Resumen Historia 2 Arquitectura

HISTORIA II: TALLER BRAGAGNOLO PROGRAMA 1.- Las vanguardias históricas. 2.- El papel de los Maestros. 3.- El Movimiento

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HISTORIA II: TALLER BRAGAGNOLO PROGRAMA 1.- Las vanguardias históricas. 2.- El papel de los Maestros. 3.- El Movimiento Moderno. 4.- La Segunda Postguerra. 5.- (1965-1977) La nueva utopía tecnológica. 6.- (desde 1977) Dispersión de las posiciones arquitectónicas.

1.- Las vanguardias históricas. 1.1.- La arquitectura y las Artes Aplicadas en la “Viena de Fin de siglo” (1897-1918). Las reacciones al arte del Ring: La Secesión Vienesa (la obra de Olbrich y Wagner). Hoffmann y los talleres vieneses. La obra de Adolf Loos, relaciones con el neoclasicismo y la Secesión Vienesa. Postura respecto a la ciudad, a la ornamentación, al diseño de interiores. Definición de la arquitectura y los arquitectos. TV:Rechazaban el espíritu objetivo y el retorno al pasado. Librarse del provincianismo artístico. SV: Predileccion por el interiorismo. Loos: admiraba la modernidad que personificaba Wagner y el lado japonés de la Secesion. Antípodas: neohistoricismo del Ring, Olbrich y los Talleres. LENGUAJE DE LA AUSENCIA. DISOCIACION: PUBLICO/LO OTRO RAUMPLAN 1865-Primer tramo calle del Ring, era del Ring. Nuevo símbolo Fachada principal instrumento proyectual 81-91- Wagner, renacentista libre 1890- grupo literario La Joven Viena, debate sobre lo moderno, superacion del naturalismo. Artes y arquitectura, REACCION CONTRA EL ARTE DEL RING. Site, Wagner, Loos 1893-Wagner consejero Programa General de Planificacion La necesidad se impone al arte. Estilo unitario 94-Profesor de arq academia de bellas artes Habilidades para conciliar vida moderna y materiales, arq como arte. Primado de la función

Estilo propio, obras municipales. Expansión de la gran viena Primacia a lo ingenieril. Cuarenta estaciones. Tecnológico dignificado como cultura. Estilo clasicista esencializado.(shinkel). Nuevos materiales. Soluciones consonantes al lugar. Plantas sencillas, volúmenes netos, simétricos. Renuncia al historicismos, estilo nuevo. Clasic esenci. UNIDAD. Identidad con nuevo espacio metropolitano. Nueva arq, ESENCIALIZACION FORMAL se adapta a la FUNCIONALIDAD del fluir urbano y la técnica. 1897- Secesion Vienesa 1898-Revista Ver Sacrum Plasmar nueva voluntad artística. Jóvenes vieneses+viejo Klimt Receotiva a todo lo considerado arte moderno. Pintura, artes decorativas y arquirtectura. Centro mas activo del arte moderno en viena, 31 exposiciones. Presencia de extranjeros. Protagonismo de los mecenas. Mas revistas: divulgación de obra de los vieneses+introducción arte y artesanías extranjeras. 1898-Casa de la Secesion, Olbrich Concebida como templo. Clasicista esencializado: volúmenes bien contundentes, alzados. Aspecto masivo, macizo: evocaciones hieráticas, intemporales. Cupula dorada de hojas de laurel. A la época su arte, y al arte su libertad Interior:función moderna, expositiva. Espacio abierto y disponible a la dinámica de la identidad moderna. Tabique móviles, para rápida transformación. Secesion: dos corrientes: naturalistas e impresionistas; estilistas:sintonía con simbolismo y modernismo de otras capitales europeas. Sello inconfundible: viena de las más pioneras. -Klimt: pintor. Alejamiento del gusto imperante. Alegorias, serie de pinturas de gran formato, hacia los temas privados e intimos. SIMBOLISMO. BUSQUEDA DE UNA MODERNIDAD RADICAL. Escandalo en el claustro universitario. +renovaciones pictóricas. Exploraciones sobre el sexo, los sueños y el inconsciente, como Freud y Weininger, rechazadas por la sociedad vienesa. 1902- Friso de Beethoven. fase madura, síntesis entre SIMBOLISMO Y MODERNISMO. Se integra al espacio de la secesión como obra de arte total. Klimt rompe de modo definitivo con el arte del ring. Punto de partida para el periodo dorado. Retratos-espacio bidimensional, no hay rastros de naturalismo. Hacia simbolismo y abstracción. 1910-Klimt diseña mosaicos del comedor del Palacio Stoclet: tensiones entre arte autónomo y artesanía. OTTO WAGNER

Admirador de Klimt. Entrada en la secesión, afianza entrada a lo moderno. Rompe con los neohistoricismos. 1898/99- Casa Mayolica y su contigua, gran escándalo. Le saca la importancia a la fachada como signo de distinción social. Lo sustituye por un conglomerado celular. Wienziele: divide la fachada en dos franjas, por sus formas y funciones trasluce las funciones de residencia, y de comercio y oficinas. Nueva lógica compositiva: cada franja con tratamiento especifico. Inferior: comercio y oficinas, lenguaje de nuevos materiales y funciones utilitarias (papel de base, modo neorenacentista) Residencias: eliminación de diferencias formales, homogeneidad. Fachada lisa, 2d de la secesion, judgenstil: decoración floral y azulejos de mayólica. Neustiftgasse n40: la arquitectura urbana y residencial alcanzo su diferenciación plena en los paramentos homogéneos y libres de ornamento 1905/07-Iglesia de San Leopoldo+psiquiátrico de Steinhof. Sistema de pabellones, diferencias sociales. Eje central, la iglesia es centro y coronación del conjunto.. Templo: la arq moderna progresa a través de su dialogo con el pasado. Formas nuevas. Reinterpreta la tradición eclesial de un modo racional, higienico. Fuentes neoclasicistas: detalles formales, recurso de formas simples y cubicas. Nueva obra de arte total. Participan mas artistas de la secesión. Figuratividad, tratamiento refinado de los materiales, con técnicas modernas. Diseño total. Mobiliario, suelos. 1903/12-CAJA POSTAL DE AHORROS Formaba parte de un proyecto urbanmo con estilo imperial tardo austriaco. Edificio funcional de oficinas. Supero la estética del Jugenstil y aposto por un estilo RACIONAL Y MODERNO. Negación del clasicismo estilístico imperante, clásico en la composición de los alzados. Experimentación con materiales antiguos y modernos. NO DECORA LA CONSTRUCCION. Las soluciones estéticas las da la necesidad constructiva. Interior articulado, modo racional y proporcionado. Va reduciendo el ornamento con cada obra. 1904/06-edificio de control, presa del Kaiserbad 1910/13-Hospital de Dermatologia 1910/11-Ensayo sobre cuestiones urbanísticas, La metrópoli. 1912/13-segunda villa Wagner JOSEF HOFFMANN. 1897- en adelante colabora con Wagner

1899-profesor escuela de Artes Aplicadas de Viena 1900-participa exposición universal de parís. Nueva fase ARTS AND CRAFTS 1900/02-viaja a Inglaterra, mackintosh. 1900-03-colonia de artistas, dos casas gemelas. 1903/07-Sanatorio de Purkersdorf 1905/11-PALACIO STOCLET. 1908-pabellon para la Kunstschau 1911-pabellon de Austria 1914-pabellon para el Werkbund, colonia 1913/15-Casa Primavesi 1903-TALLERES VIENESES, fundados por Hoffmann, Moser y Warndofer. Resistencia respecto a la máquina y la producción industrial 1 fase: diseño geométrico, esencializacion clasicista, impronta monumental 1904-Casa Piccola Se introducen formas ovales. 1907-Salida de Moser, dispersión formal ECLECTICISMO. 1908-Exposicion de Kunschau marco el final de una época. ADOLF LOOS Critica general a los distintos lenguajes; arquitectura y las artes aplicadas. Purificación del entorno visual. 1898-1903-Remodelacion salón de moda para caballeros 1899-Remodelacion del café museum 1903-funda revista LO OTRO 1903/06-Villa Karma 1908-Ornamento y delito 1907/08-American o Kartner Bar 1909/11-Casa Goldman y Salatsch-Casa Michaelplatz Casa de Loos, composición tripartita Composicion clasicista

Sencillez y ausencia de ornamentación Memoria y selección de ciertos filones de la historia. Antigüedad clásica, arquitectura romana o iluminista francesa. El interior responde a la diversidad de los espacios vividos Explora las virtualidades estéticas o simbólicas de cada material. Dos caras: publico sin atributos exteriores, individualización intima de lo privado en los interiores 1910-Casa Steiner 1912-Villa Scheu 1913-Casa Horner

1.2.- La renovación de las Artes Aplicadas y la arquitectura en la Alemania Guillermina. Desde 1890 Se promueve la modernización industrial, y la transición a una política mundial. Desarrollo industrial muy rápido. Cambio brusco, paisaje agrario a grandes concentraciones urbanas e industriales. Urgencia por ordenar el caos inicial, primeras reflexiones teóricas: Baumeister, Stubben, Eberstadt. La arquitectura sigue ligada al historicismo. La vida cultural se diversifica, aparecen los primeros movimientos de reforma, en reacción a las primeras transformaciones sociales y urbanas.

La colonia artística de Darmstadt. Medievalismo y “obra de arte total”. 1887-Revista Kunswart, propugnaba respuesta propia y unitaria a los problemas del momento. SchulzeNaumburg, Schumacher, Tessenov, Behrens. NACIONALISMO DECLARADO, rasgo de ciertas tendencias reformistas. 1902-Sociedad alemana para la ciudad jardín, alejada del socialismo y al capitalismo 1904-liga para la protección del hogar patrio: reacción conservadora, apegada al lugar y al paisaje, contrario a la industria y a la ciudad. Revista alemana de la construcción: conservadores, OPOSICION A LO MODERNO EMERGENTE 1899-COLONIA DE ARTISTAS, iniciativa Judgenstil con mayor relieve en Alemania. Invitacion del gran Duque de Hesse Era una pequeña ciudad, se había convertido en centro cultural y artístico de una gran tradición liberal. En una pequeña colina. Aspiraba a instaurar una nueva cultura vital a través de una comunidad de creadores, que se inspiraban en la unidad humana y de las artes.

Superar la separación entre artistas que diseñan y artesanos que ejecutan. Enfrentada a los historicismos y al heimatkunts (local y nacionalista), sintonizaba con la cultura artística inglesa mas reformista Invitacion aceptada: Olbrich, Behrens, Bosselt, Bruck, Christiansen, Habich, Huber 1899-Artistas, programa de trabajo. Erigir edificios permanentes. Acropolis del modernismo alemán. 1900-Taller colectivo 1901-1 exposicion, La casa Ernst Ludwing, de Olbrich. Continuidad con la secesión vienesa. Paramentos lisos y sin decoración. Potente figuratividad en la entrada principal. Todas las casas las proyecta Olbrich, menos la Casas Behrens. Mezcla entre casas inglesas y la tradición vernácula. Insercion en la topografía, síntesis entre el arte y la naturaleza. 1903-Solo seguía perteneciendo a la colonia Olbrich, hubo nuevas incorporaciones. 1905-muestra, simplificación y cromatismo acentuado 1908-muestra, Olbrich: retorno a la tradición, recuperación personal del purismo neoclasicista. 1906-Torre nupcial, Olbrich. Transicion del Jugendstil al neoclasicismo. Resonancias medievales, hanseáticas o bálticas. 1908-Edificio de la exposición para el arte libre. Planta simétrica y volúmenes elementales. Lenguaje clasicista depurado y esencializado. Masas asimétricas y amontonadas. 1914-hasta, sobrevivio la actividad de la Colonia. Giro en torno a olbrich, un humanista proclive a la utopia, recluirse en hermandades ligadas a la naturaleza

La colonia de artistas tuvo su mayor protagonismo y repercusión durante los primeros años de siglo. Con gran éxito en las Exposiciones. Influyo en algunos miembros de la escuela de chicago. Tras la muerte de Olbrich en 1908 fue perdiendo su impulso innovador. 1914-Última exposición: Apegada a los MODELOS ÚNICOS Y REACIA A LA ESTETICA DE LA MAQUINA. Había perdido su protagonismo por el Werkbund. En el resto de Alemania: rechazo del neohistoricismos, síntomas tímidamente renovadores. Se ligan las artes aplicadas al gran almacen. Las iniciativas mas innovadoras proceden de hombres de negocios y los industriales. 1900-Almacenes Tietz. Formas neohistoricistas. Huecos corridos y amplio cerramiento horizontal acristalado. 1896-grandes almacenes Wertheim, neohistoricista. 1902 Se realiza la principal exposición de interiores modernos. 1904 remodelacion. Exterior mexcla judgenstil con el gotico tardío, interiores modernistas. NUEVA TIPOLOGIA DE ALMACEN

Se crea un nuevo TIPO, hallando una configuración espacial adecuada y que capaz de satisfacer los requerimientos que le son propios. Es una obra que es mas revolucionaria que su arquitecto. 1908-Grandes almacenes Tietz en Dusseldorf, Olbrich. Estructura metalica, pilastras goticistas, cubierta barroquizante. Interior clasicismo estructural.

El Deutscher Werkbund: aporte de Van de Velde y Behrens. Werkbund: movimiento renovador más ambicioso. Mas acorde con el desarrollo industrial entre los inicios del nuevo siglo y la PGM. 20’ vitalidad relativa. 30’ crisis. Jugdgenstil o modernismo: reaccionando al historicismo ambiental, penetraba en Alemania. Internacionalista, compromiso de renovar las artes aplicadas Destacan las experiencias de Van de Velde y de Muthesius (residio en Japon y en Londres) 1892-Secesion en Munich 1895-Revista Pan 1896-Revista Judgen Jugdgenstil: reconocimiento en pintura, grafismo y artes aplicadas, incidencia limitada en arquitectura. 1897-Talleres Unidos 1899-Van de Velde se traslada a Alemania 1901-Asesor artístico por el gran duque de Sajonia-weimar Primer periodo: 1901/2-Museo Folkwang: líneas de fuerza, proximidad a la abstracción, aspiración a síntesis de las artes. 1904-Tienda 1906-Espacio para la exposición de Artes y oficios artísticos en Dresde // 1906-Fundacion escuela granducal sajona de artes y oficios, hasta 1915 director, sucesor Walter Gropius 1906/08-Realiza la escuela Busca la renovación artística a través de las artes aplicadas. Elimina la ornamentación curva. Composicion lineal cada vez mas purificada y abstracta. Protagonismo de nuevos materiales. PETER BEHRENS Se inicia como arquitecto bajo influencia de Van de Velde. 1907-firma AEG Extrae las consecuencias formales de la producción en serie y condiciones sociales y económicas del consumo masivo. EMPEÑO FUNCIONAL 1903-Karl Schmidt en contacto con Muth

1906-3era exposición alemana de artes aplicadas, organizador F. Schumacher, amigo de Naumann (político, liberal de izq.). Da un discurso en el que defendia la sustitución del arte artesanal por el ARTE DE LA INDUSTRIA, y aunar esfuerzos para que el trabajo alemán triunfara en el mundo. MUTHESIUS De regreso a Berlin comienza a promover la reforma de las artes aplicadas. Apoya nombramientos de profesores en diversas escuelas, también toma una catedra. Incia con conferencia sobre ‘el significado de los oficios artisticos’, critica estilos neohistoricistas, los juegos florales del judgenstil y la secesión vienesa. 1907-apelacion a fundar una nuevas liga, 12 arquitectos. Se funda el DEUTSCHE WERKBUND, mas de 100 arquitectos, artesanos, artistas e industriales pas sentar las bases de la nueva Asociacion gremial alemana. Se adscribe al Reformismo Liberal, es pluralista y se abre tanto al judgenstil como a las actitudes mas conservadoras. Fue el crisol a través del cual se tamizaban y coexistían las iniciativas mas diversas de renovación. ACEPTABA LOS MODOS Y REQUERIMIENTOS DE LA INDUSTRIA. 1ER PERIODO Temas: relaciones entre artesanía y estética de la maquina, procesos de racionalización de diseño, tipificación de modelos y estandarización de productos, para lograr un ‘estilo alemán diferenciado’ y la calidad como resultado estético. Desde su fundación se propago y afianzo con rapidez, con muchos contactos de influencia, muchos arquitectos, políticos, críticos, historiadores de arte, industriales y mecenas. Éxito inicial: firma AEG, nombra a Behrens diseñador y arquitecto de la misma. 1912-traslada la sede desde Dresde a Berlin. 1914- 1870 socios. -exposicion en Colonia, no había un Estilo Werkbund. Tendencia ecléctica y estilística incierta. Exploraciones plurales. Las casas de campo y la ciudad jardín en el funcionalismo artesanal; la obra de Tessenov y Muthesius: contradicciones. MUTHESIUS 1904/5-Casa de H. von Seefeld, plantas y alzado a la manera inglesa. Hasta su muerte proyecto mas de 60 casas de campo. Conjunto de residencias individuales. Principal impulsor de esta tipología, que entraba en conflicto con la gran ciudad. -Casa von Schumann -Casa Bernhard 1906-Casa Nuehaus

1907-Casa Boch 1907/8-Casa von Velsen 1906/9-Casa Muthesius Cramer, Burlet, Mohrbutter, FREUDENBERG 4 FASES Temprana 1904-11 modelos ingleses: aportaciones mas innovadoras y reconocidas 1911-17 influencias dispares, retoma casa burguesa del s18 Post guerra indesicion mayor 1924-muerte retorna a la arq de estilo con la que había luchado Adapta la casa inglesa a la situación urbana y social alemana. La interpreta desde lo privado (Wright, Loos) 1907-se incorpora al movimiento reformista de la ciudad jardín También surgen iniciativas de colonias obreras Promovidas por Karl Schmid. La colonia se inscribía en un movimiento socialreformista, para prestar un servicio social a los obreros de los talleres. TESSENOV Preferencias clasicistas. Exponente de la nueva generación lógico-etica. Clasicismo moderno. 1910/12-Casas en hilera, Hellerau. Reacio a la novedad. Funcionalismo, purismo, economía funcional y formal. Toda su trayectoria es un cruce entre la arquitectura rural y la clásica. 1911/12-intituto para gimnasia rítmica, Hellerau 1925/27-Escuela estatal en Klotzsche

Vanguardia neoclásica y tipología industrial; Behrens, Gropius. BEHRENS Su objetivo era la conquista de unas formas artísticas emanadas de la estética de la maquina. 1908-pabellon Exposicion alemana de la construcción naval. Lenguaje clasicista esencializado 1908-nave de montaje, fabrica de turbinas AEG. Afirmación de lo moderno. Arq monumental. Revestia y ocultaba la construcción en hierro 1909-casa del doctor Cuno 1911-Villa Th. Wiegand 1911-Embajada imperial alemana

Commented [P1]:

Proyecto mas de 25 obras para la AEG. 1909/13-Complejo en la Brunnenstrasse. ‘la Acropolis de la era industrial’ 1910/15-Conjunto Hennigsdorf 1915/16-Sociedad nacional del autmovil, con su colonia obrera Estuvieron en su estudio W. Gropius, Mies van der Rohe y Le Corbusier. GROPIUS 1910/14-Fogus, fabrica de hormas para zapatos. ‘primer edificio moderno’. c/Meyer. Espacialidad interna inédita. Piel acristalada permite fluctuacion entre int y ext, iluminación optima. ESTETICA CLASICA Y CONSTRUCCION INDUSTRIALIZADA. REPRESENTAR A LOS NUEVOS CIRCULOS DE PODER MEDIANTE SUS EDIFICIOS. CRUCE ENTRE ARQUITECTO E INGENIERO. NUEVOS MATERIALES. AMPLIO DESARROLLO DE LA ARQ FABRIL (monumental). PREVIO A LA GUERRA MUNDIAL

La exposición de Colonia. (del werkbund) Gropius, Muthesius. Hans Poelzig, pionero moderno 1910-Casa comercial. 1ros ej europeos de estructura en hºaº. embrión de la arq urbana del expresionismo posterior. 1911-Deposito de agua en Possen, con sentido plástico intenso. 1911/12-Fabrica química de Luban. Confluencia nuevas posibilidades de la construcción+exigencias funcionales. Lenguaje simbolico de la nueva monumentalidad. No hay rastros historicistas. Responde tan solo a requerimientos funcionales. ASIMETRIA. MAX BERG 1910/13-sala del centenario. Muestras mas atrevidas de esqueleto de hormigón visto. Valores estructurales y formales de sus nervaturas visibles. Inquietudes expresionistas de sus formas plásticas, concepción como corona de la ciudad. VAN DE VELDE Se enfrenta Muthesius sobre la tipificación y las corrientes clasicistas. Teatro en la exposición de colonia. Anticipa el expresionismo. Atractividad plástica. BRUNO TAUT Primeras obras en tradición clásica. Se consagra con la construcción de dos templos de la industria. 1913-Monumento de hierro. Con cristal. Espacio interno, lugar expositivo y simbolico.

1914-Casa de Cristal, colonia. Cristal dominante sobre el hierro. Su obra: tensiones entre clasicismo y goticismo, funcionalismo y expresionismo. El sueño de la catedral, motivo del expresionismo visionario utópico posterior a la PGM.

1.3.-Los “ismos” figurativos (1906-1918) Conceptos de Cubismo y crisis de representación; Desechan la representación renacentista del espacio. Paul Cezanne le da las herramienras a los pintores del cubismo. Empieza a referir un objeto de la naturaleza a una forma geométrica. Picasso: 1907-Las damoaseles de Avignon. Se mezcla la figura con el fondo. Se rompe la perspectiva. Fragmenta la imagen. Involucra la 4ta dimensión, el tiempo. Miro la figura desde varios lugares a la vez. Casi ausencia del color, no hay saturación. No tiene emoción, es científico. Relaciones matemáticas. Geometrizar. La belleza esta dada por lo universal. Todo se basa en círculos, cuadrados, líneas y rectángulos. Intenta reconstruir el espacio visual. el Futurismo: los arquitectos en la reconstrucción del universo. Endiosaban la tecnología, potencia y velocidad. Revista ‘la poesia’ Van al choque, poner a it a la altura de las sociedades modernas. Sensación de movimiento, fragmentación de la imagen Fascinacin por la maquina. Arquitectura dibujada que no se podía realizar. Acero, vidrio, HA, arq texil El nacimiento del arte inobjetivo en Holanda y Rusia: la utopía de Mondrian; NEOPLASTICISMO, heredero del cubismo. Junto con él, es el movimiento artístico contemporáneo que ha tenido mayor influencia en la arquitectura moderna. Abstracción máxima. Geometrizacion, colores 1rios, blancos, negros, no colores. No hay centro. Si grilla y composición. Modrian quiere mantener la pintura de caballete, ºrecto, representa el equilibrio. Dinamismo, 2D. clásico y estatico. Dice que la pintura debe abandonar el campo de la representatividad y la imitación, para ser pura creación. El NP elimino el centro de composición y lo desplazo a los bordes. INTEGRACION DE LAS ARTES, que deje de ser exterior a la vida cotidiana. el Suprematismo: la muerte de la pintura; la “arquitectura” de los “planiti”

movimiento constructivista ruso, contrapartida oriental del neoplasticismo. Abandonan definitivamente la figuración. Gama cromática restringida. Elementos seriales y de fuerte direccionamiento y escasa masa. CONST tansforma la escultura radicalmente. Materiales y productos, tecnología moderna. 1915-MANIEFIESTO suprematista Malevich Formas puras y absolutas en arrmonias sencillas. Figuras y colores puros. Recurre a cuestiones matemáticas, universales. El Lissitzky Arte útil, con función. Fusionar la ruptura formal con objetos revolucionarios. Uso del material en forma racional. Deja el proceso a la vista. Perfeccion de materiales. Técnicas modernas. Rodchenko Construcción espacial colgante. El objeto y su movimiento. Transición a lo tridimensional y valoración del vacio. VACIO Y MOVIMIENTO. 1919-proyecto de kiosko. Síntesis pintura, escultura y arquitectura. El Dadaísmo y el Surrealismo. DD surge en medio del conflicto belico 14-18. Movimiento general de la conciencia. Surge en Suiza. Grupo de exiliados. Antes que un movimiento fue una actitud. Significo una rebelión abierta y radical contra el orden establecido. Combatir con el absurdo. Espectáculos-provocacion. SRR Breton abandona el DD. Super realidad, facetas inconscientes, que la conciencia reprime en función de sus prejuicios. Verdadera conquista del espíritu moderno. Descubria a través de procedimientos inconscientes otras experiencias de la realidad. Actividad onírica. Aventura sin reglas, sin plan preestablecido. Metodos utilizados por los artistas: confían en que la aproximación de dos o mas elementos aparentemente heterogéneos ha de provocar la máxima ignición poética. Es la postura frente a la creación artística lo que define a este movimiento. El desmoronamiento del Cubismo en París (1917-1920)

2.- El papel de lo Maestros. 2.1.- Radicalismo y utopías en las artes y la arquitectura del Weimar. Algunos de los artistas mas reconocidos pelearon en la guerra, algunos murieron y otros sufrieron crisis físicas y mentales.

La actividad artística fue muy escasa hasta 1916, se reanudaron las exposiciones. Triunfa el expresionismo sobre el impresionismo. 1916-abre ESCUELA ARTISTICA DE STURM, para formar en el arte expresionista 1918- surge el principal movimiento de artistas expresionistas, ‘die Novembergruppe’, identificado con la revolución homónima. Contenido tanto artístico como político (RADICALISMO), o revolucionarios del espíritu. Líneas de orientación: exigen influencia y colaboración en todas las tareas de la arquitectura como asunto publico. Sintonizaba con una filosofía social mas amplia, en la que desempeñaba un papel relevante la FUSION ENTRE EL ARTE Y EL PUEBLO Vinculos entre expresionismo y socialismo. Casi al mismo tiempo y en diferentes ciudades se constituyen grupos similares. La desarmonía anímica buscaba una salida. Recuerdos de la batalla estival, rebeliones e insurrecciones. Alcanzo gran apogeo el GRABADO EXPRESIONISTA. Motivos recurrentes: .Referidos a la guerra y la revolución en un sentido literal o metaforico .consciencia religiosa del expresionismo Nuevo arte religioso, y también mas relacionados con la guerra. Otros rendian homenaje a la memoria de revolucionarios asesinados o encarcelados. 1915/19-monumento escultórico a los caidos, Los Padres 1920’-expresionismo, ismo hegemonico. 1926-monumento a Karl Liebknecht y Rosa Luxemburgo. Epitafio artístico del grupo noviembre. Mies van der Rohe. Se elimina todo ornamento, en beneficio de las interseccione de volúmenes. Espíritu del dinamismo revolucionario y expresionista. Ladrillo. Arquitectura/escultura. Compacto y masivo, dinamismo de volúmenes descentrados, texturas, cromatismo, iluminación. Simbolismo, tiene su propia configuración plástica. Expresionismo: aspiraba a renovación de las formas e irrumpir en los mas diversos ámbitos de la creación artística. UTOPIA 1914-Confrontaciones en el Werkbund, en la exposición de colonia. Se gesta utopia de la ‘construcción de la tierra’. Aspiraciones vanguardistas y visionarias. 1918-‘Consejo de trabajo para el arte’. Se disuelve en 1921 sin apenas haber cristalizado en formas. Dependía de la revolución espiritual y de la utopia. En la que el artista y el arquitecto se erijen en profetas y anticipadores del futuro. Una nueva arq brotaría de una revolución semejante.

ARTE Y PUEBLO DEBEN CONSTITUIR UNA UNIDAD. El arte no debe ser nunca mas el placer de unos pocos, sino la vida y la felicidad de las masas. Fusión completa entre el artista y el pueblo. Dar expresión material a lo que dormita en todo hombre. UNION DE LAS ARTES bajo las alas de una GRAN ARQUITECTURA, como la obra de arte total. Meta ultima: la obra artística de la unidad. Hiller, Gropius, Taut, Behne, Klein. 1920-Disolucion de las ciudades, el constructor cósmico. 1919-exposicion para los arquitectos desconocidos -subgrupo ‘la cadena de cristal’ 1920-segunda exposición, con dibujo de una nueva arquitectura 1920-REVISTA FRUHLICH, una serie para la realización de un nuevo pensamiento constructivo. B. Taut-dibujos: la arquitectura alpina: salida de la casa de cristal, casa del pueblo, la casa del cielo, museos y casa de cristal de la nueva escuela Folkwang. Max Taut-lenguaje de prismas cristalinos en acuarelas y dibujos de 1919 Y demás dibujos, casi siempre referidos a ‘grandes edificios de la casa popular’. Cargados de simbolismos eróticos, lúdicos o esotéricos. 1920-La casa del cielo, b taut. Muchas de ellas RECUPERAR LA CONCEPCION ROMANTICA DE LA OBRA DE ARTE TOTAL La arquitectura visionaria utópica en torno a 1920. Motivo de la cueva, catedral gotica. Hans Poelzig Expresionismo y cine. Arq para un cuento de hadas. Peter Behrens. Post guerra arquitectura menos racionalista. Erich Mendelsohn Nuevas posibilidades, pensamiento constructivo y arquitectónico. -buscadores de la forma a partir del material y la construcción Arquitectura de hormigón en ‘tension dinamica’, movimiento y los juegos de masas. Formas curvas y onduladas, volúmenes redondeados y distorsionados, horizontalidad, los fuertes contrastes entre huecos y cerramientos. ARQUITECTURA EN UN SIMBOLO EXPRESIVO DE LAS PROPIAS VIRTUALIDADES CONSTRUCTIVAS. TIPOLOGIAS COMUNITARIAS.

1922- se extingue el expresionismo visionario, derrotado por la política de los echos. Gran objetivo del expresionismo visionario: ‘proyectación en común de trabajos utópicos de gran envergadura (construcciones populares y de culto) orientadas hacia el futuro’. Los comienzos expresionistas de la Bauhaus en Weimar (1919-1922). 1919-en Weimar, gropius. ‘casa de la construcción’ Catalizadora de numerosas propuestas de vanguardia. Separación de la academia bexaurtiana. Talleres como base de toda formación. Escuela unificada para todas las artes y los oficios artísticos, enseñanza común. Alineada con tradiciones modernas y con el reformismo ambienta. Obra artística de la unidad. Obra de arte total. Programa de la Bauhaus vuelve a plantearse gran objetivo del expresionismo visionario: ‘proyectación en común de trabajos utópicos de gran envergadura (construcciones populares y de culto) orientadas hacia el futuro’. Maestros: el arte no puede ser enseñado., brota de la necesidad interior. El artesanado puede aprenderse. Casa Sommerfield. Obra artística de la unidad. Transición a las maneras constructivistas.

Los “maestros de la forma” de la primera Bauhaus: la salida de Itten. Lyonel Feininger, taller de impresión. Pintor Motivos de iglesias goticistas. Cubo-expresionismo: geometrizacion, facetado y fragmentación. Estructura prismática y cristalina. Johannes Itten Pintura formas cristalinas. Metáforas espirituales. Experimentación abstracta y rítmica. Filosofía india y teosofía. Teoría de los colores. Personalidad mas destacada después de gropius. Curso preliminar (heredero de la pedagogía reformista). Primacia a las formas básicas. Cuadrado, circulo, triangulo. Cubos esferas, conos, cilindros, pirámides. Estudio exacto de la naturaleza. Itten-Muche-madaznan. GEORGE MUCHE Pintor. Obras abstractas amorfas. Figuras geométricas cada vez mas duras y seguras. PAUL KLEE

A favor de las fuerzas progresistas. Realiza varias muestras. 1920 expone 362 obras. Acuarelista y dibujante. Traductor de poemas chinos. Combinación sinestesica de pintura colage y poema. Disposición anímica cambiante. Idea del universo lejano. Obseionado por la idea del vuelo. Escenario mágico. Lugar afectado, 1922, síntesis de las inquietudes embrionarias del movimiento: gradación cromática, protagonismo de las flechas, carácter constructivo, grafias próxima al arte infantil. OSCAR SCHLEMMER Una de las figuras mas legendarias de la Bauhaus. Abstracciones geometrizantes. Aspectos constructivos. Abandono del expresionismo hegemonico. Predicare la objetividad. Decía que la bauhaus se trataba de un negocio de la construcción, en oposición a la tendencias del taller como escuela. Conflicto con Itten y Gropius. Buscar contacto con la industria. 1923-salida de Itten de la Bauhaus. A nivel conjunto, se alejaba del expresionismo radical en sus vertientes utópicas o misticas, bajo la impronta del constructivismo. Hacia la SACHLICHKEIT. Apirar a la realización de las ideas. Objetos cosales que sirven a los fines.

2.2.- La vanguardia rusa tras la Revolución de Octubre (1917-1921). La vanguardia rusa fue durante los año 20’ uno de los puntales de la vanguardia histórica en general. Revolución de octubre, bruscas transformaciones sociales, innovaciones formales. Ideología. La reorganización del mundo artístico, propaganda monumental y las primeras arquitecturas de la Revolución. bloque de izquierda: minoría vanguardista ALEKSANDR LUNACHARSKI comisariado del pueblo para la educación. 1918-departamento de bellas artes IZO Federación izquierdista: cubo-futuristas, suprematistas y artistas inobjetivos. 1919-izo incorporo artistas de vanguardia: Kandinsky, Malevich, Rodchenko, Rozanova, Udalzoba. Simbiosis entre socialismo-anarquismo y futurismo. Necesitamos una nueva forma de arte. Izq: descubridores de lo nuevo. Visión idealista de la revolución El futurismo y el arte proletario 2 rasgos: Orientación destructiva con respecto al pasado

Tendencia a hablar en nombre del régimen, cuando solo se habla en nombre de una tendencia determinada. IDENTIFICAR EL FUTURISMO CON LA REVOLUCION Y EL ARTE PROLETARIO Calle como pincel y plazas como paletas. Figuras suprematistas, formas abstractas y colores alegres. Cartel. Nueva arma poderosa de la propaganda socialista. Representar unidad de la palabra, la línea y el color. VLADIMIR TATLIN Monumento a la 3ra. Construido de hierro, vidrio y revolución Pintura+ingeniería+arquitectura=construcción de los materiales SUPREMATISMO Descubrimiento creador que esta limitado a la pintura. El nacimiento del Constructivismo (1919-1921). Construcciones lineales en los cuadros. 1921 se da el salto del cuadro a la construcción 3dmensional en el espacio. Sistema por el cual un objeto es realizado gracias al uso apropiado del material. Construcciones espaciales. Valoración del vacio. Nuevo elemento: los ritmos cinéticos, formas esenciales de nuestras percepciones del tiempo real. La vanguardia holandesa (1917-1928). El interior abstracto y las primeras arquitecturas De Stijl (19171921) Neoplasticismo Influencia de Wright, y el cubismo. De Stijl y la Internacional Constructivista (1922-1928) Influencia neoplástica en la arquitectura de Mies van der Rohe. 2.3- El “Esprit Moderne”: la Arquitectura y las Artes Decorativas francesas y sus ramificaciones en Europa y América (1918-1930). El purismo de Ozenfant y Jeanneret. Las Villas de Le Corbusier como expresión del espíritu moderno (1922-1930). La exposición Internacional de Artes Decorativas y los inicios del Art Decó. 2.4.- La confrontación entre el constructivismo productivista y los realismos en la Unión Soviética (19221928). La “maestría productivista” en las construcciones, el diseño textil y el mobiliario (1923-1928). El diseño gráfico. (La arquitectura entre la utopía y la realidad. La actuación El Lissitzky.) si Asnova. Primacia concedida a la forma y a la racionalidad arquitectónica. Tipología de los grandes almacenes durante los 20’

Dinamismo Algunos arqs evolucionan a una simbiosis entre el clasicismo y el constructivismo (imagen simbolica). Economía constructiva. Utopia construcitivista hacia la racionalidad de lo posible: cuerpos elementales rectangulares o semicirculares, masas y volúmenes agrupados dinámicamente, contrastes entre paramentos acristalados y muros ciegos y lisos sin ornamentación, cubiertas planas.

Descripciones realistas. Retratos en grupo, batallas, historia. Plasmación de un nuevo lenguaje. Utopia constructivista// frente a //retorno a un nuevo orden figurativo, realismo Vuelta al orden Surgen PROYECCIONISTAS; UNION DE LOS TRES; CONCRETIVISTAS. Nueva objetividad 2.5.- La segunda Bauhaus en la órbita de la Internacional Constructivista (1922-1933). Trabajos y diseños de la Bauhaus. La arquitectura de Gropius. Alemania, cruce obligatorio entre artistas del este y del oeste. Berlin. Contactos germano-sovieticos. Atracción entre dadaísmo y constructivistas. Implicaba al espectador en las obras. Moholy-nagy: huellas dadaístas. Kurt schwitters Revista Merbz interpreta el dadaísmo como un ismo destructivo y purificador. Estudios previos para la configuración colectiva del mundo, para un estilo universal. Cambios formales: sublimación del orden. Deslizamiento hacia el constructivismo: antiguos centros del radicalismo expresionista o dadaísta, Bauhaus. 1923 Gropius quiere crear un código La bauhaus no quiere ser una escuela artesanal, busca conscientemente la unión con la industria Acusados de subersivos. Triunfa la derecha, despiden a los maestros. 1925-se trasladan a Dessau. 3RA FASE Ausencia del estilo común. 4TA FASE Director H. Meyer.

Director Mies van der Rohe 1932-Los nazis los echan. Se traslada a Berlín. 1933 los hecha la Gestapo. ARQUITECTURA EN LA BAUHAUS 1927-crea taller de construcción. Colonia Prototipo. Entre lo constructivo y lo abiertamente funcional. Fuerzas de la Bauhaus hacia la objetividad. Sintonía con neoplasticismo o el constructivismo. Funcionalidad. Estilo cuadrado 2.6.-La arquitectura de Frank Ll. Wright: el mito americano versus la metrópolis. 2.7.- La dialéctica del Movimiento moderno europeo: expresionismo contra rigorismo. La obra de Mendelsohn. 3.- El Movimiento Moderno. 3.1.- Los intentos de reforma urbana entre las dos guerras: La política urbana en la Alemania de Weimar. Las Siedlungen. Los Hof vieneses (1927): la Weissenhof de Stuttgart, el manifiesto de la “nueva construcción y los inicios del estilo Internacional”. Los CIAM: concursos, exposiciones, publicaciones y fundación. La urbanística de Gropius y de Le Corbusier. El movimiento moderno distaba mucho de ser homogéneo. Distancia entre lo Moderno y el ‘modernismo’. La modernidad era más amplia que la vanguardia. Dialéctica entre el expresionismo y el rigorismo de la nueva objetividad. El constructivismo capta las cosas en si mismas. Las reduce a la forma esencial. Las organiza racionalmente. Las lleva a la ultima percepción de la forma. De la abstracción se produce una nueva realidad. La abstracción constructiva es objetividad. Aspiración de las vanguardias constructivas hacia lo universal. Plasmar una arquitectura internacional. CONFRONTACION ENTRE AMERICA Y EUROPA: TIPOLOGIA RASCACIELOS: figura por antonomasia de lo moderno en la metrópoli. Dadaístas: exaltación del rascacielos. Únicos proyectos de los futuristas. Europa // America America puede elaborar tipos a gran escala de soluciones tecnológicas avanzadas. Indiferencia a cuestiones linguisticas. Europa nueva arq que priman los lenguajes de las vanguardias. Nueva York y Chicago Logra una síntesis entre la herencia clásica y el legado de la arquitectura comercial. (00)

Concurso chicago tribune. Restricciones en altura. 260-400 pies. Planta mas chica que la del bloque principal. CORONACION: parte mas visible de la silueta de la ciudad y mas identificable simbólicamente. Domina historicismo eclectico. 01-Proyecto realizado: Maneras neogóticas. Plantas rectangulares. Espaciado. Columnas estructurales desde el basamento. Enfatiza verticalidad del conjunto. Representación europea (holandeses y escandinavos): lograr forma monumental antes que funcional y constructivo. Espíritu goticista o clasicista. Desprovistos de ornamentación. Modernismo romántico. Moderadamente expresionista. 2°premio: Eliel Saarinen: composición piramidal escalonada. Escasos elementos ornamentales. Dinamismo. Carácter monumental y simbolico. RETRANQUEOS (SETBACKS) fascinaban a los arquitectos norteamericanos. Impronta Art Deco. Concurso: extremos de gran realismo y gran abstracción. Bruno taut: expresionismo visionario, exageración formal. Max taut: etructura homogénea y articulada. Reticular y escalonada. Gropius-Meyer: expreion directa estructura de hormigón. Influencia neoplasticista. Asimétrico. Diferenciación formal: por las exigencias funcionales. Carecen de ornamentación. Lenguaje de la nueva objetividad. No se integran a la ciudad. Equitable Building: negativo. Planta en H. necesaria la luz artificial durante el dia. No ventila. Perjuicios a los usuarios y a edificios próximos. REFLEXIONAR deterioro de la calle y la ciudad. 1916 PRIMERA LEY DE ZONIFICACION. Garantizar minimos de aire y luz. INNOVACIONES: fachada inferior, altura=an calle, retranqueos. Al resto del país. Se consolida la tipología a base de RETRANQUEOS ESCALONADOS. 1 tipologia escalonada: (5) planta trapezoidal, pequeños patios interiores. Influencias del expresionismo alemán nordico (ladrillo). Decoración Art Deco. Cosmética de la fachada, tensiones entre ornamentación y construcción. Mas representativos del ‘modern merican’ o ‘streamline modern’: -Chrysler Refinada decoracion art deco. Estilemas expresionistas. pinaculo de 6 arcos, ventanas triangulares. Detalles del automóvil. -Empire Estate, el mas alto 443mts. Estilo vertical y aerodinámico. Acero, niquel, vidrio y revestimiento en piedra. Rascacielos: interpretado corona de la ciudad por los expresionistas, catedrales de comercio.

Influencia expresionista sobre el rascacielos americano. Concurso: Berlin. Primera vez que los europeos den respuesta a las tareas monumentales recientes en la construcción. Proyectos: .resolver con formas y medios decorativos, clasicismo academicista .influencia ecléctica modelos americanos .expresionistas: formas aerodinámicas y figuración del ladrillo, cristalización prismática Mies: esqueleto de acero, recubierto enteramente de vidrio. Desmaterializando al máximo el volumen gigante. Introduce ANGULACIONES en paramentos de cristal. Abundante luz interior. Técnica del material (nuevo principio constructivo). Hormigon Pilares, vigas, suelos, techos, cubiertas. Base para el rascacielos de muro cortina. Tipología de una oficina moderna. En europa esta tipología fue mas una utopia que una realidad.

EUROPA Erigir ciudades torres de gran densidad. LC: descomprimir el centro, aumentar densidad, medios de circulación y superficies ajardinadas. Plan voisin: rascacielos de plantas cruciformes, de 60 pisos, circulaciones multiples y alzados idénticos. Sin rastros de lenguaje ni monumentalidad historicista. Objetos-tipo. Primacia a la circulación. Como las vanguardias, plantea la cirugía, la detrucción del tejido existente. Conserva monumentos. Ciudad horizaontal, derivada de la ciudad satélite. Ciudad vertical: 1 millon de habit. Espíritu vanguardista. Concepto de ciudad ligado al pasado histórico. Negación de la existencia anterior. ‘alternativa mejorada y racionalizada a la metrópoli norteamericana. Orden riguroso rectangular, líneas y angulos rectos. Trata de resolver alta densidad y circulación. Superpone las dos ciudades: actividad profesional y automóvil: inferior. Residencial: plantas superiores y calles elevadas para peatones. UNIFICACION Y MONOTONIA. Primeros eslabones de la urbanística racionalista. Vivienda y trafico. Remodelación calle under linden berlin. Van Eesteren Armonizar parte histórica con nuevas intervenciones. Barroco y neoclásico/ bloques abstractos y repetidos. Nueva configuración de espacios homogéneos erradicando vestigios del pasado. NUEVA UTOPIA ABSTRACTA. Ahuecamiento o vaciamiento. Nuevo Berlín Alexanderplatz, 2 tendencias modernas

Proyecto ganador: hermanos Luckardt. Curvatura de la plaza. Franjas horizontales en los edificios. Articulaciones en las esquinas, paralelo al trazado viario. UNIDAD ORGANICA. Cambios formales y de escala, dialogaba con la ciudad existente. CAPCIDAD DE LOS HEREDEROS DEL EXPRESIONISMO PARA DIALOGAR CON EL PASADO. Último lugar: Mies. Negacion misma de las bases del concurso. Rechazaba la relación implícita entre trafico y arquitectura. Edificios singulares de modo brutal, ROMPIENDO LIGAZONES CON EL LUGAR Y EL CONTEXTO URBANO. Grandes prismas de base rectangular, lenguajes abstractos de la ‘nueva objetividad’. la espacialidad que generaba la separación entre el trafico y la solución arquitectónica de la plaza. TENDECIA QUE PREVALECERA EN LA HISTORIA MODERNA POSTERIOR. Arqs de ascendencia expresionista se resisten a la cadena de montaje en arq. Buscan un equilibrio o armonía con las arqs de la ciudad. ERICH MENDELSOHN Pasó de las formas dinámicas a realizaciones racionales. Dinamismo expresionista de la curva. Satisfacía nuevas exigencias funcionales de las técnicas constructivas avanzadas. Tipología ALMACENES. Franjas horizontales de cerramientos y huecos cada vez mas ampliados de cristal. CASA MOSE ampliación y remodelación. Transforma en una apreciable arquitectura de la ciudad. Enfatiza el encuentro de las dos calles. CASA HERPICH SOHNE GRANDES ALMACENES SCHOCKEN: tema central, aspecto externo y articulación arquitectónica con el contexto urbano. A través de las esquinas y los cruces de calles. 2 sedes. Stuttgart: debe articular 4 fachadas. ESTRUCTURA DE HORMIGON. Mas llamativo: caja de escalera, simulaba 15 plantas en vez de 6. Curvatura responde a la transformación en imagen. Metáfora de la RELACION DINAMICA CON EL TRANSEUNTE. METAFORA DEL DIANMISMO METROPOLITANO: primer gran manifiesto comercial, arquitectura de cristal y los escaparates se conjugaban con el rotulo de la firma. Chemnitz: recurso a la curvatura y las bandas horizontales (también otros expresionistas) Edificios WOGA El tema central del mismo: como configurar a través del proyecto un enclave urbano, entendido como parte de una composición de arquitecturas de la ciudad, que surgen a partir de las disposiciones en planta. Formada por 4 bloques con distintas funciones (tienda, cine, hotel, viviendas), cada uno recibe un tratamiento arquitectónico y volumétrico particularizado. Relacionado con la calle interior y las circundantes. Bloque de viviendas: serpenteante. Hotel: lenguaje de la nueva objetividad. Cine: cubierta en forma de tortuga, figuración dinámica expresionista. Planta con curvaturas, el espacio interno con la imagen del racionalismo expresionista que se propagara en los países europeos. PALACIO DE LOS SOVIETS, proyecto. Se limita a aumentar la complejidad de la planta y a enfatizar los alzados con respecto al cine. La influencia de Mendelsohn se extiende por toda Europa en las arquitecturas de la gran ciudad, sobre todo en almacenes y espacios cinematográficos.

CASA SHELL- FAHRENKAMP: suavidad curva expresionista, retranqueos, ondulación de vuolumenes, estructura metalica revestida en travertino. CASA DE LA RADIO-HANS POELZIG: fachada principal: dinamismo curvo y textura de ladrillo de vidrio del expresionismo nordico, composición rigida un tanto clasicista y monumental. HAMBURGO Edificios de oficinas. Próximos a un expresionismo que se ligaba al renacer de una tradición artística desde el gotico, a partir de la construcción con ladrillo vitrificado. -CHILEHAUS: obra pragmática, llamativa por sus volúmenes plásticos y estructuras cristalinas, curva ondulada y retranqueo escalonado, anchos aleros y la puntiaguda esquina oriental. Pilares y arcos decorativos de medio punto, texturas y gamas de tonalidades del ladrillo. Es un edificio singular, símbolo de la ciudad. ESCUELA DE AMSTERDAM Mas próxima al expresionismo nordico. Uno de los ejemplos de síntesis entre la propia tradición holandesa y la volumetría neoplasticista, es el almacen de la COOPERATIE DE VOLHARDING. Cnvierte la arquitectura de la calle en un autentico espectáculo. Haci el Constructivismo holandés. VIVIENDA POPULAR EN LA ESCUELA DE AMSTERDAM, HOFF VIENESES, SIEDLUNGEN ALEMANAS Y OTRAS EXPERIENCIAS EUROPEAS. Arquitectura moderna: ordenación de las colonias obreras (Siedlungen) en Alemania. ‘La cuestión de la vivienda popular’ era un informe, se estudiaba en Holanda para mejorar las condiciones de la vida obrera. Fue el punto de partida para crear la ‘ley de la vivienda obrera’, aprobada en 1902. Se regulaban multiples aspectos para la mejora de la vivienda. Obligación de los ayuntamientos de poseer un reglamento de construcción. A partir de esto los municipios disponen de instrumentos jurídicos y económicos para un crecimiento racionalizado de la ciudad. Hacia 1920 se construyen mas de 25.000 vivendas, mas de la mitad gracias a la financiación estatal a sociedades sin fines de lucro. -se aprueba la ley, se renuevan ordenanzas municipales, se planea el crecimiento de varias ciudades y se ven sus frutos en Amsterdam. Primeros: cooperativa Rochdale y el Amsterdam Bouwfonds. Javaplein. Con lenguaje sencillo y lineal se introduce el primer jardín en el interior de un bloque. También emergen nuevas ciudades-jardin: Philipsdorf en Eindhoven, Vreewijk. Estas intervenciones son el manifiesto rustico de la futura Escuela de Amsterdam. Son instrumentos decisivos para la transformación de los PLANOS DE EXPANSION. PLAN DE AMSTERDAM DE BERLAGE 1914 se aprueba en 1917. 1915 se funda el ‘servicio de la vivienda’ 1918 se celebra el ‘congreso para la vivienda’. Para debatir la industrialización de la construcción, defendida por Berlage y de Oud, otros se opondrán en nombre de la ‘autonomia de la expresión artistica’. DISICIACION: 2 actitudes que se enfrentaran en la escuela de Holanda: De Stilj/Escuela de Amsterdam.

Los arquitectos de De Stilj mitigan su neoplasticismo para satisfacer sus compromisos como arquitectos municipales, ej barrio ‘Daal en Berg’, P. Oud en Spangen. Su arquitectura se vuelve mas austera y racionalista La manzana de Michiel Brinkman en Spangen poseía un lenguaje constructivo de ladrillo. En torno al patio se alzan los volúmenes de los servicios comunes. La galería continua de la 3er planta rompe la tipología tradicional. La variedad formal es deudora de las exigencias funcionales y del carácter urbano del conjunto. LA ESCUELA DE AMSTERDAM Amsterdam, primer ciudad con reglamento de construcción. El 2do y definitivo plan de berlage para el sur de la ciudad. Las grandes avenidas son los trazados ordenadores, tenían el mismo valor de configuradores urbanos que los canales de la vieja ciudad. Una malla de 2do orden definia las parcelas edificables en manzanas cerradas. Tenia en cuenta las peculiaridades de cada zona, la transformaba en una parte de la ciudad coherente y diferenciada, pero en armonía con el resto. El plan genral era una simbiosis entre lo pintoresco y los monumental.. homogeneidad en la manzana cerrada. La arq de la escuela de amsterdam le añadia una unidad constructiva y lingüística, con diseño único en cada intervención. Para berlage era ambivalente la herencia tanto del grupo de stilj con de la escuela de amsterdam. Oud dice que la escuela ha llevado al subjetivismo a su máxima expresión, y que abrió camino para una evolución posterior. a mediados de dexadada desembocara en una NUEVA OBJETIVIDAD. Desde 1916 se bautizaba como MODERNA la escuela de amsterdam: la racionalidad de berlage y la exuberancia figurativa de un romanticismo moderno. B. Taut dice que es la aportación mas relevante de los países bajos a la arquitectura moderna. Cierta alianza con el expresionismo de hoger, mendelshon o poelzig. El termino escuela se entiende como ‘asociacion mas amplia de arquitectos’. Se refiere a las obras de un grupo de arquitectos estimulados por las obras de berlage, que tendrán gran protagonismo en la escena holandesa entre 1916 y 1925. Las realizaciones mas conocidas son las viviendas populares realizadas en amsterdam. Su éxito se favorecio cuando en 1915 se crea la ‘comisión de embellicimiento’, que emitia juicio sobre las fachadas. Las plantas fueron adoptando las soluciones tipológicas sin poseer gran fluidez espacial, similares a experiencias racionalista. En lo moderno la esc de ams. Se destaco por su peculiar experimentalismo linguistico y la atención a su implantación en el contexto de la ciudad. 2 conjuntos mas importantes de toda la escuela: -COMPLEJO RESIDENCIAL P.L. TAKBUURT (1920-23) para la sociedad de vivienda De Dageraad Organizado se modo simétrico, a dos lados de un desarrollo viario en forma de Y y dos plazas contiguas al eje central, con una lógica urbanística de construcción por bloques diversos. Con variadas soluciones formales. Se rompe la monotonía y se favorece un paisaje urbano cambiante y rico en matices. Es una de las mas imaginativas intervenciones: Los volúmenes articulados con gran plasticidad y el continuo movimiento de las masas, angulos rectos o curvos que determinan encuentros y secuencias, contraste entre la horizontalidad y sobresaltos verticales, elementos tridimensionales y valores de la superficie y textura, vivacidad de los colores, énfasis de cada cuerpo en relación con la lógica urbana. -COMPLEX NABIJ DE AMSTEL (1921-23)

La tipología de la vivienda era definida por la sociedad promotora. Los arquitectos proyectaban las fachadas de los distintos bloques. Tienen gran similitud tipológica, se diferencian sutilmente por sus texturas y la animación volumétrica de sus paramentos. M. de Klerk hace el mas atractivo, a través del ritmo ascendente de sus balcones y las formas cóncavas y convexas.

Las maneras individuales de los protagonistas La escuela de amsterdam, descritas como expresionista, barroca, decorativa, organica, plástica, etc. Los rasgos recurrentes: las fachadas aparecen unificadas en una concepción envolvente donde predominan los volúmenes plásticos, desplegándose con gran dinamismo en composición asimétrica, en formas cóncavas y convexas, y de elementos singulares. La construcción no tiene nada que ver con los materiales y técnicas modernas, sino con los tradicionales, casi siempre el ladrillo, que permite las decoraciones mas fantasiosas, en una creación con grandes resonancias escultóricas. Los marcos y dinteles, de puertas y ventanas, accesos, prches o ciertos elementos utilitarios son elementos con los que se ensayan variaciones arquitectónicas, siguiendo la tradición de las artes aplicadas desde arts and crafts. En el contexto europeo de otras experiencias similares, construcción masiva de viviendas, se eluden las consecuencias metodológicas y formales de la reproductibilidad y la estética de la maquina. Con los valores de la producción artesanal y la obra única. En la ejecución de carpinterías y albañilerías. Conferir a cada conjunto un carácter unitario y cerrado. Con las viviendas para la sociedad De Dageraad culminaba la 1ra fase de la Escuela de Amsterdam, con la debilidad de la socialdemocracia y los cortes en la financiación publica. 2DA FASE En muchas se da una contradicción, al ser grandes bloques dispuesto a lo largo de las calles, no pueden ocultar el carácter aditivo de la composición. No se acepta la integración de la cadena de montaje. Este rechazo es lo que mas separa la Escuela de Amsterdam de la arquitectura expresionista alemana. En las figuras como taut o gropius evolucionaran a la industrialización de la construcción. La esc de ams se prolongara hasta finales de los 20’, en su involucion a una arquitectura de fachada derivara hacia la ‘nueva objetividad’. algunos arquitectos experimentaron técnicas constructivas en el barrio Watergraafsmeer, Betondorf, debido al empleo de hormigón armado en la prefabricación de bloques. La intención era que el lenguaje a través de la construcción sintonizara con la arquitectura internacional. Los bloques de hormigón están tratados con la misma habilidad y refinamiento que los paramentos de ladrillo. Peter Oud- Hoek van Holland Hacia un ‘nuevo movimiento’, el de una arquitectura organica, encarnada en una creación técnicamente refinada y sin ornamento, sobria y clara. De reducida escala, de una naturaleza internacional. A partir de una planta casi simétrica. Combina la celula habitable y repetitiva, con la solución singular de las tiendas en la esquina, cuyas curvaturas y disposición tipológica evocan el expresionismo berlines.

HOFE VIENESES Entre 1920 y 1933, tras la victoria del partido social-demócrata, Viena se convierte en el banco de pruebas para la vivienda obrera de europa. En este contexto el objetivo era realizar la viena roja. Se da

un amplio debate sobre los modelos de intervención. Destacan Loos y Behrens. Loos, jefe se las Siedlungen entre 1920 y 1922, propiciaba la colonia obrera con casas unifamiliares de baja densidad y un huerto anexo para autoconsumo. En 1923 triunfaba la tipología de los hofe propugnada por Behrens. HOFE: superbloques cerrados o semiabiertos de viviendas, con amplios patios con espacios verdes y servicios centrales colectivos. Localizados en las ‘zonas blancas’, disponibles por la expansión decimonónica en los bordes del nucleo urbano. Concebidos como algo a insertar en la malla urbana, para transformarla de un modo cualitativo. ‘monumentos proletarios’ o ‘fortalezas obreras’. En ellos se rechazaban los planteamientos de la vanguardia europea radical. ‘utopias regresivas’. Su arquitectura oscila entre las tendencias populistas y las peculiares exaltaciones expresionistas. KARL MAX HOF 1927 La experiencia mas reconocida y pragmática. Sintesis eclecticista: concilia aspectos de las vanguardias como lenguaje elemental, agregaciones constructivistas, descomposiciones neoplasticas o el dinamismo expresionista, con estilemas tradicionales y el hsitoricismo decimonónico. Ajeno a la ‘nueva objetividad’, en sintonía con la epica proletaria y la exaltación simbolica. Articula un superbloque alargado de mas de 1km. Casi 1.400 viviendas y varios servicios comunitarios. Imagen altiva, dimensión sorprendente y sus volúmenes puros, solo mitigados por los arcos que abren al exterior. La articulación de las masas, grandes mástiles y notaciones escultóricas figurativas acentúan el carácter de realismo socialista. Los restantes hofe exaltan la dimensión urbana, realizados de manera difusamente expresionista y sin lenguaje. Adolf Loos con un purismo riguroso se diferencia del expresionismo a través de la pantalla neutra de paramentos, el decorado queda sacrificado en la composición simétrica del ‘nuevo estilo proletario’. BERLIN ERICH MENDELSOHN Doble villa 1921-22. Nuevo estilo: simples cubos con cubiertas planas y huecos en horizontal se combinan con un lenguaje expresionista, franjas horizontales de ladrillo en contraste con las superficies blancas.solucion en esquinas, en planta y alzado retranqueada y jugando con lo cóncavo y lo convexo. Como sucedia con otras tipoligias, esta línea oscilante entre la herencia expresionista y la nueva objetividad, era la de mayor aceptación. MIES- Afrikanischestr 1926. Su único proyecto urbano. La curva de los balcones contrasta con los volúmenes cúbicos y los paramentos lisos y puros en los que la geometría compositiva de los huecos no discute con las exigencias funcionales del espíritu de la nueva objetividad. PARIS Viviendas particulares 1927, articuladas a base de volúmenes lisos y blancos, unifican con sus juegos el conjunto, con gran plasticidad. Le da gran calidad al espacio urbano circundante, con influencias de Le Corbusier. LAS SIEDLUNGEN No son una creación del expresionismo utópico visionario, pero desde su critica a la metrópoli se convertirán en unas de las pocas plasmaciones de su proyecto utópico, de las apuestas mas lucidas a la

expansión moderna. Quedan en las periferias respecto a la ciudad histórica y a la gran ciudad. Estaba la idea de que la siedlung era la cristalización practica de la vida comunitaria nueva, de un socialismo realizado, separándose hacia una comunidad. En oposición a la ciudad tradicional y a la metrópoli. Hacia 1920 surgen las primeras fundaciones en Berlin. Con este filon sintonizaban los arquitectos radicales. Desde ‘la disolución de las ciudades’ de B. Taut. Proponían la creación de construcciones a gran escala, de viviendas populares en campo abierto, en relación con asentamientos y no dentro de las ciudades. No pueden brotar en la metrópolis. La utopia se hacia realidad gracias a una abierta colaboración entre los arquitectos y los administradores socialdemócratas, en algunas ciudades alemanas. En Hamburgo, las experiencias de Eritz Schumacher se asemejan mas a las de la vivienda urbana en Holanda, que a las de Berlin y Frankfurt. Las siedlungen tenían sus precedentes en las ciudades-jardin. Gracias a los debates sobre la racionalización en la construcción económica, en 1919 se funda la primera Bauhutte, para fomentar la industria socializada de la vivienda en las clases mas populares. 1924-se funda la WFG, sociedad para el fomento de la vivienda. Se busca para realizarlos a arquitectos renombrados de la ‘nueva construccion’. Para estos es el nuevo campo de experimentación, el margen de maniobra de las plantas era minimo, debían poner acento en la organización espacial, la forma arquitectónica y la industrialización de la construcción. En este contexto fue posible una de las aportaciones mas emblemáticas de la arq moderna a la construnccion real. B. taut había sido responsable municipal, por lo que se observa una transición de arquitecturas con huellas expresionistas hacia una ‘nueva objetividad’. Tres plasmaciones mas ambiciosas en Berlin: -SIEDLUNG HUFEISEN 1925-31 Planta general coincide con aspectos de la ciudad jardín, otros de la gran ciudad y se focaliza en un espacio metaforico de encuentro con la naturaleza. Una herradura. Ocupaciones rectilíneas de un modo regular y organico. Se intercalan las parcelas hortícolas, las calles y los senderos interiores. La herradura es como la corona de la ciudad, pero los ideales de la comunidad se armonizan con los de la racionalización que cristaliza en la tipología de hilera, con las células habitables cual eslabones en la cadena de montaje. El conjunto posee una notoria variedad gracias a cambios en los volúmenes, altura, tipología de las plantas, alzados, amplia gama cromática, detalles constructivos, diversos materiales, la forma y disposición de los bloques. Las plantas de las viviendas entre 60 y 80m2. La distribución se rige por un sencillo esquema simétrico, y como una derivación organica de las exigencias practicas y estéticas. Bloques de viviendas, y también unifamiliares. El conjunto esta presidido por distintas series repetitivas, los únicos servicios singularizados son los servicios en el acceso. Con volúmenes neoplasticistas y aspectos de la construcción en ladrillo.

La repetición de cuerpos idénticos y carentes de ornamentación se vuelve un recurso artístico recurrente. Esta siedlung no es todavía un resultado estricto de la racionalización productiva, ya que la construcción fue artesanal. -ONKEL-TOMS-HUTT 1926-31 Colonia para 15.000 habitantes de clase media. La vivienda se fusiona con el espacio exterior. Armonía con el bosque y los lagos circundantes. Composiciones simples y equilibradas, simetría clasicista, concilian exigencias funcionales. Con atractivos efectos plásticos al manipular volúmenes llenos o vacios de balcones y cajas de escaleras. -RINGSIEDLUNG (SIEMENSTADT) 1929-31 Contituye un nuevo tipo en el que predominan los pisos, 1.379. las hileras se agrupan suiguiendo criterios de iluminación y asoleamiento. Las plantas son las habituales de viviendas minimas, entre 40 y 60 m2, con variantes distributivas. La intervención de haring es la mas llamativa por la amplitud de sus 9 hileras, el carácter organico y el peculiar expresionismo que reaparece en el empleo artesanal del ladrillo, el carácter escultural de los balcones, inusitdo en una vivienda masiva erigida sobre la racionalización en la construcción. Barting extrae las consecuencias mas radicales de la reproducción artesanal de unidades idénticas y del taylorismo industrial.

Las siedlungen de la nueva objetividad se propagan con gran rapidez por numerosas ciudades. La ciudad que podía competir con berlin era Frankfurt. La alianza entre las fuerzas centristas y socialdemócratas de la municipalidad y ERNS MAY, posibilito entre 1925 y 1930 realizar 23 siedlungen. Rodean a la ciudad, situadas como ‘ciudad satelites’, con el espíritu de la ciudad jardín. May reclama arquitectos vanguardistas para que intervengan en su ciudad. Para el la ‘hilera de casas’ es el elemento básico a configurar en el nuevo paisaje de cada intervención. -ROMERSTADT 1927/8 Es el ejemplo paradigmático, su planta se adapta al curso del rio Nidda y a la topografía del lugar. Se colocan las hileras en terrazas escalonadas para darle individualidad y vincularla al medio rural. Las calles y los espacios ajardinados concilian usos privados con los públicos. Huellas de ciudades jardín, hileras, racionalización en la construcción y la forma arquitectónica enlazan con las experiencias coetáneas. ‘nueva objetividad’ a partir de la prefabricación, evitando la monotonía. E.May cimento su fama gracias a la racionalización en la construcción a través de la producción en serie. La racionalización afectaba a sus cuerpos constructivos y al equipamiento del hogar. Con la máxima economía monetaria, perceptiva y espacial. La ‘cocina Frankfurt’ se resolvia con un máximo de técnica y racionalidad, con un minimo de espacio y costes. Las plantas estaban presididas por el minimo existencial. Las diemensiones cubrían de modo espartano las necesidades mas primarias de alojamiento. El 2 CIAM, en Frankfurt 1929 bajo el lema ‘la vivienda para el minimo nivel de vida’ El 3 CIAM, en Bruselas 1930 se ocupaba de los métodos constructivos racionales y las tipologías alta, media o baja de las casas.

Las experiencias de E.May en Frank. Se interrumpieron en 1930 cuando Meyer, Schmidt, Taut y otros arq políticamente radicales de vanguardia se trasladaron a la unión soviética, la nueva tierra de promisión, que resultaría de frustración. Sintonía entre los arqs de Frankfurt y LC en las reuniones de los CIAM. LC se interesaba por la vivienda masiva desde los ejercicios para la casa Dom-ino y el prototipo de la Casa Citrohan. Se trata de ‘una casa como un auto’, concebida para ser producida de la misma manera que un automóvil. Reflexiones sobre las ‘casas en serie’. La repetición de los mismos elementos y la seriación genera diferentes ‘objetos tipo’, como la ‘casa estandarizada’ -Barrio moderno Fruges, en homenaje a un industrial, aplicación de principios modernos respecto a empleo racional de materiales, organización de su producción. 53 casas en hileras a apartir de un modulo constructivo de 5x5mts y otro de 2,5x5mts, que adopta el cubo de hormigón como unidad repetitiva que se integra en la cadena de montaje.

LA WEIBENHOF DE STUTTGART, MANIFIESTO DE LA ‘NUEVA CONSTRUCCION’ Y LOS INICIOS DEL ‘ESTILO INTERNACIONAL’ En Holanda se estaba realizando mas arquitectura moderna que en cualquier otro país europeo. En una nueva tradición próxima a esta se situaba el expresionismo alemán, con figuras como Taut y Mendelsohn, que se resistían a abandonar alementos del pasado. Las tensiones entre lo constructivo y lo decorativo eran marginales en america. Los nuevos pioneros tuvieron su lugar en la WEIBENHOF, que era un manifiesto de la nueva construcción, una siedlung experimental. Fue promovida por el Werkbund como una ‘exposicion sobre la vivienda’. Se le encarog el proyecto a Mies. En 1927 se inauguro la colonia. Mies confiaba en propuestas singulares y ejemplares que sirvan de punto de partida para experiencias futuras. Consideraba la racionalización y la tipificación como recursos importantes. ‘el problema de la vivienda es un problema arquitectonico’, a solucionar a través de fuerzas creadoras con los medios de calculo y organización. Por encima de ellos esta el problema espacial, la creación de una nueva vivienda. Incluso el problema artístico se delataba en la propia planta. La planta es saencilla, bordeada por 4 calles y una interior. Hay tres tipos de viviendas: bloque de pisos, casas en hilera y las unifamiliares. Su relación con el paisaje se da en contraste, por las formas cubicas, los materiales usados y el color blanco. Mies renuncia a trazar líneas de orientación, invita ‘a los representantes del Movimiento Moderno a tomar posiciones frente al problema de la vivienda’. Surge una siedlung atípica, de 21 casas con los tipos indicados, con muestras de kis avance3s en los materiales y métodos de construcción, equipamiento interior con principios de máxima economía. Cada arquitecto gozo de gran libertad para plasmar sus ideas constructivas. Para lograr homogeneidad s establecio que las cubiertas fueran planas y todas pintadas de blanco, el único que lo ignoro fue Taut. Estos dos rasgos, mas los volúmenes cúbicos, fue lo que mas desconcertó a visitantes y críticos. Las plantas y los interiores estaban presididos por el programa, la funcionalidad y las consideraciones higienicas de la nueva vivienda. Ahora los espacios se agrupan como unidades funcionales individuales.

-Mies: su bloque equivale a un modulo virtualmente insertable en las casa en hilera de una siedlungen. Asume la racionalización y la tipificación en su producción, pero las contraresta con la libertad que imponen las necesidades de los usuarios. Para esto adopta el esqueleto estructural como sitema mas adecuado, para dar versatilidad a la distribución de las plantas. La cocina y el baño son los únicos espacios recurrentes, el resto son particiones con paneles móviles. Influencia neoplastica y de la reticula. Las plantas son diferentes en los 4 pisos, por lo tanto hay 16 plantas diferentes. Frente a la flexibilidad interior, el conjunto parece cerrado volumétricamente sobre si mismo. La composición es refinada en conjunto y en detalles. -Oud: ensaya una solución marcada por sus funciones en las plantas mas que por los alzados. Hace una distribución practica del espacio en el interior de la casa: nada de pasillos, amplios espacios, cocina lo mas practica posible. Las situa en una fila cerrada con el salón mirando siempre al sur. Hace una separación que obedece a razones funcionales, la fachada interior se abre al jardín y al visitante, y la posterior se cierra sobre si misma en volúmenes cúbicos. Cada intervención mostraba una singularidad altiva, con un elevado grado de abstracción en su composición. -Gropius ensaya la prefabricación -Scharoun, Poelzig y Taut: muestran los vestigios del dinamismo expresionista en el protagonismo de sus curvas. -M. Stan: casas en hilera, gran sencillez en sus plantas y alzados. Las que despertaron tanto atracción como repulsión fueron las de LC y P.Jeanneret: la ejecución de sus proyectos corrió peligro de ejecución debido a las dificultades de la topografía y al carácter artístico. Costo el doble. Era el manifiesto mas radical de la colonia. 5 PUNTOS DE UNA NUEVA ARQUITECTURA: 1-soportes o puntos de apoyo: pilotis o columnas 2-azoteas jardines 3-libre estructura de la planta 4-ventana apaisada o corrida 5-estructura libre de la fachada LC aprovechaba para lanzar una propaganda vanguardista, resulto en una autentica provocación en el publico y en el mundo profesional del Werkbund. Sus ideas no se propagaron por Alemania. En 1928, con la fundación de los CIAM intento que el congreso declarara sus 5 puntos como el fundamento teorico de la arquitectura moderna. En la Weibenhof estaba cristalizando una arquitectura homogénea. También vemos los deslizamientos de la década de Alemania, Holanda, Suiza y la Union Sovietica, hacia una nueva objetividad, nueva construcción, nuevo movimiento arquitectónico, funcionalismo, racionalismo, aspiran a una universalidad, una nueva voluntad de forma, acorde al espíritu del tiempo del carácter internacional.

Las intervenciones de Stuttgart se ven recogidas por la primera historia del nuevo movimiento. Una ‘solidaridad internacional’ se vio al querer institucionalizar la vanguardia arquitectónica mas radical en 1928 con la fundación de los CIAM (Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna). La ausencia de ornamentación se convirtió en el parámetro preferido del estilo internacional. LC pretendía erigirse a titulo personal en paradigma excluyente del entero movimiento moderno. En el ámbito de la vivienda el Werkbund organiza otras muestras. La vivienda particular se había convertido en uno de los ámbitos con mas posibilidades de actuación. Se investiga el CUBO como cuerpo geométrico elemental en sus alzados, construcción, plantas Hitos berlineses: -E. Mendelsohn, Casa Sternefeld 1923/4, Casa del propio arquitecto 1929; en su Casa particular 1926/8 deja a un lado la tipificación para prestar atención a la racionalidad en la construcción y la funcionalidad. -Hilberseimer, Casa Blumenthal 1932 -Luckhardt’s, Dos casas unifamiliares 1928 Francia: LC: casa Savoye Lurcat: Architecture en la Villa Guggenbull 1927 Loos: Casa de T. Tzara 1926 A finales de los ’20 el ‘Movimiento Moderno’, desde la etique de ‘estilo internacional’ se extiende a diversas tipologías. Alemania: Liceo Darotheen 1928/29, la Casa de los Sindicatos 1930/31 Holanda: encontramos los ejemplos mas brillantes del ‘estilo internacional’ Zentraal Sanatorium 1926/28; Fabrica Van Nelle 1926/30, una de las intervenciones modernas mas gigantes del momento. Pasada la década de los ’30 se abria un nuevo capitulo en la difusión del estilo internacional, en los mas diversos países de europa, america y hasta japon, sin los condicionantes de los primeros momentos y con una manipulación de en los lenguajes impensable en los exclusivismos vanguardistas. 3.2.- Arquitectura nacional y arquitectura del régimen: El sueño del Fénix: la arquitectura italiana y el fascismo. Desarrollo y regresión en Alemania y Austria: arquitectura y política territorial en la Alemania nazi. Vanguardia, ciudad y planificación en la Rusia Soviética. La ciudad, fenómeno alemán El 3reich consiguió unificar Alemania, trata de conservar la tradición de que cada ciudad tiene una tarea especial. La ciudad acepta del emperador su tarea especial. La vivienda tiene gran importancia. La casa es al mismo tiempo fabrica o negocio. El alemán posee el mas alto grado en el sentido de la vivienda, su casa es imponente, limpia, florida. El alemán ama su ciudad y trabaja para que ella prospere. La ciudad tiene una gran vida en común.

Herencia de la ciudad en 2 fases de pos-guerra: -tendencias comunales, actividad de la construcción bajo la republica de Weimar -el sentimiento burgues, sentido del artesanado por la intimidad, retorno a la vieja casa alemana, propagada por los arquitectos del nacional socialismo Estado de cosas antes de 1933 Cualidades en la hidtoria alemana: poder y belleza de las ciudades, dignidad familiar, intimidad de la casa; por otra parte, exageración, romanticismo, búsqueda de lo absoluto. En el sentido burgues, su creación mas verdadera es la ciudad medieval, al modo de camilo sitte La búsqueda de lo absoluto lleva a la arquitectura dinámica. Dos corrientes contrarias: Neue Sachlichkeit/arquitectura nacional-socialista, las dos se apollaron en una porpaganda organizada. 1)NS: lucha contra el arte en arquitectura, la construcción esta en función de las necesidades que debe satisfacer. El arquitcto desarrolla las posibilidades que tiene para el aarte en arquitectura. Los elementos de ese arte son: interpenetración interior y exterior, el ritmo, repetición de elementos standards, la estructura, el material, el color. El sistema es demasiado complejo para no ser alemán. Programa de heimatschutz era: estudio de la antigua casa paisana en su entorno, estudio de los materiales locales y métodos artesanals, que posibilitaron casas encantadoras y modestas bien situadas en su medio. Ensayo para adaptarlas a nuestro tiempo. Su literatura estaba constituida por la Kulturarbeiten (predicaban la arq nacional), un retorno al país, en contra de la arq en base científica, industrial e internacional. Los MODERNISTAS: para la forma exterior eran tradicionalistas, trataban de desarrollar un nuevo plan: plano diferenciado, cada función de la vida familiar rncuantra un espacio claramente definido, composición ibre, relaciones nuevas e intimas entre casa y jardín. Nueva concepción de vivienda. Schulze-Namburg: el fin de todo un grupo, de toda una generación, era retomar a la arquitectura de antes, cuando era perfecta. Toma por alemana una arquitectura que no lo era. Todos los arqs del nacionalsocialismo practican bajo el nombre de arquitectura alemana una arq esencialmente internacional. Internacionalismo en forma de arte nacional: elegancia, proporciones, detalles. El plano de estas casas esta muy lejos de la casa burguesa. Las necesidades modernas conducen a los arquitectos a apartarse de sus modelos. En materia de arq no puede desarrollarse una forma según una sola condición, sino que cada elemento arquitectónico debe responder a muchos y hasta una infinidad de condiciones. Tratan de encerrar dentro de limites bien visibles la profesión: renovar los lazos que la unian al artesanado, apreciar las costumbres como un factor importante en la construcción de la vivienda, en llugar de reformarlas según una nueva vivienda. Tendencias y tareas 2 tareas: la de propaganda y la de realidad. Las nuevas construcciones para el partido y las construcciones deportivas.

Propaganda: exposición, fiestas nacionales. Realidad: lucha contra el desempleo y redistribución de la población alemana. 2 campos de acción: a)motorización del transito y construcción de rutas b)colonización interior 2 tendencias: arquitectura utilitaria, moderna Arquitectura intima, tradicional Búsqueda de una arq alemana. Las tendencias del 3 reich llevan a un dualismo en arq. Después de la guerra sucedieron dos corrientes: la expresionista 1919-1924; la neue sachlichkeit 19241930. Son dos formas del movimiento popular de la arq moderna. Ejercieron una verdadera dominación gracias a la propaganda. Los hombres de la sach se agruparon en el Ring, obtuvieron la dirección del werkbund, que ejercia una influencia extraordinaria. Nacional socialismo: propaganda de lucha, se hicieron todos los esfuerzos para refutar la tesis de la neue sach. Estando asegurada la dominación, se trata de formular nuevos positivos. El 3 reich organizo exposiciones. Cada una hacia propaganda a un punto del programa nac soc: autopistas, consideradas como agente de unificación alemana y sobre la vivienda individual, se oponen a la vivienda colectiva realizada en masa por las comunas republicanas. Colonización interior: loteo en la periferia, parcelamiento de las grandes propiedades rurales. Técnica alemana de exposición: exacto, relaciones, estadística, el nac soc le agrega un hall de honor decorado con las insignias del nuevo estado, que ve sus símbolos en todos lados. La propaganda se hace en arq y arq de gran estilo en las fiestas nacionales de 1 de mayo y del dia del partido. Gran trabajo de la propaganda permanente, el nuevo estado levanta activamente sus monumentos. La organización nac soc pone en actividad un agente importante de la tradición alemana: cada ciudad recibió su tarea especial en la vida del nuevo estado. Berlin, cuçiudad de las grandes administraciones: edificios a gran escala, ubicados sobre terrenos apenas suficientes y sin ninguna preocupación por el urbanismo de la ciudad. Los estados facistas no tienen el poder de expropiar grandes terrenos. Trabajos de trafico y de colonización interior Grandes lineamientos: CANALES Y AUTOPISTAS 1)ocupar a los trabajadores voluntarios del servicio de trabajo 2)impulso a las industrias de construcción y transito 3)facilitar movimientos estratégicos 4)atraer turistas 5)crear arterias principales de un plan general de redistribución de la población alemana: un urbanismo que comprende a todo el país

REDISTRIBUCION: 2da y mas importante rama de los trabajos nacional-socialistas. Nac soc quería hacer al obrero independiente de la crisis de trabajo, para eso un retorno al campo, una colonización interior a gran escala. La actividad de construcción en las ciudades era prácticamente nula. Es característico de su política jactarse de conciliar intereses del obrero y la empresa reservando para el estado ciertos trabajos. Una obra esencial del nac soc es la redistribución de las masas en el campo. La actividad constructiva es confiada a muy pocos arqs, aparentemente por simplificación administrativa. Los jóvenes arqs deben contentarse de construir pequeñas viviendas individuales, o transformaciones de poco interés. La doctrina que domina es opuesta a la de la joven generación. La policía de la construcción y los funcionarios de las administraciones ejercen influencia sobre la forma de las construcciones. El nac soc: Vivienda y casa unifamiliar: retorno al arte y artesanado, proscriptos los métodos maquinistas: armadura metalica, hºaº y los nuevos materiales, que fueron admitidos en las construcciones de los ingenieros: puentes, estaciones, fabricas, garajes. Se hicieron listas para los cuales los ‘metodos nacionales’ estarían prescriptos y los que podían ser construidos con ‘metodos utilitarios’. Donde intervenían los valores sentimentales no se admitían los métodos de la industria. Formación del arquitecto, organización de la profesión Antes de soñar con una nueva arquitectura, conviene soñar con un nuevo arquitecto. Se debe renovar su formación. Los estudios y exámenes volvieron a ser formas validas para la admisión de jóvenes a la corporación. Desde entonces solo los miembros de la corporación tenían el derecho de construir. Dos condiciones se agregaban: el candidato debía estar dedicado al nuevo estado y ser de origen ario.

3.3.-Los procesos de la arquitectura en los años `30: El renacimiento de la arquitectura inglesa, los países escandinavos, Suiza. “Progressive Era” y el New Deal (1910-1940). La obra de Neutra. 4.- La Segunda Postguerra. 4.1.- Gestión urbanística y política edificatoria en la segunda postguerra. Del Ciam al Team X. Estados unidos Disposiciones del New Deal ha sido el segundo conflicto mundial, con un colosal proyeto de obras publicas. Las operaciones inciciadas en los años 30 se concluyen y entran en crisis. Por el reajuste capitalista y la intervención anticiclica. Necesidad de incentivación del mercago oligopolistico. Respuesta en las políticas urbanísticas en la presidencias de Truman y Eisenhower. En 1949 con programas de edificios subvencionados, un crédito para demolición de slums, quedo sin aplicación. 1954 se pone disposición de autoridades locales fondos par asaneamiento urbano. Las disposiciones de escasa eficacia por el mecanismo del procedimiento. Se produce una degradación del patrimonio de edificios en las ciudades congestionadas. Con la ideología de las nuevas fronteras e tiende a socilaizar los nuevos problemas, con instrumentos de intervención social. La Housing Act de 1961 perfecciona los

mecanismos de la renovación urbana. Fija un nuvel de 100.000 viviendas como objetivo anual de l intervención publica, crea un fondo para crédito privado, incentiva los urban renewal, favorece la formación de comunidades de estructura social integrada. La URBAN RENEWAL es la imagen de la lucha contra la pobreza, pretende ser la demostración de un buen gobierno, buscando el aumento del impuesto en zonas reestructuradas y revalorizadas. El efecto mas inmediato de las intervenciones del renewal es el aumento vertiginoso de los valores de las zonas colindantes, en las que puede actuar libremente la especulación. Los barrios mas pobres son sustituidos por asentamientos dotados de estándares elevados, ofrecidos según las normas del mercado: activa fenómenos de movilidad, espiral de costes sociales, haciendo crecer las rentas inmobiliarias. 1966, el – model cities program, como respuesta radical a al degradación urbana, implica a las organizaciones comunitarias en el proceso de planificación. En 1969 Nixon hace un recorte de 40% en las financiaciones del model cities. En 1954 el 75% de la población reside en suburbios, pero son asentamientos que no tienen nada que ver con las idílicas comunidades soñadas. En la extensión de las casitas de Levittown una brutal especulación elimina toda relación con la naturaleza. Es un verdadero gueto modelo de la clase media, su expansión coincide con la del mercado de la industria del automóvil. El commuter es el consumidor predestinado del suburbio masificado y el verdadero habitante de la red de autopistas, como un sistema venoso. Pitsburg y Filadelfia: en ambas catalizan las tensiones del aparata reproductivo regional, el indiscriminado desarrollo de los años 20 produjo degradación. En 1939 se crea la Golden triangle división, en 1950 se elabora el Golden triangle plan y un programa de autopistas. En el se situa un complejo de rascacielos servido por una red de carreteras que enlazan el centro comercial con los ejes de acceso regional, pero no encuentra solución a ninguno de los problemas relativos a la vivienda degradada. Se consiguen los objetivos del capital financiero, las clases sociales pobres y degradadas quedan eliminadas del centro. Desde los años 30 los ambientes culturales y políticos de inspiracoin democrática alzan la bandera de renovaion urbana y adm inidtrativa. 1942 city pannin comisión. 1945 primer proyrcto urbano de renewal. Objetivo poner freno a la degradación creciente de las estructuras terciarias y recalificar la city. Se relega a un papel marginal las intervenciones en el sector de viviendas. Boston: desde un pto de vista arquitectónico es ruidoso y ambiguo. 1962 plan para demoler el 85% de los edificios existntes, conservar las pocas construcciones históricas, aumento programado de valores de la tasación de las zonas, eliminar las funciones residenciales. La renovación de edificios públicos culmina en dos productos de gran calidad, con fragmentación lingüística. Est arenovacion transforma una zona degradada en un buen asunto, produciendo efectos de amplio alcance. En el lado opuesto, en el corazón de uno de los nudos de carreteras periféricas, un comlejo hace contraapeso a la operación renovadora dando origen a una nueva zona de rascacielos. New York: en 1956 se inicia la reestructuración del west side. Presenta características mas articuladas, dirigida a zonas muy revaloorizadas. En base al presupuesto disponible, se construyen muy pocas casas en 25 años. Se hacen proyectos para -manhattan, pero quedan anuados. En 1960 dos rascacielos cambian de forma traumatica las tandencias de desarrollo y la distribcion funcional de la península. 1er consecuencia: desarrollo masisvo del transito de ida y vuelta. En 1966 se impulsa la construcción de una nueva ciudad sobre el agua.

Manhattan: se proyecta la new town para 400.000 habitantes. En la city tradicional se concentran islas terciarias autosuficientes vinculadas a estructuras residenciales con vistas al mar, los procesos de concentración financiera comportan un control político total sobre el aparato de gestión urbana. El world trace center de NY, la John Hancock Tower y el Sears Building de Chicago, el nuevo Hancock Building de Boston, la isla gigantesca y completamente autónoma y autosuficiente, transforman el uso y las funciones del entramado urbano como productos de voluntad política y empresarial perfectamente integradas, aunque incapaces de afrontar la trágica crisis que afecto a NY. Respecto a estos procesos, los complejos residenciales para la clase media baja realizados en Manhattan y en el Bronx con financiación estatal, tienen un papel totalmente marginal. El UDC consiguió elevan ala calidad de los edificios de viviendas, tanto en edificios de viviendas como en complejos. Siguen siendo episodios aislados en un sistema cada vez mas contradictorio. En este sistema, el de los urban renewal, no es posible distinguir el espacio especifico que la intervención publica ha sabido conquistar. Politica urbana y regional en Inglaterra Entre las dos guerras hay crisis de viviends y crisis económica. Llos mantenesdorea de la ciudad jardín creen que esa es la alternativa global para superar la crisis en 1949 se publica un informe aconsejando una política de descentralización y de reequilibrio, una autoridad central debe favorecer la reestructuración del área cobgestionada, mediante ciudade sjardin y ciudades satélite En 1938 se bloque la expansión de Londres y se prescribe la creación de un cinturón verde, agrícola y parques en torno a la capital. ‘Greater London Plan’ 1944, con un área considerada de 6.700km2, abarca 134 autoridades locales y abarca el área ciudadana de Londres con su entorno de pueblos. El plan se articula en 5 puntos: 1.bloqueo de la expansión industrial 2.descentralizacion de residencias e industrias en el territorio 3.bloqueo de la inmigración y disminución de los habitantes en toda la region 4.funcion primariada al puerto londinense 5.necesidad de establecer nuevos poderes de planificación a través del control del valor del suelo El plan prevee la formación de 4 anillos. En el anillo exterior se prevé la creación de ciudades satélite y la expansión de los municipios existentes. El plan esta inspirado en una visión regional esencialmente estatica, no tienen en cuenta las funciones terciarias de Londres ni la verdadera complejidad de los fenomenos. Con la llegeada del partido laborista al gobierno, las multiples industrias, se toman medidas para ampliar los poderes estatales respecto a las localizaciones industriales. 1946 la New Towns Act prevé la conformación de organismo especiales, para la planificación, construcción y administración de las New Towns, de entre 20 y 60mil habitantes, como zonas integradas de residencia e industria. Temas: a.descentralizacion b.organizacion de instalaciones

c.propiedad publica del suelo d.extension del programa de descentralización a todo el territorio nacional en las new towns del gran Londres se producen desarrollos industriales. Las new towns las proyectan los mejores arqs y urbanistas ingleses y utilizan muchos temas propios de la ciudad jardín, unidad vecinal y nucleos dimensionados por servicios urbanos, se las critica por la escazes de elementos urbanos individualizables. Se ve la precariedad de estas soluciones: no hay integración de los problemas relativos a las nt con los oobjetivos mas generales de la programación. La preeminencia dada al equilibrio humano resulto contradictoria respecto a la base económica. La descentralización perseguida por las nt deja intacto el orden urbano. Recibió un notable presupuesto, pero las viviendas, la dimensión y el numero de las nt resultan inadecuadas para satisfacer una cantidad digna de la demanda como para influir de forma duradera en el mercado. El aumento de costes se recupera elevando los costes de alquiler, limitando la incidencia de todo el programa en el mercado de viviendas. Desde el año 1950 se ve la necesidad de adoptar nuevos medios. El tema central es el reequilibrio y la descongestion. En los 60 se agregan nuevos programas: las New Cities. Para una población de 250.000 habitantantes. Se incluye en el programa de desarrollo de las regiones del sudeste, donde se prevé la ampliación metropolitana mediante 3 polos integrados. Se trata de una dimensión cualitativa y cuantitativa totalmente nueva. Las realizaciones de los años 50 y 60 parecen inadecuadas para controlar la complejidad. Edificación y sistemas metropolitanos en Francia La tradición de intervenciones publicas en el sector de la construcción popular se renueva notablemente en Francia, entre los años 20’ y 30’. Una ley regula las intervenciones de renta barata y moderada, de lo cual se ocuparon los mejores arquitectos franceses de los 30’. Esto se modifica tras la guerra. En 1945 se crea un plan con el fin de institucionalizar y dirigir. En 1950 un ministro fija las bases teoricas de la política territorial francesa, dispuesta a afrontar la reconversión y reconstrucción de la posguerra, la inmigración campesino, y la presión sobre la región parisiene. Para esa región se adopto un plan que permanecerá como punto de referencia para gran parte de los programas de posguerra. Como respuesta a la crisis de vivienda, en 1948 se inicia una política de intervención de grandes unidades de vivienda, los Grandes Ensembles. Albergan una población predominantemente joven, muy activa, con renta superior a la media nacional. Las viviendas proporcionan instalaciones superiores respecto al nivel de los alquileres. Las intervenciones presentan grandes carencias a nivel social. Esto se resolvió de forma parcial en las nuevas realizaciones, elevando la calidad de los servicios ofrecidos, para crear ambientes urbanos individualizados en su forma. En lso 60 se define un nuevo acercamiento a los problemas de planificación territorial, y se reforman los instrumentos de gestión urbanística. El IV plan nacional inicia una poliitica de descongestion de las áreas metropolitanas saturadas, creando polos de desarrollo industrial y residencial cordinados. 4.2.- Los Maestros en la postguerra. Contribución de Perret, Gropius, Mies van der Rohe, Le Corbusier y Wright.

4.3.- La revisión formal: el expresionismo estructural. Formalismo y esteticismo en Eero Saarinen. Modernidad y tradición en Louis Kahn y Philip Johnson. El “New Brutalism”: los hermanos Smithson y la obra de Stirling. El neoempirismo nórdico (Jacobsen, Alvar Aalto y Utzon). El caso italiano: los aportes de Zevi, Rogers y Argan. La retirada del Movimiento Moderno: ambigüedad del concepto de neorrealismo. 5.- (1965-1977) La nueva utopía tecnológica: El grupo Archigram, el metabolismo japonés, las megaestructuras y la crisis del optimismo tenológico de la Bauhaus. La alternativa antropológica: los “patterns” de Alexander. La búsqueda de la racionalidad disciplinar: la obra de Rossi. La arquitectura como sistema comunicativo: las teorías de Venturi. 6.- (desde 1977) Dispersión de las posiciones arquitectónicas: Nuevo protagonismo de la tradición histórica. El “monumento” como “memoria” de utilidad mercantil. Retorno al orden: revalorización de los discursos sobre puesta en valor del patrimonio histórico. El urbanismo contextualista. La versatilidad del eclecticismo: heterogeneidad e interdisciplinaridad. La arquitectura bajo el paradigma del arte: el caso de Frank Gehry. La nueva abstracción formal: Eisenman, Koolhaas y Tschumi. La salida de la alta tecnología: Foster, Calatrava y el High Tech.