GÓTICO Arquitectura Construcción de una Catedral. Fouquet EL ARTE GÓTICO • Cronología: de finales siglo XII a siglo X
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GÓTICO Arquitectura
Construcción de una Catedral. Fouquet
EL ARTE GÓTICO • Cronología: de finales siglo XII a siglo XV. • Dos características básicas: – Arte religioso: expresión del cristianismo que se da en toda Europa. – Arte urbano: expresión de la fuerza emergente de la ciudad.
• La principal de las artes será la Arquitectura. • El edificio más representativo será la catedral.
ARTE GÓTICO - Protogótico (2ª mitad s. XII) - Gótico clásico o pleno (1ª mitad del s. XIII) - Gótico radiante (2ª mitad del s. XIII) - Gótico flamígero (s. XV)
Expansión del Gótico a partir de Francia
ARQUITECTURA GÓTICA • Nace en Francia. • Edificio: la catedral. • Características: • Idea del espacio: ascensionista. Es una arquitectura que apunta y nos conduce al Cielo, a Dios. Impresiona por su grandeza y majestuosidad. • Aspectos constructivos: nuevas técnicas que permiten liberar a los muros de su función sustentante. • La luz.
Elementos de la arquitectura gótica 1. Elementos sustentados: – Arco apuntado u ojival. Clave. – Bóveda de crucería u ojival. Nervios. 2. Elementos sustentantes: – Al interior: – Pilar compuesto – Al exterior: – Arbotante y contrafuerte. Pináculo. Aguja o chapitel. 3. Las portadas. – Abocinadas: arquivoltas. – Decoración escultórica. – Gabletes y rosetones. 4. La planta: » Cruz latina. » De salón.
PLANTA
Doble girola Cabecera muy desarrollada Transepto saliente
Transepto no saliente
B
C
C
B
Orientación y simbología (cuerpo de cristo, espacio camino, etc.) similar a iglesias de peregrinación románica (ver tema románico)
3ò5 naves
3 fachadas (A,B,C)
Torres A
Plano de Catedral gótica. Chartres - 1194
A
Plano de Catedral gótica. Notre Dame de París - 1258
Nervios: estructura que sustenta los distintos paños de la bóveda. Clave: lugar en el que se cruzan los nervios de la bóveda.
Corte transversal del esquema constructivo general de una catedral gótica
Sistema de descarga de la arquitectura Gótica. Nave central
Nave lateral
pilastras
Tipología de arcos góticos
APUNTADO
TRILOBULADO
CARPANEL
Más ligero Más esbelto Transmite menos presiones laterales.
ESCARZANO
CONOPIAL
ACORTINADO
TRACERÍAS GÓTICAS
Pilar compuesto •
•
Las bóvedas de crucería se hicieron cada vez más compleja a medida que avanzó el estilo. Cada nervio de la bóveda descansa una de las finas columnas adosadas al pilar, a la que transmite todos los empujes de la bóveda, quedando libre el muro de toda función sustentante.
Contrafuertes, arbotantes y pináculos •
•
Los arbotantes permiten separar los contrafuertes de los muros, aumentando su poder sustentante. Las gárgolas son los elementos que decoran los desagües. Permiten separar la caída de las aguas de los muros y cimentación, evitando la erosión
Gárgolas •
Función: evitar la corrosión de las aguas de lluvia provenientes de las cubiertas.
Aguja o chapitel •
•
Un chapitel o aguja es un elemento arquitectónico que se sitúa en la parte superior de una torre, del campanario o del crucero a modo de remate. Se trata de un elemento vertical que vuelve a manifestar el carácter ascensionista de la arquitectura gótica y de su acercamiento a Dios.
Vidrieras • •
Catedral de León Liberado el muro de los pesos y empujes de las bóvedas, se abren en ellos amplios vanos que se cubren con hermosas vidrieras multicolor.
Portadas •
•
Se mantiene la forma abocinada, con sus arquivoltas, y todo su programa escultórico. Entre las novedades hay que destacar su forma apuntada, y la aparición de gabletes y rosetones.
Gabletes
Rosetón
Tracería gótica
Claristorio
Triforio
Tribuna
Arcadas
1 Desarrollo en altura Catedral de Laon. Finales s.XII
Claristorio (más desarrollado)
Triforio
Arcadas
2 Desarrollo en altura Catedral de León - 1255
Planta: ver primera imagen
Bóvedas de crucería: Gruesos nervios reciben y distribuyen empujes y entre ellos plementos ( paños de cubrición)
Líneas de fuerza ascendentes
*Vidrieras: piezas de vidrio de diferente color unidas con tiras de plomo. Representan temática religiosa y simbolizan bendición divina pues no deja entrar el frío y el viento exterior (pecado) y proporciona luz y calor (regalo de Dios)
Muros son meros cerramientos, perdiendo función sustentante. Apertura de numerosos vanos cubiertos con vidrieras*
Adelgazamiento de columnas adosadas que se convierten en baquetones (desaparecen capiteles)
Tercer cuerpo galería de conexión entre torres con columnata y tracería góticas
Pilares circulares (propios de la primera época) Empleo de arcos apuntados que permite: A) concentrar pesos en zonas concretas (esqueleto Pétreo) B) aumentar altura sin mantener proporción con anchura ( aunque obliga a aumentar número de pilares)
Estructura en forma de H
Segundo cuerpo con rosetón central (doble símbolo: solar y la rosa de la Virgen) y tracerías laterales simples (dos arcos apuntados con triforio central)
Notre Dame. 1258 - París (características generales)
Portada dividida en tres vanos abocinados con arquivoltas de arcos apuntados
Planta: ver primera imagen
Características generales: arcos apuntados, vaciamientos de muros, verticalidad, etc.
Articulación de muros laterales con múltiples estribos o contrafuertes permite la creación en los espacios entre ellos de capillas
Alternancia de pilares Cilíndricos con baquetones ortogonales y pilares poligonales con sección circular
Empleo de arbotantes (segmentos de arcos exteriores que trasladan presiones de nave central a contrafuertes exteriores)
Torres coronadas por chapitel la más antigua y por aguja calada la más moderna
Galería de los reyes Pilares poligonales con baquetones (fruto de la evolución en gótico pleno S.XIII)
Triforio muy desarrollado coronado por rosetón Pórtico de antigua catedral románica (destruida en incendio)
Catedral de Chartres 1194
Características generales: arcos apuntados, vaciamientos de muros, verticalidad, etc.
Muros horadados decorados con abundante tracería calada
Empleo de remates: pináculos gablete (moldura angular que corona vanos)
Abundante decoración a la que se le puede seguir añadiendo más sin que se resienta su concepción original (simboliza la naturaleza continuamente cambiante frente al concepto de estático, permanente y eterno del románico)
Catedral de Amiens S.XIII. Gòtico clásico
Catedral de Reims - 1254
Características generales: Esqueleto pétreo, arcos apuntados, bóvedas de crucería, verticalidad, etc.
Representación del laberinto con sentido simbólico (final del camino real y, figuradamente interior)
Catedral de Amiens. Interior – S. XIII
Laberinto. Catedral de Amiens S. XIII
Bóvedas estrelladas con profusa decoración
Características generales: adelgazamiento de elementos sustentantes (pilares con baquetones que se corresponden en el exterior con arbotantes y contrafuertes rematados de pináculos, bóvedas de crucería, muros meros cerramientos con tracería calada y vidrieras, etc.
Dos cuerpos: inferior una cripta y superior una iglesia
Destinado a albergar la corona de espina de Cristo recuperada por los cruzados tras la toma de Constantinopla
Tomás de Cormont Sainte Chapelle. París - 1246
Características generales: • forma de H • portada triple abocinadas • rosetón, etc. Agujas caladas que coronan las torres y cimborrio son de época tardía
Por desnivel, transepto a diferentes alturas
Planta de cruz latina con tres naves y crucero de una
Catedral de Burgos. Exterior - 1221
Tendencia a la horizontalidad
Tracería de triforio con influjos musulmanes (arcos polilobulados entrecruzados)
Cinco naves y fuerte desarrollo de cabecera con doble girola
Catedral de Toledo - 1221
Catedral de León 1255
Claristorio (más desarrollado)
Triforio
Arcadas
Catedral de Palma de Mallorca. 1220 – 1592 - S. XIV
EL cuarto tramo de los ocho que presenta el edificio se ensancha un poco y configura un poco realzado transepto
Tres naves con cabecera rectangular a menor altura por lo que a nivel interior en ese desnivel se coloca un rosetón
Contrafuertes muy elevados rematados en pináculos con doble hilera de arbotantes Entre los contrafuertes se abren capillas Enormes proporciones
42 m.
Catedrales del reino catalano-balear son “ad quadratum” es decir todas las naves tiene una altura parecida
Edificio sobrio, con poca decoración y con tendencia a la unidad (se eliminan los obstáculos visuales para permitir la contemplación de todo el edificio desde cualquier zona)
108 m.
Pilares octogonales muy estilizados y sin baquetones
Catedral de Sevilla. Siglo XV
Cinco naves, transepto no sobresaliente, cabecera plana
Bóvedas estrelladas con profusa decoración
GÓTICO ITALIANO Empleo de la bicromía con mármoles, ladrillo y piedra
Ausencia de arbotantes
Vanos más pequeños (tendencia a ser muy macizas) con fuerte recorrido de los muros Mayor tendencia a la horizontalidad
Catedral de Siena
Catedral de Florencia
Arquitectura Civil Lonja y Consulado del Mar. Valencia
Triple cuerpo: ático:( galería de ventanas enmarcadas por arcos conopiales, con equilibrio entre líneas de impostas horizontales y verticalidad de contrafuertes. Remata cornisa renacentista Planta noble (vanos rectangulares con tracería gótica) Inferior (ventanas cuadradas)
Remates de almenas para dar unidad estilística a los dos edificios
Consulado del mar
Ocho estilizadas columnas exentas División con helicoidales y dieciséis columnas adosadas franjas rectangulares al muro sostienen el edificio,que se en tres calles: estructura en tres naves divididas en central con puerta cinco tramos doble y laterales con tracería flamígera Función civil (mercantil) del edificio
Lonja Las molduras de ritmo ascensional se continúan en los nervios de las bóvedas que sostienen la techumbre
Concepción unitaria y diafana
Pórtico inferior sobre el cual van varios pisos con profusa decoración flanqueado en extremos por torres y destacando la torre principal rematada de aguja calada
Reflejo del poder de las ciudades, se crea con gran monumentalidad en frente del palacio del emperador
Ayuntamiento de Bruselas
Arquitectura civil Palazzo del Commune. Siena
Realce de la torre como símbolo del poder civil de la ciudad
Coronamiento en saledizo de almenas
Espacio cerrado, sin conexión con el exterior Formas cúbicas con tendencia a la horizontalidad sólo rota por verticalidad de la torres
Arcos apuntados, tracería gótica
Arquitectura civil Palacio del dux
Arquitectura civil. Claustro. Hospital de San Juan de los Reyes
Doble nivel, tracería gótica en primer nivel, arcos mixtilíneos, Conopiales, etc
Desarrollo de las fachadas retablos
División en calles, profusa decoración, arcos conopiales, mixtilíneos, etc
Colegio de San Gregorio Valladolid
San Pablo Valladolid
ESCULTURA GÓTICA Arquivoltas apuntadas. esculturas siguen dirección del arco (mientras en Románico eran arcos de medio punto y esculturas en sentido radial) Comunicación Entre figuras División en Franjas. Virgen con el niño: rostro sonriente, contraposto, formas anatómicas insinuadas bajo pliegues, niño con rostro amable, también risueño
Ruptura de frontalidad, rostros diferenciados, pliegues curvos que acentúan corporeidad, diversidad de actitudes, etc.
Parteluz, Virgen Blanca. Portada de la Catedral de León
Portada real de Reims. 1252 – 1275. Francia.
Portada real de Chartres. 1145 – 1155. Francia.
Catedral de Burgos. Puerta de Sarmental. 1225.
Catedral de Estrasburgo. Pilar de los Evangelistas. 1235. Francia.
Niño (con anatomía de niño) se gira
Características generales: ligero contrapposto, mayor detalle del rostro, abundancia de pliegues, etc.
Virgen Blanca de la Catedral de León. 1250-1275
Virgen Blanca de la Catedral de Toledo. S. XIII
Gran fuerza expresiva
Sonrisa arcaica
Contrapposto, giro de la cadera, ruptura de frontalidad
Individualización de los rostros Liberación del marco arquitectónico (se convierte en bulto redondo adosado más que relieves)
Formación de grupos. actitudes dialogantes (se vuelven los rostros, se dirigen los brazos, etc.)
Comienzos Del Gótico
Naturalismo (ejm.: Pliegues más profundos, anatomía se insinúa bajo vestido) Gusto por lo secundario Y anecdótico
Características generales. Anunciación y Visitación. Catedral de Reims Portada de Reims. Jamba derecha. 1175 – 1252 Francia.
Detalles de rostro. Anunciación y Visitación. Catedral de Reims
Doselete
Cristo más humanizado (bendice con amor, no justiciero)
Características generales: individualización del rostro, pliegues más naturales, gestualidad, etc.
Peana
Bello Dios. Catedral de Amiens
Esculturas románicas
Jamba derecha, catedral de Chartres, 1145 – 1155
Esculturas góticas
Jamba derecha, catedral de Reims, 1252
Sepulcro del Doncel de Sigüenza.
Sepulcro de Juan II Cartuja de Miraflores. Burgos
Características de retablos: Partes (banco o predela, sotabanco, calles, entrecalles, guardapolvo
Ciclo iconográfico culmina en calvario (exaltación de naturaleza humana de Cristo que se sacrifica por nosotros)
Retablo del altar mayor. Catedral de Toledo
Armazón arquitectónico ( con motivos góticos) en madera con esculturas de madera policromada
Características generales:
PINTURA GÓTICA
Escuela gótico-flamenca Jan Van Eyck Espacio interior en el que se abre un triple vano que permite la contemplación de un paisaje con la línea de horizonte muy elevada
Elementos del fondo presentan igual grado de nitidez y detallismo que los del primer plano
Óleo sobre tabla (aceite de linaza) Veladuras (capas traslúcidas encima de capas más densas dan mayor brillantez y luminosidad) Cubrición con barniz Calidades matéricas de los objetos muy conseguidas
Desproporción entre tamaño de figuras y espacio arquitectónico
Estudios de luz: sombreado, gradaciones lumínicas, brillos (dejando fondo blanco del yeso que va sobre la tabla con transparentes capas) Perspectiva lineal (conseguida por experimentación más que por formulación matemática
Se colocan en un mismo plano, sin separación el personaje terrenal y los personajes divinos (escenario natural. Sólo se identifica lo sobrenatural por el halo de luz dorada que envuelve al niño
Naturalismo: Se abandonan formas elegantes del esti gótico internacional por otras más compactas. Individualización de rostros, variedad de gestos, se representan temas religiosos en ambientes de la vida cotidiana Ropajes amplios con pesados y angulosos pliegue Virgen del canciller Rolin.
Gusto burgués por la riqueza decorativa y los detalles
Óleo sobre tabla de muy pequeñas dimensiones (85 cm. X 57 cm.)
Características generales de
pintura gótica flamenca
Naranjas en arcón doble función: origen mediterráneo de contrayentes y reflejo de poder económico (fruta escasa y cara en Países Bajos)
Símbolos de fertilidad: Traje a) color verde y b) recogido Escoba colgada Imagen santa Margarita (patrona de alumbramientos) sobre cama
Foco de luz principal en ventana lateral
Rosario de cristal y espejo símbolo de pureza
Escrito de firma de Jan Van Eyck
Lámpara con una sola vela encendida (presencia de Dios) Se realiza los dos actos propios para casarse: coger manos y jurar (hombre)
En dientes de espejo se representan diez de las catorces escenas del Vía Crucis Contraste de colores: cama roja = pasión con verde
Expresión de riqueza: alfombra, ropajes, etc. Descalzos: espacio sagrado (zapatos de él más cerca de la puerta = vida social, los de ella al fondo = vida doméstica Perro: símbolo fidelidad
En espejo se refleja deformada la habitación y se ven dos personas más (los testigos que eran necesarios para el matrimonio)
El matrimonio Arnolfini 1434
Jan Van Eyck
Características generales de pintura gótico-flamenca
Ángeles cantores
Virgen
Déesis Jesús-Dios San Juan
Ángeles músicos
Adán
Eva
Jueces y caballeros
Ermitaños (San Cristóbal) y peregrinos (Santiago)
Retablo del cordero místico. Huberto y Jan Van Eyck
Pero también perfil de ciudades de Países Bajos para hacer el milagro más cercano
Mezcla de vegetación de distintas latitudes (naranjos y palmeras mediterráneas) para expresar el Paraíso Eje axial
Línea horizonte muy elevada
Ángeles con objetos de pasión
Dios
mártires Igual nitidez objetos del fondo. Gusto por el detallismo y la ornamentación
Profetas y personajes Antiguo Testamento
vírgenes
Cordero
Fuente de la vida
Adoracion del Cordero Místico (detalle). Hermanos Van Eyck Gótico flamenco
Apóstoles y personajes Nuevo Testamento
San Donaciano (patrón de la iglesia)
Virgen con niño
Canónigo
San Jorge
Características generales
Virgen del canónigo Van der Paele. Jan Van Eyck
El hombre del turbante rojo. Jan Van Eyck. Gótico flamenco
PINTURA GÓTICA Escuela de Florencia Gótico italiano La arquitectura gótica italiana se caracteriza por abrir Se eliminan detalles pocos vanos lo que posibilita tener amplios superfluos meramente Diversidad de actitudes decorativos muros que decoran con y gestos para expresar pinturas al fresco estados de ánimos
Gradación en las tonalidades de color
Resabios bizantinos: rostros ovalados, nimbos dorados, ojos almendrados
Canon más natural, con estudio anatómico y abandono de estilización bizantina
Intento de crear espacio unitario: luz natural, aparecen paisajes (aunque muy esquematizados y sin guardar fielmente las proporciones) que sustituyen los fondos dorados de tradición bizantina
Mayor corporeidad de volúmenes: cuerpos con amplias túnicas dotados de cierta grandiosidad
Huida a Egipto. Giotto
GIOTTO
Escorzos profundos
Teatralidad gestual
Estudio de combinaciones cromáticas
Noli me tangere.
Llanto sobre cristo muerto.
Muerte de San Francisco. Giotto
Tabla con estructura gótica ( finas columnas helicoidales, arcos apuntados, conopiales, pináculos, etc.) División en tres espacios: central enmarcado por delgadas columnas y cubierto por tres arcos y laterales con un arco Por primera vez se representa arcángel San Gabriel arrodillado anunciando el mensaje con la rama de olivo
Cada arco contiene una moldura circular con medallón con personajes con cartela menos la central
Giro recatado de la Virgen mientras entrecierra la Biblia, con mano en pasaje de Isaías que predice la venida del Mesías
Influjos bizantinos Predominio del dibujo: refinada línea en tinta negra, de trazado curvo y sinuoso
Ricos contrastes cromáticos
Fondos dorados ( infinito) Figuras muy estilizadas (desproporción con marco arquitectónico – personajes)
En laterales santos protectores de la ciudad Tendencia a la planitud. Leve intento de conseguir profundidad con jarrón con lirios (símbolo de pureza) en plano algo más alejado
Perspectiva jerárquica (Virgen más grande)
La Anunciación. Simone Martini Italo-gótico
Escuela de Siena
Gusto por el decorativismo ornamental
Predominio del dibujo con línea curva y sinuosa, gusto por el decorativismo, desproporción figuras y paisaje, riqueza cromática concentrada en caballero
Guidoriccio da Fogliano. Simone Martini