M. AGUILAR - EDITORES, MADRID 1930. "... corresponde Hamlet, muro principal de la gran fábrica shakesperiana, cuyo edificio completan El rey Lear, Macbeth, Otello, Antonio y Cleopatra y la Tempestad". Pág. (171) "Todavía existe en Dinamarca un lugar llamado campo de Hamlet" Pág. (173) E. INTRODUCCION A SHAKESPEARE Compilado por HARLEY GRANVILLE - BARKER Y G. B. HARRISON ENECÉ EDITORES BUENOS AIRES, 1952 "Entre los comentarios contemporáneos, el de Ben Jonson es el que mejor se recuerda y más a menudo se excita". Pág. (288) F. SHAKESPEARE LA INVENCION DEL HUMANO HAROL BLOOM, AGOSTO 2001 EDICION DE PRUEBA SIN CORREGIR. Grupo Editorial Norma.

"Shakespeare no da un Hamlet que es agente mas que efecto, de resonantes relevaciones. Quedamos convencidos de la realidad superior de Hamlet por que Shakespeare ha hecho a Hamlet más libre haciendo que sepa la verdad, una verdad demasiado intolerable para que la soportemos". Pág. (30) BIBLIOGRAFÍA Ø ASTRADA MARÍN, Luis. La novela de los grandes hombres. William Shakespeare. Editorial Aguilar. Madrid 1930. Ø BRADLEY, A. C. La tragedia de Shakespeare - Hamlet (traducción de Idea Vilariño). La casa del estudiante. Montevideo. 1975. Ø CASTILLA DEL PINO, Carlos. El psicoanálisis, la hermenéutica del lenguaje y el universo literario en Teoría de la Crítica literaria. Editorial Trotta. Madrid. 1994. Ø CHUTE, M. Skakespeare y su época. Edi. Juventud. Barcelona. 1960. Ø EVANS, IFOR. Breve historia de la literatura inglesa. Editorial Ariel, S. A. Barcelona. 1985. Ø HALLIDAY, F. E. Skakespeare. Salvat Editores, S. A. Barcelona. 1986. Ø HARLEY Granville y BARKER Y G. B. Harrison. (compiladores) Introducción a Shakespeare. Emecé editores. Buenos Aires. 1952. Ø HAROL, Bloom. Shakespeare la invencion del humano, Grupo editorial Norma. Bogotá. 2002. Ø SHAKESPEARE, Wiliam. Hamlet. Ed. Aguilar. México. 1977. Ø SHAKESPEARE, Wiliam. Hamlet en sus tres versions (introducción de Pedro Henríquez Ureña). Ed. Losada S. A. Buenos Aires. 1985. Ø SHAKESPEARE, Wiliam. Tragedias (Estudio preliminar de Antonio Pages Larraya) JACKSON. INC. 1974 Ø WAIN, Hohn. El mundo vivo de Shakespeare. (libro de bolsillo) Alianza editorial. Madrid. 1967.

ÍNDICE I. BIOGRAFÍA DEL AUTOR A. WILLIAM SHAKESPEARE B. LA OBRA DE WILLIAM SHAKESPEARE C. OBRAS DRAMÁTICAS D. OBRA POÉTICA II. WILLIAM SHAKESPEARE Y SU TIEMPO A. EL RENACIMIENTO B. CARACTERÍSTICAS DE ESTE MOVIMIENTO: C. EL RENACIMIENTO INGLÉS - EN LA LITERATURA III. LA OBRA - HAMLET A. ANTECEDENTES B. DIFERENCIAS Y SIMILITUDES QUE ESTAS OBRAS GUARDAN CON LA VERSIÓN DE SHAKESPEARE. C. ARGUMENTO DE HAMLET D. PERSONAJES E. TEMAS F. LOCALIZACIÓN G. EL TIEMPO H. ANÁLISIS DE LOS PERSONAJES I. RECURSOS FORMALES J. EL CONTENIDO

IV. CRITICAS A LA OBRA V. BIBLIOGRAFÍA VI. ÍNDICE 

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HAMLET DE WILLIAM SHAKESPEARE. CONTEXTO HISTÓRICO - LITERARIO. Es la etapa de las grandes monarquías y poderes coloniales. La Inglaterra de Enrique VIII y de Isabel I ha extendido su poderío naval, tras la calamidad de la Armada Invencible española. La escisión de la iglesia anglicana trae consigo un fortalecimiento de la corona, que ahora es también cabeza del poder religioso nacional. En Francia, Luis XIII y Luis XIV, ponen el poder en anos de dos políticos que incluyeron en sus proyectos políticos un mecenazgo sostenido de las artes y las letras imprescindibles para dar lustre a la corona de la monarquía absoluta. En Italia no cesan de crecer los poderes económicos de repúblicas y ciudades, cuyos comerciantes y banqueros intervienen en la política europea, las artes siguen progresando. La España de Felipe II, retrocede en la hegemonía española. No hay un declive artístico y literario: es la época de los grandes pintores,Velázquez; escritores, Cervantes y Quevedo; en el teatro, Lope de Vega, Calderón de la Barca... En el siglo XVI y XVII surgen y se consolidan las forma dramáticas configuran el teatro moderno europeo. En Italia surge la comedia del arte, en España el teatro barroco con Lope de Vega, en Inglaterra el genio de Shakespeare corona el teatro isabelino y en Francia, Molière, Corneille y Racine establecen la tradición teatral clásica. La vida es concebida como una escena, al tiempo que la escena comienza a verse invadida por la vida observada bajo muy diversos primas o falseada con motivos artísticos. El espectáculo impregna la vida pública y privada de las monarquías absolutas. Todo tendrá cabida en los teatros nacionales de la Europa del XVI - XVII; la relación social entre amos y criados, la pasión amorosa, la libertada universal, las polémicas de la teología y la moral… El teatro tiene una importante presencia en la vida pública, como la regulación de la moda en el vestir, una práctica muy extendida. Los poderes públicos, laicos y eclesiásticos, dictaron políticas teatrales caprichosas y fluctuantes. Unas ocasiones financiaban el espectáculo y enaltecían a autores y cómicos y en otras prohibían las representaciones. En Francia Molière sufrió un calvario para conseguir que se representara su Tartufo, y en Inglaterra, no fue nunca posible que las mujeres fuesen autorizadas a subir a subir a un escenario. Cuando los monarcas y nobles de alto rango actuaban como mecenas, mediatizaban en gran medida el contenido y orientación del drama. El Macbeth de Shakespeare tuvo que soportar la manipulación de la historia. En España la figura del rey en el teatro es completamente intocable. En Francia, las necesidades de Luis XIV determinaron la fórmula dramática, aplazaban las representaciones de una obra ya estrenada hasta que el monarca decidiera manifestar su satisfacción o disgusto por ella. EL TEATRO ISABELINO: INFLUENCIAS, TEMAS, GÉNEROS, PRINCIPALES AUTORES. Eran teatros de forma poligonal que se habían edificado siguiendo el modelo de los patios de posada, lugares iniciales en que se realizaban las representaciones. Se alzaba un pequeño escenario donde habían de desarrollarse acciones complicadas. Había que dejar un espacio para los nobles. El decorado era meramente simbólico o no existía. El mayor lujo era el vestuario suntuoso y anacrónico. En la sala se situaban dos galerías laterales de gradas, podía contener un público numeroso. Las compañías gozaban de la protección reyes y personajes de la nobleza. No podían incluir mujeres y uno de los trucos predilectos del teatro isabelino fue el de la mujer vestida de hombre. Algunas de los autores y obras que se representaron en estos teatros fueron: Shakespeare: dramas como Ricardo III y Enrique IV; tragedias como Romeo y Julieta, Othello y comedias como El sueño de una noche de verano, Como gustéis..... Cristopher Marlowe: dramaturgo ateo y marginal, sus obras Tamerlán y la Trágica historia del doctor Fausto.

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Ben Jonson: bajo cuya dirección inició Shakespeare su carrera y con el que compitió e su época, escribió un teatro al que se llamo de los humores, su obra más conocida fue el Volphone. VIDA Y TRAYECTORIA LITERARIA DE W. SHAKESPEARE William Shakespeare, dramaturgo y poeta inglés nacido el 23 de abril de 1564, fue el tercero de ocho hermanos. Su padre un acaudalado comerciante y político local, y Mary Arden, cuya familia había sufrido persecuciones religiosas derivadas de su confesión católica. Fue educado en la escuela de la gramática de Stratford hasta 1577, cuando su padre, cayendo en dificultades financieras serias, lo retiró de la escuela. Los años siguientes estuvieron marcados por una gran pobreza. El 27 de noviembre de 1582, con dieciocho años, se casó con Anne Hathaway, ocho años mayor que él y con la que tuvo a sus tres hijos, entre ellos los gemelos Hamnet y Judith. Tubo que abandonar su pueblo por sospechas de robo y de allí partió a Londres, donde llevó una vida bastante azarosa, pues dicen que comenzó su carera teatral guardando caballos a la entrada del teatro antes de profesionalizarse como actor. Adquirió gran fama y popularidad en su trabajo para la compañía Chaberlain´s Men. El principio de su carrera literaria fue 1591, se aventuro a Italia y permaneció allí dos años, durante los cuales se interrumpió la vida de teatro de Londres. Su actividad como dramaturgo le dio fama en la época. En agosto de 1596 atestiguó la muerte, en la edad de once años, de su hijo Hamnet. En 1613 dejó de escribir y se retiró a su localidad natal, donde adquirió una casa conocida como New Place, mientras invertía en bienes inmuebles de Londres la fortuna que había conseguido amasar. Se ha considerado a Shakespeare como una persona culta, pero no en exceso, y ello ha posibilitado el nacimiento de teorías según las cuales habría sido tan sólo el “hombre de paja” de alguien deseoso de permanecer en el anonimato literario. SU OBRA. Entre sus obras destacan catorce comedias, diez tragedias y diez dramas históricos. La mayoría de sus comedias alegres y dramas están basados en la historia de Inglaterra. Tres partes de Enrique VI, Ricardo III, Ricardo II y las dos partes de Enrique IV. Comedias: Comedia de las equivocaciones, La fierecilla domada, El mercader de Venecia. Dramas: Tito Andrónico, Julio César. Tragedias: Romeo y Julieta, Sueño de una noche de Verano, Hamlet, Otelo, El rey Lear y Macbeth. Poemas narrativos: Venus Adonis, El Rapto de Lucrecia, Sonetos. Tragicomedias: Pericles, Cimbelino, Cuento de invierno y La tempestad. TEMA PRINCIAL Y SUBTEMAS: CORDURA/LOCURA, APARIENCIA/REALIDAD, LA GUERRA. El tema principal durante toda la obra es la venganza de Hamlet. El príncipe Hamlet quiere vengar la muerte de su padre, el cual fue envenenado por su tío y ahora marido de su madre. El espectro le encarga a Hamlet que se vengue por su muerte. Para conseguir su objetivo Hamlet piensa un plan, que no falla; hacerse el loco. En el plan incluye repudiar a su enamorada, Ofelia y escribir una obra de teatro, La ratonera, donde se relata la historia del asesinato de su padre. Temas que pasaremos más adelante analizar. Hamlet es un personaje engañoso, ya que durante toda la obra es muy coherente e inteligente, pero sin embargo se hace totalmente el loco para engañar a todos los demás personajes de la obra, todo con un fin muy claro, vengar la muerte de su padre. Incluso es capaz de despreciar a la mujer a la que ama, todo para que crean que esta verdaderamente loco. Pero al final su locura da un resultado trágico, consigue vengar a su padre, pero también consigue que todos mueran, sin culpa suya o asesinados por él como Claudio, su tío. Es el personaje más cuerdo aunque al mismo tiempo el más loco de todos. Algunos personajes, como Gertrudis, la madre de Hamlet no es lo que aparenta. Parece una madre despreocupada por su hijo y parece como si no tuviera personalidad, es como una marioneta hacen lo que quieren con ella. Sin embargo, llega un punto cuando Hamlet habla con ella que recupera un poco la personalidad y se da cuenta de que no esta loco por ella misma. El rey Claudio, tío de Hamlet, aparenta una persona sociable, buena… mientras que en realidad es el más odioso de los seres, es el asesino de su propio hermano y quiere matar a su sobrino, todo para quedarse con el trono. Los amigos o supuestos amigos de Hamlet

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(Guildenstern y Rosencrantz) parecen son muy amables con él, mientras que están en complot con Claudio para matarle. Toda la obra esta repleta de apariencias. La guerra esta presente durante toda la obra, pero es un tema totalmente secundario. Se podría decir que pasa de inadvertido, es un tema de trasfondo que actúa para no mantener una situación tranquila en el trono. ANÁLISIS DEL PERSONAJE DE HAMLET. Es el príncipe de Dinamarca, de aspecto físico es un hombre joven, de unos treinta años, además va de luto doble luto, por dos razones; la muerte de su padre y el matrimonio de su madre con su tío, ya que él considera que eso es una traición a su padre. Hamlet tiene un carácter dolido, desilusionado, quizás hasta frustrado, ya que él iba a ser el heredero del trono, tenía a sus padre e incluso iba a tener al amor de su vida, Ofelia, pero unos meses después en un solo instante todo cambia y es como si todo se desplomara sobre él, es un dolor demasiado grande para superarlo, sobre todo, cuando se entera que el asesino de su padre vive con su madre y con él. Demuestra gran lealtad y honradez hacia su padre. Es muy inteligente, aunque todo el mundo lo cree un loco. A lo largo de toda la obra, desde el momento en que se entera de que su padre ha sido asesinado, busca la venganza porque el espectro de éste se lo pide. En el transcurso de la obra intenta encontrar el momento oportuno de asesinar a su tío Claudio, y así vengar a su padre. Muestra un carácter de obsesión, por la necesidad de la venganza, se divierte al saber que todos lo creen loco y su supuesta locura le permite descubrir muchas cosas, que él considera importantes. ANÁLISIS DE LOS DEMÁS PERSONAJES. Espectro: Fantasma del padre de Hamlet, asesinado por su hermano Claudio. Era el rey de Dinamarca. Es el que cuenta a Hamlet toda la verdad de lo ocurrido y le pide que vengue su muerte. La relación que mantenía con su hijo debía de ser muy buena, ya que es la persona en la que confía el secreto de su asesinato. HAMLET ¿Adónde me llevas? No pienso seguir. ESPECTRO Escúchame. HAMLET Habla. ESPECTRO Se acerca la hora en que he de entregarme al tormento de las llamas sulfúreas. HAMLET ¡Ah, pobre ánima! ESPECRRO No me compadezcas, sino presta oído atento a lo que voy a revelarte. HAMLET Habla, he de oírte. ESPECTRO Y habrás de vengarme cuando oigas. HAMLET ¿Qué? ESPECTRO Soy el alma de tu padre, condenada por un tiempo a vagar en la noche y a ayunar en el fuego por el día mientras no se consuman y purguen los graves pecados que en vida cometí. Si no me hubieran prohibido revelar los secretos de mi cárcel, oirías una historia cuya más leve palabra desgarraría tu alma, te helaría la sangre, como estrellas te haría saltar los ojos de sus órbitas, y erizaría tu liso cabello,

poniendo de punta cada pelo, como púas de aterrado puercoespín. Pero esta proclamación del más allá no es para oídos de mortales. ¡Ah, Hamlet, escucha! Si alguna vez quisiste a tu padre... HAMLET ¡Santo Dios! ESPECTRO ... venga su inmundo y monstruoso asesinato. HAMLET ¡Asesinato! ESPECTRO Inmundo asesinato como todos, pero éste harto inmundo, inusitado y monstruoso. HAMLET Vamos, cuéntamelo ya y, con alas tan veloces como el meditar o el amoroso pensamiento, correré a la venganza. ESPECTRO Te veo dispuesto; si no reaccionases, serías más insensible que la planta que lánguida se pudre en la inacción a orillas del Leteo. Óyeme, Hamlet. Propagaron que, durmiendo en el jardín, me mordió una serpiente: con una historia falsa de mi muerte burdamente han engañado a toda Dinamarca. Mas atiende, noble hijo: la serpiente que arrancó la vida de tu padre lleva ahora su corona. HAMLET ¡Ah, mi alma profética! ¿Mi tío? ESPECTRO Sí, esa bestia incestuosa, ese adúltero, con su astuta brujería y sus pérfidas prendas (¡ah, astucia que daña, prendas que seducen!) se atrajo a su lascivia ignominiosa el deseo de una reina honesta en apariencia. ¡Oh, Hamlet, qué deslealtad! Conmigo, cuyo amor fue siempre tan perfecto que iba en armonía con las promesas que le hice al desposarla, para hundirse con un mísero cuyas dotes naturales eran pobres al lado de las mías. Pero si la virtud no se deja seducir aunque el vicio la tiente bajo forma divina, la lujuria, aunque unida a un ángel radiante, se sacia en un lecho celestial y se ceba en la inmundicia. Espera. Creo que siento el olor de la mañana. He de ser breve. Durmiendo en el jardín, como era mi costumbre por la tarde, tu tío, a esa hora insospechada, se acercó sigiloso con un frasco de esencia ponzoñosa y vertió en los portales de mi oído el tósigo ulcerante, cuyo efecto a la sangre del hombre es tan hostil que al punto recorre como azogue

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las venas y conductos corporales y con súbito poder cuaja y coagula, como gotas de ácido en la leche, la sangre más fluida y saludable. Lo hizo con la mía y al instante me vi como un leproso, mi piel lisa arrugada en una costra infecta y repugnante. Así, mientras dormía, el acto de un hermano de un golpe me arrancó vida, corona, esposa, me segó en la flor de mis pecados, sin viático, asistencia, extremaunción y, mis cuentas sin rendir, me envió a juicio con todas mis imperfecciones sobre mí. ¡Fue horrendo, horrendo, harto horrendo! Si tienes sentimientos, no lo sufras; no consientas que el tálamo real de Dinamarca sea lecho de lujuria y vil incesto. Más, cualquiera que sea tu proceder, no ensucies tu alma, ni acometas ninguna acción contra tu madre. Déjala al cielo y a las espinas que, clavadas, le hieren su propio corazón. Adiós ya. La luciérnaga anuncia la mañana: su llama mortecina palidece. Adiós, adiós, Hamlet. Acuérdate de mí. Claudio: Tío de Hamlet, es ambicioso, ha sido capaz de matar a su propio hermano para quedarse con el trono y casarse con la mujer su propia mujer, sin tener ningún remordimiento de conciencia. Es el punto más negro de toda la obra. Con Hamlet no tiene ningún tipo de relación, más viene es una gran enemistad la que tiene con él. Hamlet lo odia, sobre todo al saber que él es el asesino de su padre, quiere vengarse de él como sea, de la mejor manera es mantandolo, sobre todo cuando su tío quiere deshacerse de él porque cree que esta loco y lo sube a un barco destino de Inglaterra con una orden para que lo maten. Pero Hamlet más inteligente prepara la muerte de sus supuestos amigos, Rosecrantz y Guildenstern, encargados de su muerte. Es un hombre de edad avanzada, por lo que se supondrá que tenga canas y arrugas, características de esta edad. Gertrudis: Madre de Hamlet, es la reina de Dinamarca. Era la esposa del hermano de Claudio, (espectro, padre de Hamlet), antiguo rey de Dinamarca, y cuando éste murió se casó con Claudio. Es una persona infiel y sin personalidad, hacen con ella lo que quieren como con una marioneta. Es una persona capaz de casarse con cualquiera con tal de conservar su puesto como reina. Con Hamlet no resulta una gran madre, es más cree más a su marido que a su propio hijo. No representa el amor materno. Al final de la obra se da cuenta de que su hijo no estaba loco y de toda la verdad, quizás es aquí donde demuestra su poca personalidad. Es una mujer no anciana, pero con una edad bastante madura, con las facciones propias de su edad. Polonio: Dignatario de la corte danesa. Es el padre de Ofelia y de Laertes. Él cual es el hombre de toda confianza del rey. No quiere que su hija se case con Hamlet, es un manipulador, el cual muere victima de sus propias manipulaciones. Físicamente sería un hombre ya mayor, entrado en años, al igual que Claudio tendrá las características propias de su edad. Ofelia: Hija de Polonio, termina volviéndose loca por amor, cuando Hamlet la desprecia porque ella esta muy enamorada de él, y cuando su padre es asesinado por Hamlet creyendo este último que era su tío Claudio. Es la victima inocente de la historia, no sabe nada ni tiene culpa de nada, sin embargo al final tiene el peor final, el suicidio. Es delicada y bondadosa, pero también manipulada por las circunstancias de la corte. Físicamente debe ser bella y joven. OFELIA Mi señor, ¿cómo ha estado Vuestra Alteza todos estos días? HAMLET Con humildad os lo agradezco: bien, bien, bien. OFELIA

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Señor, aquí tengo recuerdos que me disteis y que hace tiempo pensaba devolveros. Os lo suplico, tomadlos. HAMLET No, no. Yo nunca os di nada. OFELIA Mi señor, sabéis muy bien que sí, y con ellos palabras de aliento tan dulce que les daban más valor. Perdida su fragancia, tomad vuestros presentes: para el ánimo noble, cuando olvida el donante se empobrecen sus dones. Tomad, señor. HAMLET ¡Ajá! ¿Eres honesta? OFELIA ¡Señor! HAMLET ¿Eres bella? OFELIA ¿Qué queréis decir? HAMLET Que si eres honesta y bella, tu honestidad no debe permitir el trato con tu belleza. OFELIA ¿Puede haber mejor comercio, señor, que el de honestidad y belleza? HAMLET Pues sí, porque la belleza puede transformar la honestidad en alcahueta antes que la honestidad vuelva honesta a la belleza. Antiguamente esto era un absurdo, pero ahora los tiempos lo confirman. Antes te amaba. OFELIA Señor, me lo hicisteis creer. HAMLET No debías haberme creído, pues la virtud no se puede injertar en nuestro viejo tronco sin que quede algún resabio. Así que no te amaba. OFELIA Más me engañé. HAMLET ¡Vete a un convento! ¿Es que quieres criar pecadores? Yo soy bastante decente, pero puedo acusarme de cosas tales que más valdría que mi madre no me hubiese engendrado. Soy muy orgulloso, vengador, ambicioso, con más disposición para hacer daño que ideas para concebirlo, imaginación para plasmarlo o tiempo para cumplirlo. ¿Por qué gente como yo ha de arrastrarse entre la tierra y el cielo? Todos somos unos miserables: no nos creas a ninguno. Venga, vete a un convento. ¿Dónde está tu padre? OFELIA En casa, señor. HAMLET Cerrad bien las puertas, que sólo haga el bobo allí dentro. Adiós. OFELIA ¡El cielo le asista! HAMLET Si te casas, sea mi dote esta maldición: serás más casta que el hielo y más pura que la nieve, y no podrás evitar la calumnia. Vete a un convento, anda, adiós. O si es que has de casarte, cásate con un tonto, pues el listo sabe bien los cuernos que ponéis, A un convento, vamos, deprisa. Adiós. OFELIA ¡Santos del cielo, curadle! Laertes: Hijo de Polonio y hermano de Ofelia, deseoso de vengar la muerte de su padre y de su hermana de la única manera posible, mantando a Hamlet. Claudio le utiliza para el complot en contra del príncipe Hamlet, pero este cuando al final del duelo bebe de la copa envenenada, antes confiesa

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el plan y desenmascara a Claudio. Es un personaje que tiene una idea fija de todo lo sucedido y se deja llevar por ella, pero al final se da cuenta de que se ha equivocado en todo. Es un hombre también joven, sobre la misma edad que Hamlet. Horacio: Verdadero amigo de Hamlet. Es la única persona en la que Hamlet confía verdaderamente, incluso para contarle todos sus planes. Es el único que le ayuda y que sabe que no esta loco, que esta más cuerdo que ninguno de ellos. Rosencrantz y Guildenstern: Son cortesanos y antiguos amigos de Hamlet. Los cuales intentan hablar con él, incluso le acompañan hacia Inglaterra todo por ordenes de Claudio, aunque lo que verdaderamente lo que ocurre es que creen que esta loco, como todo el mundo y siguen las ordenes del rey. Hamlet no confía en ellos en ningún momento. Fortinbras: Es el rey de Noruega, y el cual cuando todos mueren se hace cargo del reino. Aparece únicamente en ocasiones para hablar sobre la guerra y al final cuando forzosamente se tiene que ocupar del país, ya que no hay nadie que pueda hacerlo. ESTRUCTURA EXTERNA E INTERNA DE LA OBRA. En la estructura interna nos encontramos con los siguientes elementos: Planteamiento o introducción: Momento en el cual se produce la presentación de los personajes y de la situación de palacio. Nudo: Es el momento más largo de toda la obra, es cuando se producen todos los hechos, donde el espectro revela toda la verdad a Hamlet, este comienza a plantear su plan y piensa en la mejor forma de acabar con la situación hacerse el loco. Todo lo sucedido a partir de estas indicaciones es lo correspondiente con el nudo. Desenlace: Empieza a producirse desde que Hamlet mantiene una conversación con su madre y mata accidentalmente a Polonio. Después se van sucediendo; vuelta de Inglaterra, suicidio de Ofelia, encuentro de esgrima con Laertes y la muerte de todos los personajes. Aparición de Fortinbras como nuevo rey. La estructura externa se divide en actos y escenas, división antigua, las cuales se califican de esta manera; 1º acto: 5 escenas, desde el comienzo de la obra hasta que Hamlet descubre toda la verdad gracias al espectro de su padre, el cual le dice que tiene que vengar su muerte; 2ª acto: 2 escenas, comienzo de la falsa locura de Hamlet, la cual todo el mundo cree, también se representa cuando llegan los actores a palacio y Hamlet le pide que representen su obra, La Ratonera; 3º acto: 4 escenas, comienza en la representación de la obra de Hamlet, donde Claudio se ve representado y sabe que ha sido descubierto su crimen, aquí también es representado el famoso monologo de Hamlet, su desprecio a Ofelia y cuando cuenta a su madre su verdadero plan, matando a Polonio en el mismo momento creyendo que es Claudio. 4ª acto: 7 escenas, comienza cuando Hamlet embarca hacia Inglaterra, con el plan de Claudio de que sea asesinado, siguiendo con su vuelta porque es más listo que tío y se ha dado cuenta de todo, y también aquí se representa la muerte de Ofelia; 5º acto: 2 escenas, es el desenlace, Hamlet se entera del suicidio de Ofelia, se bate en duelo con Laertes por una apuesta de Claudio, el cual cree que Hamlet morirá con una copa envenenada que él mismo le ofrecerá durante el combate, aquí se suceden las diversas muertes y el final. ANALIZA COMO SE MUESTRAN EN LA OBRA LOS SIGUIENTES ELEMENTOS: EL FACTUM (DESTINO TRÁGICO); EL PATHOS (SUFRIMIENTO DEL PROTAGONISTA); LO SOBRENATURAL Y EL TEATRO DENTRO DEL TEATRO. En el destino trágico o factum se indica la muerte, todos los personajes tienen el mismo final trágico, todos morirán o se suicidaran. Es reflejo de la tragedia clásica, en ella todos tienen marcado su destino, nadie podrá nunca salvarse de él ni podrá cambiarlo, el destino esta escrito, aunque eso sí trágico; ejemplo claro es el de Edipo Rey, intentando cambiar su destino lo cumple tal y como le predicen. La obra se centra en todo momento en la tragedia de la obra clásica. El pathos o sufrimiento del protagonista, se muestra muy claramente. Hamlet sufre en todo momento por lo mismo aunque de manera muy distinta. Durante toda la obra sufre por la muerte de su padre, pero al principio sólo lo hacia por esto, sin embargo durante la conversación que mantiene con el espectro su dolor o incluso odio aumenta más cuando sabe que es su tío el asesino de su padre, el cual esta ocupando su lugar tanto como rey, como marido de su madre. El sufrimiento se acrecienta cuando Ofelia se suicida, entonces su sufrimiento aumenta aún más; tiene que vengar la muerte de su padre y el amor de su

vida se ha suicidado, donde gran parte de culpa la tiene él, porque la locura que se apodera de Ofelia es obra de Hamlet, primero la rechaza y luego mata a su padre, por lo que Hamlet se siente culpable. Lo sobrenatural, en esta época, el barroco, es muy importante la aparición de personajes sobrenaturales o ficticios. En la obra lo que indica lo sobrenatural es el espectro, el fantasma del padre de Hamlet. Este aparece demacrado y vestido con una especie de pijama, en la obra de teatro aparece vestido con un tipo de muda (ropa interior). Es muy parecido al Quijote, donde en todo momento esté se imagina a los molinos como gigantes, Dulcinea su dama en peligro… todo es muy parecido a esta obra, ya que en realidad nada es real, pero aquí el espectro sólo lo ve Hamlet y los guardias, es decir, que se presenta a quien quiere, pero esto hace que su madre crea aún más en su locura, ya que ella no le ve. HAMLET Un rey de parches y pingajos... Entra el ESPECTRO en ropa de noche ¡Salvadme y envolvedme en vuestras alas, ángeles del cielo! ¿Qué deseas, noble figura? REINA ¡Ay, está loco! HAMLET ¿Vienes a reñirle a tu hijo indolente que, dejando pasar tiempo y fervor, no pone por obra tu fiero mandato? ¡Habla! ESPECTRO No lo olvides. Esta aparición sólo quiere aguzar tu embotado propósito. Pero mira el desconcierto de tu madre. Interponte entre ella y su alma en lucha. La imaginación de los más débiles opera con más fuerza. Háblale, Hamlet. HAMLET ¿Cómo estás, madre? REINA ¡Ah! ¿Cómo estás tú, que clavas la mirada en el vacío y conversas con el aire incorpóreo? Por tus ojos asoma tu ánimo agitado y, como guerreros despertados por la alarma, tu liso cabello se levanta cual si fuera una excrescencia viviente. ¡Ah, hijo mío! Rocía el fuego y ardor de tu mal con la fría quietud. ¿Qué es lo que miras? HAMLET ¡A él, a él! ¡Mira qué semblante demacrado! Si predicase a las piedras, su causa y su figura las ablandaría. ? No me mires, no sea que tu acto compasivo cambie mi duro propósito. Mi objeto perdería su color: llanto en vez de sangre. REINA ¿A quién le dices eso? HAMLET ¿No ves nada ahí? REINA No, nada; aunque veo todo lo que hay. HAMLET ¿Ni has oído nada? REINA

No, sólo nuestras voces. HAMLET ¡Ah, mira! ¡Ve cómo se aleja! ¡Mi padre, vestido como en vida! ¡Mira cómo sale por la puerta! Sale el ESPECTRO. REINA No es más que un ensueño de tu mente. El delirio es muy hábil en crear apariciones El teatro dentro del teatro, es un elemento muy importante en esta obra, ya que Shakespeare, juega con los personajes en este momento, utiliza las dos obras para dar un enfoque muy curioso a la obra, como en el juego de las muñecas rusas, donde dentro de cada muñeca hay otra más pequeña, aquí es igual dentro de la misma obra hay otra obra más pequeña, pero con mucha importancia, porque es en este momento donde el rey Claudio, se da cuenta de que Hamlet no esta loco y sabe que es el asesino de su padre, a partir de este momento se quiere deshacer de él antes de que nadie sepa la verdad. Las dos representaciones también se presentan en Don Quijote, cuando Cervantes le contesta con una nueva representación dentro de la obra al autor del falso Quijote. Velázquez muestra esto cuando pinta las Meninas y se representa a él pintando el mismo cuadro. FARAUTE Al presentar la tragedia rogamos vuestra clemencia y vuestra atenta paciencia. Entran [dos ACTORES], REY y REINA. ACTOR REINA Ni frutos la tierra, ni luz me dé el cielo, ni solaz el día, ni la noche el sueño. ¡Que todo contrario que enturbie la dicha destruya los grandes deseos de mi vida! ¡Que aquí y más allá me acose la angustia si vuelvo a casarme cuando yo sea viuda! HAMLET ¡Como no lo cumpla...! ACTOR REY Solemne promesa. Y ahora déjame: el sueño me vence y deseo distraer el tiempo durmiendo. Se duerme. ACTOR REINA Tu mente descanse, y que la desgracia jamás nos separe. Sale. REY ¿Cómo se llama la obra? HAMLET "La ratonera." ¿Que por qué? Es metafórico. La pieza representa un crimen cometido en Viena. El duque se llama Gonzago; su esposa, Baptista. Ya veréis. Una canallada, pero, ¿qué más da? A Vuestra Majestad y a los libres de culpa no nos toca. El jamelgo, que respingue, que nuestros lomos no pican. LUCIANO Negros pensamientos, poción, manos prestas, sazón favorable, nadie que lo vea; ponzoña de hierbas en sombras cogidas, tres veces por Hécate infecta y maldita,

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tu natural magia e influjo maléfico, la salud y vida róbenle al momento. Le vierte el veneno en el oído OFELIA El rey se levanta. HAMLET ¡Cómo! ¿Le asusta el fogueo? REINA Mi señor, ¿qué os pasa? POLONIO ¡Cese la función! REY Traedme luz. Vámonos. ANALIZA Y EXPLICA CÓMO SOBREVIENE EL CASTIGO FINAL, QUÉ PERSONAJES MUERE, POR QUÉ Y DE QUÉ MANERA. Todos los personajes tienen su final trágico, sin embargo hay personajes que tienen un final más trágico que otros. Polonio: Es el primero que muere, es asesinado, sin saberlo, por Hamlet. Esta escondido en las cortinas de la habitación e Gertrudis cuando su hijo habla con ella, y este creyendo que es Claudio le ensaña con la espada, quedando así muerto. POLONIO Viene en seguida. Censuradle a fondo. Decid que sus excesos ya son insufribles y que Vuestra Majestad le ha protegido de las iras. No voy a hablar más. Os lo ruego, sed clara con él. HAMLET [dentro] ¡Madre, madre, madre! REINA Así lo haré. Perded cuidado. Escondeos, que ya viene. Entra HAMLET. ……………. HAMLET Vamos, vamos, siéntate. Tú no te mueves ni te vas hasta que ponga frente a ti un espejo que te enseñe tus adentros. REINA ¿Qué vas a hacer? ¿No irás a matarme? ¡Ah, socorro, socorro! POLONIO [detrás del tapiz] ¡Ah, socorro, socorro, socorro! HAMLET ¡Cómo! ¿Una rata? ¡Por un ducado la mato! Mata a POLONIO [atravesando el tapiz]. Ofelia: La joven se vuelve totalmente loca, primero por el rechazo de Hamlet y después por el asesinato de su padre. A tanto llega su locura, que tiene la muerte más terrible, el suicidio, en la época cuando se quitaban la vida, al igual que en la época clásica, no eran dignos de entrar en el cielo ni ser enterrados, ya que no ha sido Dios quien ha decidido quitarle la vida, sino ella misma ha decidido cuando debía de terminar su sufrimiento, por lo que se ahoga en el mar, pero se dirá que ha sido un accidente para que pueda ser enterrada. Entra OFELIA tocando un laúd, con el pelo suelto y cantando. …………………………………… REY ¿Cómo estás, linda Ofelia? OFELIA Bien, Dios os lo pague. Cuentan que la lechuza era la hija de un panadero. ¡Señor! Sabemos lo que somos, no lo que podemos ser. ¡Dios bendiga vuestra mesa!

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REY Fantasea sobre su padre. OFELIA Os lo ruego, no hablemos de esto. Cuando os pregunten qué significa, decid: [Canta] "Mañana es el día de San Valentín, temprano, al amanecer, y yo estaré en tu balcón; tu enamorada seré." REY Linda Ofelia... OFELIA Pues sí, y sin blasfemar le pondré fin: [Canta] ¡Jesús, caridad cristiana! Vergüenza le tiene que dar. Si puede, un joven te goza: ………………. REY ¿Cuánto hace que está así? …………………………………………………. REINA Una pena le pisa los talones a la otra; tan rápido se siguen. ? Laertes, tu hermana se ha ahogado LAERTES ¿Ahogado? ¿Dónde? REINA Sobre un arroyo, inclinado crece un sauce que muestra su pálido verdor en el cristal. Con sus ramas hizo ella coronas caprichosas de ranúnculos, ortigas, margaritas, y orquídeas a las que el llano pastor da un nombre grosero y las jóvenes castas llaman "dedos de difunto". Estaba trepando para colgar las guirnaldas en las ramas pendientes, cuando un pérfido mimbre cedió y los aros de flores cayeron con ella al río lloroso. Sus ropas se extendieron, llevándola a flote como una sirena; ella, mientras tanto, cantaba fragmentos de viejas tonadas como ajena a su trance o cual si fuera un ser nacido y dotado para ese elemento. Pero sus vestidos, cargados de agua, no tardaron mucho en arrastrar a la pobre con sus melodías a un fango de muerte. Gertrudis: La reina tiene una muerte accidental, cuando bebe sin querer de la copa de vino donde esta la perla de veneno que Claudio le prepara a Hamlet durante el combate con Laertes. REINA Está sudando y sin aliento. Hamlet, toma mi pañuelo, sécate la frente. La reina bebe por tu suerte, Hamlet. HAMLET Gracias, madre. REY Gertrudis, no bebas. REINA Quiero beber, esposo; con permiso. Bebe [y ofrece la copa a HAMLET].

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REY [aparte] Es la copa envenenada. Ya es tarde. HAMLET Aún no me atrevo, señora. Beberé luego. REINA Ven, deja que te seque la cara. …………………………… Cae la REINA OSRIC ¡Atended a la reina! HORACIO Sangran ambos. ? ¿Cómo estáis, Alteza? OSRIC ¿Cómo estáis, Laertes? LAERTES Como pájaro cogido en mi trampa, Osric. Mi propia traición me da justa muerte. HAMLET ¿Cómo está la reina? REY Se ha desmayado al verlos sangrar. REINA ¡No, no, el vino, el vino! ¡Ah, mi buen Hamlet! ¡El vino, el vino! ¡Me ha envenenado! Muere. Claudio: Es envenenado por Hamlet, cuando muere Gertrudis, Laertes no puede soportarlo más y dice toda la verdad sobre el rey, le dice que la copa envenenada era para él, entonces Hamlet furioso le hace beber de la misma copa que su madre bebió, muere igual que él mato, por veneno. LAERTES Está aquí, Hamlet. Hamlet, estás muerto. No hay medicina que pueda salvarte. No te queda ni media hora de vida. El arma traidora está en tu mano, con punta y envenenada. La vileza se ha vuelto contra mí. Mira: yo, caído para siempre, y tu madre, envenenada. No puedo más. ¡El rey, el rey es el culpable! HAMLET ¿Con punta y envenenada? ¡Pues a lo tuyo, veneno! Hiere al REY. TODOS [LOS CORTESANOS] ¡Traición, traición! REY ¡Amigos, defendedme! Sólo estoy herido. HAMLET ¡Toma, maldito danés, criminal, incestuoso! ¡Bébete la pócima! [Obliga a beber al REY.] ¿Está ahí tu perla? Sigue a mi madre. Muere el REY. Laertes: El joven no pudiendo soportar toda la culpa de ser cómplice del intento de asesinado hacia Hamlet, desespera toma la copa de vino y se suicida. LAERTES Recibió su merecido: es veneno que él mismo preparó. Perdonémonos, mi noble Hamlet.

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¡No caigan sobre ti mi muerte ni la de mi padre, ni la tuya sobre mí! Muere. Hamlet: El protagonista de esta historia, muere el último también por suicidio. Ha podido vengar la muerte de su padre y en el último momento también el de su madre. Hamlet no puede soportar todas las muertes que han sucedido en el trono y de las que es de alguna manera implicado y toma las últimas gotas de vino que quedan en la copa. HAMLET El ciclo te absuelva. Voy a seguirte. Me muero, Horacio. ? ¡Adiós, pobre reina! Vosotros, que palidecéis y tembláis ante esta desdicha, comparsas o testigos mudos de esta obra, si me quedara tiempo (pues el esbirro de la muerte siempre arresta), ah, os contaría... Ya basta. Horacio, me muero; tú vives: relata mi historia y mi causa a cuantos las ignoran. HORACIO Nada de eso. Más que danés soy antiguo romano. Aún queda bebida. HAMLET Como hombre que eres, dame esa copa. ¡Suéltala! ¡Por Dios, dámela! ¡Ah, buen Horacio! Si todo queda oculto, ¡qué nombre tan manchado dejaré! Si por mí sentiste algún cariño, abstente de la dicha por un tiempo y vive con dolor en el cruel mundo para contar mi historia. Marcha a lo lejos y cañonazo. ¿Qué es ese ruido de guerra? Entra OSRIC. OSRIC. El joven Fortinbrás, de vuelta victoriosa de Polonia, dispara esta salva marcial en honor de los embajadores de Inglaterra. HAMLET ¡Ah, ya muero, Horacio! El fuerte veneno señorea mi ánimo. No viviré para oír las nuevas de Inglaterra, pero adivino que será elegido rey Fortinbrás. Le doy mi voto agonizante. Díselo, junto con todos los sucesos que me han llevado... El resto es silencio. [Lanza un hondo suspiro y] muere. OPININIÓN PERSONAL RAZONADA. En mi opinión es una gran obra, me ha parecido muy interesante en todos los aspectos, ya que representa muy bien lo que es la tragedia psicológica. Es muy atrayente el suspense que se produce durante toda la obra, sobre todo con la locura-cordura de Hamlet, todas las falsedades… Representa un poco a la sociedad, como se mezclan en ésta personas tan buenas y personas tan avariciosas. Es una obra que para entenderla hay que sumergirse mucho en los personajes, ponerse en su lugar y sentir lo que ellos piensan y sienten en esos momentos de venganza, terror y desesperación. Es curioso como el sepulturero siendo un personaje con un trabajo tan duro y tan triste pone el punto de humor negro. VIDA Y OBRA DEL AUTOR

Poeta y autor teatral inglés, considerado uno de los mejores dramaturgos de la literatura universal. Resulta imposible llevar a cabo una exposición completa y rigurosa de la vida de este famoso autor. Nació el 23 de abril de 1564 y fue el tercero de los ocho hermanos. Estudió en la escuela de su ciudad pero se puso a trabajar desde muy joven. El 1582 se casó con Anne Hathaway, hija de un granjero con quien tuvo 3 hijos. El 1588 llegó a Londres y cuatro años más tarde, ya había conseguido un gran éxito como dramaturgo y actor teatral. La publicación de dos poemas eróticos según la moda de su época, le valieron la reputación de brillante poeta renacentista. Llegó a poseer una compañía propia y un teatro fijo donde representaba sus propias obras. Sus obras se pueden dividir en cuatro periodos: Antes del 1594, escribió Enrique VI y Ricardo III. Del año 1594 al 1600, fue una etapa en que escribió tres de sus grandes obras: Sueño de una noche de verano, Mucho ruido y pocas nueces y Romeo y Julieta. Entre el año 1600 y 1608 escribió Hamlet i más tarde, a partir del 1608, Pericles. El autor extraía los temas de sus obras de crónicas de su tiempo, así como de cuentos y narraciones ya existentes, tal y como era costumbre en esa época. En algunas de sus obras aparecen retratadas las cualidades renacentistas del amor platónico y la amistad. A partir del 1608, la producción dramática de Shakespeare empobreció considerablemente. Murió el 23 de abril de 1616 y fe enterrado en la iglesia de Stratford. Su actual reputación se basa en sus 38 obras teatrales de las que se tienen indicios de su participación, bien porque las escribiera, modificara o colaborara en su redacción. Aunque actualmente tienen gran popularidad, sus contemporáneos de mayor nivel cultural las rechazaron, por considerarlas, como al resto del teatro, tan solo un vulgar entretenimiento. Situamos Shakespeare en el Renacimiento. Época donde se le da mucha importancia a la belleza, facultades humanas y a la naturaleza. A los viejos criterios de autoridad se opone entonces un gran sentido crítico y una enorme curiosidad. INTRODUCCIÓN Y ARGUMENTO DE LA OBRA Hamlet fue escrito por Shakespeare en el tercer periodo de su obra en el que escribió sus mejores trajedias y las llamadas comedias oscuras o amargas. Las tragedias de este periodo son las más profundas de todas sus obras y aquellas en las que la poesía de la lengua se convierte en un instrumento dramático, capaz de registrar las evoluciones del pensamiento humano y las distintas dimensiones de una situación dramática. Hamlet (1601) es su obra más universal, va más allá de las otras tragedias centradas en la venganza, pues retrata de un modo escalofriante la mezcla de gloria y sordidez que caracteriza la naturaleza humana. Hamlet siente que vive en un mundo de engaños y corrupción, sentimiento que le viene confirmado por el asesinato de su padre y la sensualidad desenfrenada de su madre. Estas revelaciones le conducen a un estado en el que los momentos de angustia e indecisión se atropellan con frenéticas actuaciones, situación cuyas profundas razones continúan hoy siendo motivo de distintas interpretaciones. La escena transcurre en Elsenor. Bernardo y Marcelino, dos guardas, han visto durante dos noches seguidas un fantasma y quieren que Horacio, otro de los vigilantes, lo vea. Al verlo se da cuenta que ese fantasma es idéntico al anterior rey de Dinamarca, el padre de Hamlet. Horacio, mejor amigo de Hamlet, le dice que ha visto a su difunto padre pero no le ha hablado y que si quiere verle, vaya por la noche ha hacer guardia con ellos. Efectivamente aparece, y el fantasma mantiene con Hamlet una íntima conversación. Le explica la verdad sobre su muerte y Hamlet se siente traicionado por su tío Claudio. Más adelante, Hamlet se vuelve loco y llega a decir cosas sin sentido. Él le había escrito anteriormente unas cartas de amor a Ofelia y le confiesa que todo era mentira, que él nunca la quiso en realidad. Ofelia lo cree pero no es cierto, es solo producto de su locura. Polonio, el padre de Ofelia, le ha prohibido a su hija ver a ese loco y ella obedece. Todos en la corte se preguntan el origen de la locura de Hamlet. Polonio piensa que se ha vuelto loco porque niegan ver a Ofelia. El rey quiere solucionarlo y manda a dos amigos de Hamlet, (Guildernstern y Rosencratz) para que le visiten y le animen. Al no conseguir nada con eso, lo mandan a Inglaterra a cambiar de aires, a causa de esto, Ofelia se vuelve loca también y se suicida ahogándose. Una vez de vuelta a Elsenor, hamlet aprovecha una representación de una comedia dirigida por unos cómicos para hacerles interpretar una historia parecida a la de la muerte de su padre. De esta manera, Hamlet

intenta que su tío se de por aludido. El rey claudio se enfada mucho y aunque Gertrudis intenta hablar con Hamlet, éste mata a Polonio confundiéndolo con una rata y no se saca nada en claro. El rey, mediante Osric, le propone a Hamlet un enfrentamiento con Laertas, hijo de Polonio. Claudio planea la muerte de Hamlet en ese duelo poniendo veneno en la copa donde supuestamente debe beber Hamlet, y también en la punta de la espada de Alertas. La espada de Alertas penetra en el cuerpo de Hamlet pero desintencionadamente se intercambian las espadas y Hamlet pincha a Laertas. Así, los dos quedan envenenados y la reina muere al beber sin querer de la copa de Hamlet. El rey también muere cuando Hamlet le clava repetidamente la espada. El únicoque vive es Horacio, y finalmente Fortimbrasio se proclama nuevo rey de Dinamarca. PERSONAJES Claudio: Es el actual rey de Dinamarca y tío de Hamlet. Casado con su cuñada la reina Gertrudis. Está presente en toda la obra y tiene un carácter orgulloso y ambicioso. Para Hamlet es un traidor y cobarde ya que esconde la verdad sobre la muerte de su padre. Es también egoísta y lujurioso. Hamlet: Es el protagonista de la obra, sobrino de Claudio e hijo del anterior rey de Dinamarca y Gertrudis. A lo largo de toda la obra podemos ver diferentes aspectos de la personalidad de Hamlet según la situación. Podemos ver a un Hamlet sereno y frívolo al principio del libro y a la vez, desconfiado e incrédulo de lo que dice su amigo del fantasma. Observamos su lado romántico en las cartas que les escribe a Ofelia y cuando se vuelve loco es el Hamlet orgulloso, vengativo y hace la vida imposible a su tío. En algun momento se define a sí mismo com un lascivo, pero durante la obra es un hombre que se siente engañado y desconsolado; atormentado por la muerte de su padre. Polonio: Chambelán del reino, padre de Ofelia y Laertas. En el acto III es asesinado por Hamlet. Es tranquilo, ya que se niega a las peleas, es elegante, culto y consejero. Polonio le prohibe a Ofelia ver a Hamlet y le aconseja que no se deje conseguir fácilmente. Hamlet no soporta a Polonio porque antes era servidor de su padre y ahora sirve a su tío Claudio. Le considera traidor. Horacio: Es amigo de Hamlet. Al principio no se cree lo que Bernardo y Marcelo le cuentan del fantasma. Al comprobarlo con sus propios ojos, él mismo le cuenta a Hamlet. Es confiado y amigo de casi todos, es el único que no muere. Laertas: Hijo de Polonio y hermano de Ofelia. Es todo un caballero, lleno de las más excelsas diferencias, de trato suave y de gran prestancia. Personaje sencillo y protector. Siente un gran dolor al saber que ha muerto su hermana. Muere envenenado durante la pelea con Hamlet. Ofelia: Hija de Polonio, hermana de Laertas y enamorada de Hamlet. Es triste pero muy tierna y obediente a s padre. No entiende a Hamlet y acaba volviéndose loca por la muerte de su padre. También muere al suicidarse desde un acantilado. Gertrudis: Reina de Dinamarca, esposa de Claudio y madre de Hamlet. Es una mujer insensible y perniciosa. Parece no afectarle demasiado la muerte de su marido y finalmente muere al beber accidentalmente de la copa envenenada de Hamlet. INFLUENCIA LITERARIA DE SHAKESPEARE Hasta el S.XVIII, Shakespeare fue considerado únicamente como un genio difícil. Se han propuesto teorías de una educación superior, tal vez por el estadista y filósofo sir Francis Bacon, o por el Conde de Southampton, protector del autor, o incluso por el dramaturgo Christopher Marlowe. A pesar de la controvertida identidad de Shakespeare, sus obras fueron admiradas ya en su tiempo por Ben Jonson y otros autores, que vieron en él una brillantez destinada a perdurar en el tiempo; Jonson dijo que Shakespeare no era de una época, sino de todas las épocas. Del siglo XIX en adelante, sus obras han recibido el reconocimiento que merecen en el mundo entero. Casi todas sus obras continuan actualmente representándose y son fuente de inspiración para numerosos experimentos teatrales, pues comunican un profundo conocimiento de la naturaleza humana, ejemplificado en la perfecta caracterización de sus variadísimos personajes. Su habilidad en el uso del lenguaje poético y de los recursos dramáticos, capaz de crear una unidad estética a partir de multiplicidad de expresiones y acciones, no tiene par dentro la literatura universal. Autores teatrales ingleses posteriores,

como John Webster, Philip Masinger y John Ford tomaron prestadas ideas de sus obras, y su influencia en los autores de la restauración en especial sobre John Dryden, William Congreve y Thomas Otway resulta más evidente. Por otro lado, en numerosos escritores de nuestro siglo, como George Bernard Shaw se ven las huellas de Shakespeare. INFLUENCIAS RECIBIDAS Shakespeare imita el uso de terribles situacones dramáticas de Thomas Kyd. Muchos expertos dicen que se sirvió de una obra atribuida a Kyd para escribir Hamlet. En el primer periodo de su obra hace referencias al teatro medieval y otras a las obras de los primeros dramaturgos isabelinos, en especial Christopher Marlowe, a través de los cuales manifiesta en sus numerosos escenas sangrientas y en su lenguaje colorista y redundante. Además Moratín tradujo Hamlet el año 1798. El año 1903 fue traducido por André Gide y el 1989 Patrice Chereau recibió un premio por su dirección de Hamlet. VALORACIÓN PERSONAL Su autor ya tiene un gran renombre y esto hace que al leer el libro prestes un gran interés en su forma de expresarse y de redactar. También, el nombre de Shakespeare actualmente hace que todas sus obras sean consideradas de gran calidad. Personalmente creo que la importancia que se le ha dado a su nombre gracias a las obras que ha escrito tiene su mérito. Es una obra rápida y sencilla pero que envuelve un gran numero de personajes que se relacionan mucho entre ellos. Es una obra que tiene muchas acciones durante el transcurso del la acción. Además tiene un final muy trágico ya que mueren casi todos los personajes excepto Horacio. Quizá la muerte de casi todos los personajes y del protagonista hace que la obra sea más interesante y diferente de los demás escritores.

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Mejor respuesta: Hamlet fue escrito por Shakespeare en el tercer periodo de su obra en el que escribió sus mejores trajedias y las llamadas comedias oscuras o amargas. Las tragedias de este periodo son las más profundas de todas sus obras y aquellas en las que la poesía de la lengua se convierte en un instrumento dramático, capaz de registrar las evoluciones del pensamiento humano y las distintas dimensiones de una situación dramática. Hamlet (1601) es su obra más universal, va más allá de las otras tragedias centradas en la venganza, pues retrata de un modo escalofriante la mezcla de gloria y sordidez que caracteriza la naturaleza humana. Hamlet siente que vive en un mundo de engaños y corrupción, sentimiento que le viene confirmado por el asesinato de su padre y la sensualidad desenfrenada de su madre. Estas revelaciones le conducen a un estado en el que los momentos de angustia e indecisión

se atropellan con frenéticas actuaciones, situación cuyas profundas razones continúan hoy siendo motivo de distintas interpretaciones.